В рейтинге международной прессы оценены уже 15 фильмов из 22, а лидируют по-прежнему «Два прокурора» Сергея Лозницы. Правда, теперь Лозница делит первое место с фильмом Джафара Панахи «Простая случайность».
На красной дорожке за последние три дня показался Марк Эдельштейн, заехавший в Канны на пару дней, чтобы исполнить рекламные обязательства, а также – Бенедикт Камбербетч, Дензел Вашингтон, Асап Роки, Билл Мюррей, Шайя Лабаф, Карла Бруни, Джулианна Мур, Изабель Юппер, Дакота Джонсон, Диана Крюгер, Шарлотта Ле Бон, Дженифер Лоуренс, Руни Мара, Ирина Шейк и еще сотни звезд со всего мира.
А еще здесь показали фильм «Оруэлл: 2+2 = 5», музыку к которому написал Алексей Айги.
ПРОСТАЯ СЛУЧАЙНОСТЬ
Похоже, Джафар Панахи – серьезный претендент на «Золотую пальму». Едва выйдя из тюрьмы, он снял настоящее послание к человечеству, в котором призвал отказаться от мести и насилия.
Панахи – режиссер, преследуемый властями в родном Иране. Он постоянный участник и любимец международных фестивалей и кинокритиков. Он снимал фильмы, даже находясь под домашним арестом, показывая всему миру, что настоящему художнику нельзя заткнуть рот. Теперь он впервые с 2010 года приехал в Канны лично. Все эти 15 лет он находился под запретом в своей стране – запретом выезда, запретом на профессию, но все равно снимал. Он сидел в тюрьме, объявлял сухую голодовку, но не сдавался. И теперь, после выхода из тюрьмы, он снял фильм о том, как бывшие политзаключенные поймали своего палача и получили возможность отомстить.
Заявленная в названии «простая случайность» происходит прямо в первом эпизоде. Мужчина с беременной женой и дочерью едет на машине по ночной дороге и случайно сбивает собаку. «Так решил Аллах», – говорит мама плачущей девочке. На что девочка отвечает, что собаку сбил папа, и Аллах тут ни при чем. Эта девочка в сюжете встретится еще раз и проявит решительность и рассудительность не по годам. А тема ответственности за поступки – личная, а не Аллаха – станет темой всего фильма.
На следующий день этого мужчину похитят с улицы – он и есть палач, который мучил в тюрьме заключенных. Один из этих заключенных – Вахид – работал в той самой мастерской, куда Экбаль приехал ремонтировать машину после аварии с собакой. Вахид его узнал, выследил, связал и теперь собирается похоронить заживо посреди пустыни. Но связанный пленник отчаянно кричит, что его с кем-то перепутали. Бывший политзэк, искалеченный пытками, узнал мучителя по скрипу протеза (тот потерял ногу на войне в Сирии). И Вахид, и другие бывшие заключенные, которых Вахид собирает для акта мести, находят много доказательств того, что перед ними – тот самый истязатель, но все же сомневаются – вдруг не он. Никто из них никогда его не видел, потому что перед пытками им надевали на глаза повязки. Но когда им надо решить – казнить или помиловать, они не решаются казнить. Они даже сострадают своему нынешнему пленнику и даже спасают его беременную жену, которая начинает рожать. И хотя теперь на пленнике черная повязка, теперь он не видит своих мстителей, но они палятся на каждом шагу, и выследить их потом будет совсем не сложно. Они много спорят о том, убить или помиловать, орут, рыдают, а иногда их поведение становится абсурдным и комическим. То, что они пережили, страшно слушать, но ни в одном из них нет злобы, они просто не способны на убийство.
Снимая фильм о мести, Панахи взывает к гуманизму и говорит о том, что надо остановиться и прекратить отвечать насилием на насилие, даже если вина виновного неопровержима. И это, пожалуй, то самое, что необходимо услышать человечеству прямо сейчас.
АЛЬФА
В отличие от «Простой случайности», у этого фильма очень низкие оценки критиков, но есть ощущение, что новый фильм каннской победительницы 2021 Жюли Дюкорно («Титан») – тоже заявка на Золотую Пальму.
Как и «Титан», «Альфа» – боди-хоррор. Время и место действия не ясно, но ясно, что времена мрачные – неизученный вирус распространяется стремительно и превращает людей в мрамор. Распространяется через кровь, после чего заразившиеся мучаются от болей, кашляют пылью и постепенно каменеют, превращаясь в серо-черно-перламутровые мраморные статуи.
