На Симоновской сцене Театра Вахтангова прошли премьерные показы «Короля-оленя» по сказочной пьесе Карло Гоцци. Дипломный спектакль студентов Театрального института им. Щукина поставил художественный руководитель курса Владимир Иванов. Оригинальный текст театральной сказки XVIII века в новой постановке значительно переработан — он служит скорее ядром, вокруг которого Иванов и автор инсценировки Сергей Плотов выстраивают собственный мир.
В сказочном королевстве Серендипп все любят короля и все очень счастливы — кроме самого правителя, молодого Дерамо (Михаил Ложкин), который никак не может выбрать себе невесту. Помочь ему в этом нелёгком деле берётся скучающий волшебник Дурандарте (Антон Житник). Маг дарит королю статую (Бадма Раков), которая изобличает любую ложь, — с её помощью Дерамо убеждается в искренности влюблённой в него дочери второго министра Анджелы (Татьяна Мельниченко). Кажется, тут бы сказке и закончиться хэппи-эндом, но, как замечает первый министр короля Тарталья (Егор Уланов), в любой сказке обязательно нужен злодей. Эту роль Тарталья решается примерить на себя, тем более, что поводы есть: он сам влюблён в Анжелу, а за короля мечтает выдать свою дочь Клариче (Нина Маракина).
«Король-олень» — материал, для постановки с выпускниками актёрского факультета практически идеальный. По всем заветам итальянской комедии дель арте, персонажи здесь максимально ярки и выпуклы — каждому из занятых в спектакле молодых артистов удаётся по-своему блеснуть. Особенно выделяется главная пара антагонистов — вызнав ещё один секрет волшебника, Тарталья меняется телами с Дерамо, и весь второй акт актёрам приходится, не изменяя внешности, отыгрывать амплуа, прямо противоположные изначальным. Справляются оба, надо признать, блестяще.
Демонстрируют артисты и свои вокальные и хореографические навыки: постановка изобилует музыкальными и танцевальными номерами в самых разных жанрах — от страстного танго до весёлых песенок о поголовном счастье всего населения Серендиппа. Один раз юный король даже пробует читать рэп. Со студентами работала профессиональная команда «вахтанговцев»: музыку специально для спектакля написал Вячеслав Жуков, режиссёром по пластике выступил Сергей Землянский. Сценическое пространство и вовсе оформил заслуженный художник России, главный сценограф театра Максим Обрезков. Поначалу комедийные страсти разыгрываются перед целой стеной живописных полотен, но во втором акте над Серендиппом сгущаются тучи, герои переодеваются в чёрное, а картины исчезают из рам, открывая мрачные каменные стены.
Герои «Короля-оленя» в версии Плотова и Иванова постоянно напоминают зрителю о том, что перед ним разыгрывается смешная итальянская сказка. Она, кажется, не может завершиться плохо, — у сказок ведь всегда счастливый конец. Но как за пёстрым вернисажем вдруг обнаруживается тёмный каркас сцены, так и весёлая эта история к финалу приобретает черты чуть ли не античной трагедии. Жители Серендиппа, даже самые благородные и смелые, не способны победить прокравшееся в сердце их королевства зло. Волшебные дары Дурандарте они не умеют использовать с умом и лишь разрушают с их помощью друг друга и себя самих. Самостоятельно восстановить жанровые законы уже не получится: спасти сказку может лишь волшебник, вмешивающийся в сюжет и намеренно пересобирающий его, чтобы привести к хэппи-энду. Кажется, уже не в первый раз предлагает он свою добрую магию людям — и вновь оказывается разочарован результатом. Снова и снова, влекомые каким-то загадочным роком, ведём мы себя к краю бездны — и вытаскивать нас из неё приходится божеству, которое уже смертельно устало. В зените восемнадцатого века утомлённый Дурандарте принимает решение покинуть людей — чтобы вернуться «лет через триста», то есть в веке двадцать первом. Что увидит этот добрый волшебник, когда снова встретится с человечеством? И захочет ли в очередной раз спасти нас от самих себя? Ответа на этот вопрос остаётся ждать с трепетом — и надеждой. Ведь в любой сказке, даже в самой страшной, должен быть счастливый конец.
