Лауреаты премии «Звезда Театрала»-2025 поделились своими эмоциями от победы, а гости церемонии рассказали, почему так важно зрительское голосование.
Мария Коленова, зрительница:
– Премии – будь то театральные или литературные – всегда формируют канон. Они служат важным ориентиром, маяком, на который равняется культурное сообщество. И прекрасно, что сегодня мы собрались, чтобы чествовать тех, кто создаёт образ российской культуры здесь и сейчас.
Что касается важности зрительского голосования – кто, как не зритель, наиболее искренен и непредвзят в своём выборе? Для простого человека поход в театр – это не профессиональная обязанность, а часть жизни, отдушина, возможность пережить катарсис. И в этой искренности – вся суть.
Герард Васильев, лауреат в номинации «Легенда сцены»:
– Очень приятно, когда твой труд признают и оценивают. Но самое главное – это всё же сама работа, чтобы она была достойной и успешной. Я сейчас редко выступаю на сцене родного театра, но меня очень радуют мои студенты Безусловно, награды – это всегда приятно, но важнее всего результат. Главное – внутреннее спокойствие от осознания, что одобрение коллег ты получаешь не зря. Это и есть настоящая мотивация. Что касается зрительского голосования: зритель – это и есть главная награда для актера. Его аплодисменты, признание – самое важное. Конечно, приятно, когда тебя замечают руководители и общественные организации, но итоговый результат – это всегда зритель.
Вячеслав Виттих, художественный руководитель Русского театра драмы им. Айтматова, победителя в номинации «Лучший русский театр за рубежом»:
– Мы хотим, чтобы в наших спектаклях зритель чувствовал киргизскую искренность, солнечное настроение, особое тепло и ту уникальную атмосферу, которую мы создаём. Как я уже говорил со сцены: мы отдаём зрителям своё сердце. Если они это ощущают – это и есть счастье.
Победа в этой премии для нас очень значима. Мы долго шли к подобной номинации вместе с Сергеем Владимировичем, директором театра. С тех пор, как я только пришел на пост, я говорил актерам и всем сотрудникам: мы должны стать лучшим театром. И вот спустя почти три года мы уже лучшие за рубежом. И мы будем двигаться дальше. Особенно радостно получить премию в юбилейный год – нашему театру исполняется 90 лет.
Дарья Зотеева, зрительница:
– Театр не может существовать без зрителей. Он живёт именно для них, поэтому зрительское голосование так важно. И тот уникальный обмен энергией, без которого невозможно ни актёрское наслаждение, ни режиссерское, ни творческое удовлетворение всей команды, – происходит только в диалоге со зрительным залом.
Екатерина Короткова, победитель в номинации «Лучшая женская роль. Спектакль для детей и юношества»:
– Я думаю, что детские спектакли абсолютно точно заслуживают места в театральных премиях. Это один из самых сложных жанров, поскольку достучаться до детей подчас труднее, чем до взрослой аудитории. Дети понимают значительно больше, чем кажется родителям.
Победа в премии подарила мне еще более грандиозные планы. Я работаю в театре РОСТА всего два года, и такой успех, безусловно, вдохновляет. Всегда есть куда расти, и наш слоган «Растём вместе с театром» как никогда актуален. Теперь я буду расти вместе с ним ещё быстрее.
Владимир Кузнецов, режиссер спектакля «Нашествие», победителя в номинации «К 80-летию Великой Победы»:
– Победа в этой премии – это и шаг в будущее, и итог работы. Прежде всего, для нас была огромной честью и ответственностью взяться за сложнейшую пьесу – «Нашествие» Леонова. Это произведение, написанное во время войны и несущее в себе её живую историю, редко появляется в репертуарах. Это был большой эксперимент, который мог обернуться как провалом, так и удачей. Я счастлив, что всё сложилось. Мы ставили спектакль о людях, о семье в нечеловеческих условиях, о мучительном выборе, который приходится делать. И мы рады, что он нашёл отклик в сердцах зрителей и они увидели войну и человеческую судьбу с нового ракурса. Тот факт, что тема оказалась важна и близка публике, привёл нас к победе в зрительском голосовании, и это самое ценное подспорье.