В центре сюжета – мать, работающая врачом в местной больнице, и дочь-подросток, которую и зовут Альфа. В начале истории на какой-то пьяной вечеринке 13-летней Альфе кто-то набил татуировку – букву А – грязной иглой, и мать (Гольшифте Фарахани) в ужасе понимает, что дочь (дебютантка Мелисса Борос) обречена. А потом в доме появляется пугающего вида мужчина Амин (Тахар Рахим) – он вышел из тюрьмы, он наркозависимый и очень болен, а мать говорит, что это ее брат и селит его в комнату к дочери. Девочка сначала отчаянно сопротивляется, но потом сближается с дядей.
В школе от Альфы все шарахаются, как от прокаженной. Особенно, когда из свежей татуировки начинает течь кровь. Но Альфа не замыкается в себе, она борется с буллингом и даже сама провоцирует обидчиков. А еще у Альфы есть бойфренд Адриен, который то избегает ее, то, наоборот, пытается сближаться.
Фильм сложно сконструирован, его действие развивается в нескольких временах, часть из которых, кажется, вымышленные. Школьный учитель цитирует на уроке «Сон во сне» Эдгара По, и это как будто объясняет художественный прием Дюкорно. Поначалу то, что происходит в сюжете, отсылает нас к эпидемии ВИЧ в начале 90-х. Паника, быстрое распространение вируса, штурм больниц, ужас от встречи с заболевшим напоминают времена ковида. В фильме множество метафор и намеков, но несмотря на путанность и сумбурность, в нем много смысловых слоев. Во-первых, это драма о взрослении и сложном превращении девочки в женщину. Во-вторых, о принятии смерти – как умирающими, так и их близкими, на экране очень много смертей. В-третьих, о безусловной любви матери к трудному подростку. И к брату, которому она несколько раз не дает умереть. О любви, которая спасает. Однажды измученный болезнью и невыносимостью жизни Амин скажет, что чрезмерная любовь может свести с ума. Но чрезмерной любви в мире очень мало. Чаще всего ее не хватает.
Для роли Амина Тахар Рахим («Пророк», «Месье Азнавур») похудел на 20 килограмм, превратил свое тело в изможденное. Но не за этот боди-хоррор, а за созданного глубокого героя он, скорее всего, получит актерскую Пальму.
В российский прокат фильм выпустит компания «Эспонента».
ФИНИКИЙСКАЯ СХЕМА
Старый добрый Уэс Андерсон снова в Каннах. Спустя всего два года после «Города астероидов». Уэс Андерсон верен себе. И пусть критики упрекают его в самоповторах, и зрители, и крупнейшие фестивали продолжают его любить.
Снова безупречный визуальный стиль, снова фирменные симметричные кадры, снова огненный актерский состав, снова фарсовые элементы в серьезном сюжете. Его стиль мы давно и хорошо знаем, и спасибо Уэсу Андерсону за это постоянство. Похоже, он сам сознательно спрятался в собственном созданном мире, ему там хорошо, и менять этот мир на другой он не хочет. Призов ему, как водится, не дадут, ну и ладно, он давно уже культ и легенда.
Главный герой «Финикийской схемы» – богатейший из богатеев Жа-Жа Корда (Бенисио дель Торо), кажется, погиб в авиакатастрофе, но выясняется, что не погиб. Да и вообще на него уже сто раз покушались, но он какой-то неубиваемый. У Жа-Жа Корды 9 сыновей, но он хочет завещать свою империю единственной дочери-монашке. Но на наследство есть и другие претенденты, поэтому придется провернуть схематоз и одурачить разных мошенников, террористов и прочих убийц. Действие то падает с самолета в кукурузные поля, то штурмует дворцы, то нежится в роскошной ванне, то отправляется на небеса, прямо на высший суд. В сюжете тут поди разберись, но каждый кадр представляет собой завершенную картину – с любого можно делать репродукцию. Изображение так изыскано и изощренно, что порой текст можно и не слушать. Фильм пытается говорить на серьезные темы – и об утраченных семейных связях, и о власти капитала, но все эти попытки вытесняются абсурдистским кукольным миром и фарсовыми диалогами.
Помимо Бенисио дель Торро вы увидите тут Тома Хэнкса, Скарлетт Йохансон, Билла Мюррея, Бенедикта Камбербетча, Шарлотту Гейнсбур, Риза Ахмета, Матьё Амальрика и 24-летнюю дочь Кейт Уинслет Мию Триплтон в роли юной наследницы.
Сосценаристом снова выступает Роман Коппола (сын Френсиса Форда), оператором – шестикратный оскаровский номинант Брюно Дельбоннель, работающий с Уэсом Андерсоном впервые, композитором – великий Александр Деспла, лауреат двух Оскаров, один из которых – за «Отель «Гранд Будапешт», художником-постановщиком – постоянный партнер Андерсона Адам Штокхаузен.
Да, мы все это уже видели. Ну и что? Попытку глубоко осмыслить то одно, то другое в Каннах предпринимает каждый, и серьезных драм тут хватает. А Уэса Андерсона мы любим за визуальное совершенство и каждый раз испытываем кинематографическое наслаждение.
