Премьера «Мамаша Кураж и её дети» в Щукинском институте: фоторепортаж

 

12 сентября в Учебном театре Театрального института имени Щукина состоялась премьера спектакля «Мамаша Кураж и её дети» по пьесе Бертольта Брехта. Режиссёр-педагог Павел Сафонов вместе со студентами мастерской Владимира Иванова обратились к тексту, который формально рассказывает о Тридцатилетней войне XVII века, но остаётся актуальным в любую эпоху.


Швеция, 1624 год. Хваткая маркитантка Анна Фрилинг по прозвищу Мамаша Кураж (Саломэ Кафиенатари) уже несколько лет колесит по дорогам Европы и торгует всем, необходимым для войны: провизией, одеждой, походной посудой. Военные действия кормят Анну; телега, в которой она везёт свои товары, – центр её мира. В сценическом пространстве эта телега представлена огромным колесом, которое Мамаша Кураж и её дети толкают по кругу: путь, который, кажется, должен привести семейство к богатству и покою, на самом деле никогда не закончится. 


Детей у Анны трое – старший Эйлиф (Михаил Кобыльский), средний Швейцарец (Николай Платонов) и младшая немая Катрин (Маша Долина). Мать стремится уберечь их от ужасов войны, но жить на передовой, извлекать из каждой бойни выгоду и ничем за это не поплатиться, конечно, невозможно. 


«Мамаша Кураж» считается эталонным примером брехтовского «эпического театра», ключевым приёмом которого драматург называл «очуждение». Зрителя в таком театре постоянно дистанцируют от героя, напоминают ему, что всё происходящее – спектакль. Постановка Сафонова следует по намеченному Брехтом пути: в начале каждой сцены артисты озвучивают авторские ремарки, как бы собирая эпизод с нуля у нас на глазах. 


Демонстративная сконструированность «Мамаши Кураж», постоянный слом четвёртой стены будто намекает зрителю: реальный исторический контекст здесь – лишь ширма. В 1939 году (именно тогда была закончена пьеса) Тридцатилетняя война стала для Брехта своего рода демонстративным материалом для разговора о том, что происходило в настоящем. Столь же универсальной и актуальной для современных трактовок остаётся эта история и во все последующие десятилетия: в человеческой истории не было ни дня, когда где-нибудь не велась бы страшная война, отнимающая детей у матерей. 


Вневременность происходящего на сцене подчёркивает и музыкальная составляющая спектакля. Представление начинается с того, что вся труппа в стилистике кабаре исполняет Alabama Song группы The Doors – это песня на стихи Брехта. Звучит в спектакле и другая песня рок-бэнда – The Unknown Soldier о войне во Вьетнаме. «Нам хотелось, чтобы эти песни стали мостом от Брехта к современности, – объясняет Павел Сафонов.  – И вместе с тем, по аналогии с его зонгами, хотелось найти звук зонгов нашего времени. И вот он нашёлся в этих двух композициях». 


В спектакле также заняты Антон Житник, Максим Симашков, Нина Маракина, Бадма Раков, Даниил Сергеев, Марк Кузнецов и Владимир Чернов.

В следующий раз «Мамашу Кураж и её детей» можно будет увидеть на сцене Учебного театра 27 сентября, 3 и 18 октября.


Поделиться в социальных сетях:



Театрал рекомендует

  • Воробьи города Дырова

    В фойе СТИ вас встречает кумачовый лозунг «Счастье не за горами». Над сценой в зале висит транспарант с Владимиром Ильичом. Ленинский двойник выйдет на сцену и окажется заведующим комбинатом бытовыми товарами товарищем Нужновым (Глеб Пускепалис). ...
  • НЕДЕЛЯ В КИНО: БУНТ, МОНСТР И ФИЛОСОФИЯ МОДЫ

    На больших экранах — крестьянское восстание XIV века и инопланетный апокалипсис в корейской глубинке. А в конце недели, уже не в кинотеатре, а в Центре цифрового искусства «Внутри» на Хлебозаводе — фестиваль коротких фильмов о моде. ...
  • «Зло напролом идёт»

    «"Ревизора" много не бывает», – решил Евгений Марчелли и выпустил в Театре Моссовета свою версию комедии о страхе перед начальством и тяге к «высшему начальственному свету». Чиновников он сделал не карикатурами, а обычными людьми, которых «чёрт знает кто» проверяет на способность не терять лицо и человеческое достоинство, говорить «нет», «стоп», «остановитесь». ...
  • «Катастрофа продолжается»

    На сцене театра «Среда 21» состоялась премьера спектакля «П.И.Р. (практика игнорирования реальности)» независимого театрального проекта «Дочери СОСО». Режиссёр и арт-практик Александр Андрияшкин, впервые работающий с «Дочерьми», смешал привычные всем разговоры о сегодняшней действительности с хрестоматийными текстами Пушкина, чтобы продемонстрировать – пир во время чумы, возможно, не закончится никогда. ...
Читайте также