Николина Калиберда, победитель в номинации «Лучшая женская роль. Музыкальный спектакль»:
– Для меня это была четвёртая номинация и настоящий незакрытый гештальт. Три предыдущих раза я так ждала, так готовилась, и каждый раз, когда победа не случалась, оставалось большое разочарование. Поэтому сейчас я чувствую, что этот гештальт наконец закрылся. Но главное – это моя первая награда, и я надеюсь, что с неё начнётся моё долгое-долгое будущее. Ещё для меня символично, что премия проходит в Театре Вахтангова. Именно здесь я начинала свой путь: училась в Щукинском училище, и эта сцена была для меня первой в жизни. Получить первую награду на ней же – очень важный для меня знак. Говорят, у тех, кто побеждает в «Звезде Театрала», дела потом идут в гору. У меня они и так шли неплохо, а теперь, думаю, пойдут ещё лучше.
Анна Пожидаева, актриса в спектакле «Обломов», победителя в номинации «Лучший спектакль. Малая форма»:
– Победа в этой премии стала для меня очень приятной неожиданностью. Это значит, что мой труд – не только мой, конечно, а общая работа целой команды – был замечен и отмечен. Когда приз получает спектакль, это признание нашей совместной работы. Многие говорят, что награда – не главное. Это, конечно, правда. Но когда ты её получаешь, ты ощущаешь, что тебя признали, заметили и оценили то прекрасное, что ты пытался внести в этот спектакль, в эту роль. Что касается важности зрительского голосования... Всё создаётся в первую очередь для зрителей, а не для артистов или режиссёров. Зрители ходят в театр, заряжаются спектаклем, и их эмоции, их отклик невероятно важны. Когда ты видишь их лица – у кого-то заплаканные глаза, у кого-то отстранённый взгляд, – ты понимаешь, насколько сильно на них повлияло то, что они только что увидели.
Роман Габриа, победитель в номинации «Лучший режиссер»:
– Для меня эта победа – только начало. Мне 44 года, и, возможно, только сейчас начнётся по-настоящему осознанная работа. Режиссура – дело не молодое. Театр – для молодых, но режиссёр в большом значении этого слова может позволить себе размышлять о человеке гораздо глубже, чем в юности, когда больше хочешь экспериментировать с формой. В своих работах я стараюсь соблюдать баланс классики и современности. Первая учит нас чему-то фундаментальному, а возвращаясь после неё к современной драматургии или публицистике, чувствуешь, что всё это – сообщающиеся сосуды.
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив
Мария Коленова, зрительница:
– Премии – будь то театральные или литературные – всегда формируют канон. Они служат важным ориентиром, маяком, на который равняется культурное сообщество. И прекрасно, что сегодня мы собрались, чтобы чествовать тех, кто создаёт образ российской культуры здесь и сейчас.
Что касается важности зрительского голосования – кто, как не зритель, наиболее искренен и непредвзят в своём выборе? Для простого человека поход в театр – это не профессиональная обязанность, а часть жизни, отдушина, возможность пережить катарсис. И в этой искренности – вся суть.
Герард Васильев, лауреат в номинации «Легенда сцены»:
– Очень приятно, когда твой труд признают и оценивают. Но самое главное – это всё же сама работа, чтобы она была достойной и успешной. Я сейчас редко выступаю на сцене родного театра, но меня очень радуют мои студенты Безусловно, награды – это всегда приятно, но важнее всего результат. Главное – внутреннее спокойствие от осознания, что одобрение коллег ты получаешь не зря. Это и есть настоящая мотивация. Что касается зрительского голосования: зритель – это и есть главная награда для актера. Его аплодисменты, признание – самое важное. Конечно, приятно, когда тебя замечают руководители и общественные организации, но итоговый результат – это всегда зритель.
Вячеслав Виттих, художественный руководитель Русского театра драмы им. Айтматова, победителя в номинации «Лучший русский театр за рубежом»:
– Мы хотим, чтобы в наших спектаклях зритель чувствовал киргизскую искренность, солнечное настроение, особое тепло и ту уникальную атмосферу, которую мы создаём. Как я уже говорил со сцены: мы отдаём зрителям своё сердце. Если они это ощущают – это и есть счастье.
Победа в этой премии для нас очень значима. Мы долго шли к подобной номинации вместе с Сергеем Владимировичем, директором театра. С тех пор, как я только пришел на пост, я говорил актерам и всем сотрудникам: мы должны стать лучшим театром. И вот спустя почти три года мы уже лучшие за рубежом. И мы будем двигаться дальше. Особенно радостно получить премию в юбилейный год – нашему театру исполняется 90 лет.