На красной дорожке за последние три дня показался Марк Эдельштейн, заехавший в Канны на пару дней, чтобы исполнить рекламные обязательства, а также – Бенедикт Камбербетч, Дензел Вашингтон, Асап Роки, Билл Мюррей, Шайя Лабаф, Карла Бруни, Джулианна Мур, Изабель Юппер, Дакота Джонсон, Диана Крюгер, Шарлотта Ле Бон, Дженифер Лоуренс, Руни Мара, Ирина Шейк и еще сотни звезд со всего мира.
А еще здесь показали фильм «Оруэлл: 2+2 = 5», музыку к которому написал Алексей Айги.
ПРОСТАЯ СЛУЧАЙНОСТЬПохоже, Джафар Панахи – серьезный претендент на «Золотую пальму». Едва выйдя из тюрьмы, он снял настоящее послание к человечеству, в котором призвал отказаться от мести и насилия.
Панахи – режиссер, преследуемый властями в родном Иране. Он постоянный участник и любимец международных фестивалей и кинокритиков. Он снимал фильмы, даже находясь под домашним арестом, показывая всему миру, что настоящему художнику нельзя заткнуть рот. Теперь он впервые с 2010 года приехал в Канны лично. Все эти 15 лет он находился под запретом в своей стране – запретом выезда, запретом на профессию, но все равно снимал. Он сидел в тюрьме, объявлял сухую голодовку, но не сдавался. И теперь, после выхода из тюрьмы, он снял фильм о том, как бывшие политзаключенные поймали своего палача и получили возможность отомстить.
Заявленная в названии «простая случайность» происходит прямо в первом эпизоде. Мужчина с беременной женой и дочерью едет на машине по ночной дороге и случайно сбивает собаку. «Так решил Аллах», – говорит мама плачущей девочке. На что девочка отвечает, что собаку сбил папа, и Аллах тут ни при чем. Эта девочка в сюжете встретится еще раз и проявит решительность и рассудительность не по годам. А тема ответственности за поступки – личная, а не Аллаха – станет темой всего фильма.
На следующий день этого мужчину похитят с улицы – он и есть палач, который мучил в тюрьме заключенных. Один из этих заключенных – Вахид – работал в той самой мастерской, куда Экбаль приехал ремонтировать машину после аварии с собакой. Вахид его узнал, выследил, связал и теперь собирается похоронить заживо посреди пустыни. Но связанный пленник отчаянно кричит, что его с кем-то перепутали. Бывший политзэк, искалеченный пытками, узнал мучителя по скрипу протеза (тот потерял ногу на войне в Сирии). И Вахид, и другие бывшие заключенные, которых Вахид собирает для акта мести, находят много доказательств того, что перед ними – тот самый истязатель, но все же сомневаются – вдруг не он. Никто из них никогда его не видел, потому что перед пытками им надевали на глаза повязки. Но когда им надо решить – казнить или помиловать, они не решаются казнить. Они даже сострадают своему нынешнему пленнику и даже спасают его беременную жену, которая начинает рожать. И хотя теперь на пленнике черная повязка, теперь он не видит своих мстителей, но они палятся на каждом шагу, и выследить их потом будет совсем не сложно. Они много спорят о том, убить или помиловать, орут, рыдают, а иногда их поведение становится абсурдным и комическим. То, что они пережили, страшно слушать, но ни в одном из них нет злобы, они просто не способны на убийство.
Снимая фильм о мести, Панахи взывает к гуманизму и говорит о том, что надо остановиться и прекратить отвечать насилием на насилие, даже если вина виновного неопровержима. И это, пожалуй, то самое, что необходимо услышать человечеству прямо сейчас.
АЛЬФАВ отличие от «Простой случайности», у этого фильма очень низкие оценки критиков, но есть ощущение, что новый фильм каннской победительницы 2021 Жюли Дюкорно («Титан») – тоже заявка на Золотую Пальму.
Как и «Титан», «Альфа» – боди-хоррор. Время и место действия не ясно, но ясно, что времена мрачные – неизученный вирус распространяется стремительно и превращает людей в мрамор. Распространяется через кровь, после чего заразившиеся мучаются от болей, кашляют пылью и постепенно каменеют, превращаясь в серо-черно-перламутровые мраморные статуи.
В центре сюжета – мать, работающая врачом в местной больнице, и дочь-подросток, которую и зовут Альфа. В начале истории на какой-то пьяной вечеринке 13-летней Альфе кто-то набил татуировку – букву А – грязной иглой, и мать (Гольшифте Фарахани) в ужасе понимает, что дочь (дебютантка Мелисса Борос) обречена. А потом в доме появляется пугающего вида мужчина Амин (Тахар Рахим) – он вышел из тюрьмы, он наркозависимый и очень болен, а мать говорит, что это ее брат и селит его в комнату к дочери. Девочка сначала отчаянно сопротивляется, но потом сближается с дядей.
В школе от Альфы все шарахаются, как от прокаженной. Особенно, когда из свежей татуировки начинает течь кровь. Но Альфа не замыкается в себе, она борется с буллингом и даже сама провоцирует обидчиков. А еще у Альфы есть бойфренд Адриен, который то избегает ее, то, наоборот, пытается сближаться.
Фильм сложно сконструирован, его действие развивается в нескольких временах, часть из которых, кажется, вымышленные. Школьный учитель цитирует на уроке «Сон во сне» Эдгара По, и это как будто объясняет художественный прием Дюкорно. Поначалу то, что происходит в сюжете, отсылает нас к эпидемии ВИЧ в начале 90-х. Паника, быстрое распространение вируса, штурм больниц, ужас от встречи с заболевшим напоминают времена ковида. В фильме множество метафор и намеков, но несмотря на путанность и сумбурность, в нем много смысловых слоев. Во-первых, это драма о взрослении и сложном превращении девочки в женщину. Во-вторых, о принятии смерти – как умирающими, так и их близкими, на экране очень много смертей. В-третьих, о безусловной любви матери к трудному подростку. И к брату, которому она несколько раз не дает умереть. О любви, которая спасает. Однажды измученный болезнью и невыносимостью жизни Амин скажет, что чрезмерная любовь может свести с ума. Но чрезмерной любви в мире очень мало. Чаще всего ее не хватает.
Для роли Амина Тахар Рахим («Пророк», «Месье Азнавур») похудел на 20 килограмм, превратил свое тело в изможденное. Но не за этот боди-хоррор, а за созданного глубокого героя он, скорее всего, получит актерскую Пальму.
В российский прокат фильм выпустит компания «Эспонента».
ФИНИКИЙСКАЯ СХЕМАСтарый добрый Уэс Андерсон снова в Каннах. Спустя всего два года после «Города астероидов». Уэс Андерсон верен себе. И пусть критики упрекают его в самоповторах, и зрители, и крупнейшие фестивали продолжают его любить.
Снова безупречный визуальный стиль, снова фирменные симметричные кадры, снова огненный актерский состав, снова фарсовые элементы в серьезном сюжете. Его стиль мы давно и хорошо знаем, и спасибо Уэсу Андерсону за это постоянство. Похоже, он сам сознательно спрятался в собственном созданном мире, ему там хорошо, и менять этот мир на другой он не хочет. Призов ему, как водится, не дадут, ну и ладно, он давно уже культ и легенда.
Главный герой «Финикийской схемы» – богатейший из богатеев Жа-Жа Корда (Бенисио дель Торо), кажется, погиб в авиакатастрофе, но выясняется, что не погиб. Да и вообще на него уже сто раз покушались, но он какой-то неубиваемый. У Жа-Жа Корды 9 сыновей, но он хочет завещать свою империю единственной дочери-монашке. Но на наследство есть и другие претенденты, поэтому придется провернуть схематоз и одурачить разных мошенников, террористов и прочих убийц. Действие то падает с самолета в кукурузные поля, то штурмует дворцы, то нежится в роскошной ванне, то отправляется на небеса, прямо на высший суд. В сюжете тут поди разберись, но каждый кадр представляет собой завершенную картину – с любого можно делать репродукцию. Изображение так изыскано и изощренно, что порой текст можно и не слушать. Фильм пытается говорить на серьезные темы – и об утраченных семейных связях, и о власти капитала, но все эти попытки вытесняются абсурдистским кукольным миром и фарсовыми диалогами.
Помимо Бенисио дель Торро вы увидите тут Тома Хэнкса, Скарлетт Йохансон, Билла Мюррея, Бенедикта Камбербетча, Шарлотту Гейнсбур, Риза Ахмета, Матьё Амальрика и 24-летнюю дочь Кейт Уинслет Мию Триплтон в роли юной наследницы.
Сосценаристом снова выступает Роман Коппола (сын Френсиса Форда), оператором – шестикратный оскаровский номинант Брюно Дельбоннель, работающий с Уэсом Андерсоном впервые, композитором – великий Александр Деспла, лауреат двух Оскаров, один из которых – за «Отель «Гранд Будапешт», художником-постановщиком – постоянный партнер Андерсона Адам Штокхаузен.
Да, мы все это уже видели. Ну и что? Попытку глубоко осмыслить то одно, то другое в Каннах предпринимает каждый, и серьезных драм тут хватает. А Уэса Андерсона мы любим за визуальное совершенство и каждый раз испытываем кинематографическое наслаждение.