Дарья Зотеева, зрительница:
– Театр не может существовать без зрителей. Он живёт именно для них, поэтому зрительское голосование так важно. И тот уникальный обмен энергией, без которого невозможно ни актёрское наслаждение, ни режиссерское, ни творческое удовлетворение всей команды, – происходит только в диалоге со зрительным залом.
Екатерина Короткова, победитель в номинации «Лучшая женская роль. Спектакль для детей и юношества»:– Я думаю, что детские спектакли абсолютно точно заслуживают места в театральных премиях. Это один из самых сложных жанров, поскольку достучаться до детей подчас труднее, чем до взрослой аудитории. Дети понимают значительно больше, чем кажется родителям.
Победа в премии подарила мне еще более грандиозные планы. Я работаю в театре РОСТА всего два года, и такой успех, безусловно, вдохновляет. Всегда есть куда расти, и наш слоган «Растём вместе с театром» как никогда актуален. Теперь я буду расти вместе с ним ещё быстрее.
Владимир Кузнецов, режиссер спектакля «Нашествие», победителя в номинации «К 80-летию Великой Победы»:
– Победа в этой премии – это и шаг в будущее, и итог работы. Прежде всего, для нас была огромной честью и ответственностью взяться за сложнейшую пьесу – «Нашествие» Леонова. Это произведение, написанное во время войны и несущее в себе её живую историю, редко появляется в репертуарах. Это был большой эксперимент, который мог обернуться как провалом, так и удачей. Я счастлив, что всё сложилось. Мы ставили спектакль о людях, о семье в нечеловеческих условиях, о мучительном выборе, который приходится делать. И мы рады, что он нашёл отклик в сердцах зрителей и они увидели войну и человеческую судьбу с нового ракурса. Тот факт, что тема оказалась важна и близка публике, привёл нас к победе в зрительском голосовании, и это самое ценное подспорье.
Николина Калиберда, победитель в номинации «Лучшая женская роль. Музыкальный спектакль»:
– Для меня это была четвёртая номинация и настоящий незакрытый гештальт. Три предыдущих раза я так ждала, так готовилась, и каждый раз, когда победа не случалась, оставалось большое разочарование. Поэтому сейчас я чувствую, что этот гештальт наконец закрылся. Но главное – это моя первая награда, и я надеюсь, что с неё начнётся моё долгое-долгое будущее. Ещё для меня символично, что премия проходит в Театре Вахтангова. Именно здесь я начинала свой путь: училась в Щукинском училище, и эта сцена была для меня первой в жизни. Получить первую награду на ней же – очень важный для меня знак. Говорят, у тех, кто побеждает в «Звезде Театрала», дела потом идут в гору. У меня они и так шли неплохо, а теперь, думаю, пойдут ещё лучше.
Анна Пожидаева, актриса в спектакле «Обломов», победителя в номинации «Лучший спектакль. Малая форма»:
– Победа в этой премии стала для меня очень приятной неожиданностью. Это значит, что мой труд – не только мой, конечно, а общая работа целой команды – был замечен и отмечен. Когда приз получает спектакль, это признание нашей совместной работы. Многие говорят, что награда – не главное. Это, конечно, правда. Но когда ты её получаешь, ты ощущаешь, что тебя признали, заметили и оценили то прекрасное, что ты пытался внести в этот спектакль, в эту роль. Что касается важности зрительского голосования... Всё создаётся в первую очередь для зрителей, а не для артистов или режиссёров. Зрители ходят в театр, заряжаются спектаклем, и их эмоции, их отклик невероятно важны. Когда ты видишь их лица – у кого-то заплаканные глаза, у кого-то отстранённый взгляд, – ты понимаешь, насколько сильно на них повлияло то, что они только что увидели.
Роман Габриа, победитель в номинации «Лучший режиссер»:– Для меня эта победа – только начало. Мне 44 года, и, возможно, только сейчас начнётся по-настоящему осознанная работа. Режиссура – дело не молодое. Театр – для молодых, но режиссёр в большом значении этого слова может позволить себе размышлять о человеке гораздо глубже, чем в юности, когда больше хочешь экспериментировать с формой. В своих работах я стараюсь соблюдать баланс классики и современности. Первая учит нас чему-то фундаментальному, а возвращаясь после неё к современной драматургии или публицистике, чувствуешь, что всё это – сообщающиеся сосуды.
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив
