Закончился третий «Маяк» — фестиваль-ориентир для всего лучшего из сегодняшнего российского кино. В последний конкурсный день было показано еще три фильма, два из которых стали триумфаторами. Перед церемонией закрытия фестивальщики всегда играют в прогнозы. Жюри Бакура Бакурадзе обмануло почти все прогнозы, кроме главного — абсолютным триумфатором стал дебютный фильм Сергея Малкина «Здесь был Юра».
Гран-при: Лучший фильм
— «Здесь был Юра», режиссер Сергей Малкин
Лучший дебют
— «Фейерверки днем», режиссер Нина Волова
Лучшая работа режиссера
— Соня Райзман, фильм «Картины дружеских связей»
Лучшая мужская роль
— Константин Хабенский, фильм «Здесь был Юра»
Лучшая женская роль
— Мария Карпова, фильм «Картины дружеских связей»
Лучшая работа оператора
— Олег Лукичев, фильм «Над вечным покоем»
Лучший сценарий
— Екатерина Тирдатова, фильм «Над вечным покоем»
Лучший короткометражный фильм
— «Игра в прятки», режиссер Амет Савенко
Особое упоминание жюри конкурса
— «Складки», режиссер Катерина Скакун
ЗДЕСЬ БЫЛ ЮРА
Фильм-бриллиант и лидер по продолжительности аплодисментов — 4 минуты 10 секунд, прерванные необходимостью начать обсуждение. У зрителей — слезы ручьем, сердца растоплены, добра в мире стало намного больше.
Это полнометражный дебют режиссёра Сергея Малкина. Двое друзей — Олег (Денис Парамонов) и Серёга (Кузьма Котрелев) — панк-музыканты, обоим уже под 30, но они вечные подростки и раздолбаи, живущие в коммуналке вместе с более «правильным» соседом Андреем (Василий Михайлов), который убирает за собой и ходит на работу, чем Олега с Серегой бесит. Их жизнь — нескончаемая репетиция: пиво, шутки, мечты о музыкальной карьере, ради которой они мало что делают, и ни тени ответственности. Но всё меняется, когда им приходится на десять дней взять под опеку Юру (Константин Хабенский) — дядю Олега с ментальными особенностями, которого нельзя оставлять одного.
Теперь ребятам приходится таскать Юру повсюду — на репетиции, в бары, в магазины. Постепенно их шумный, хаотичный мир начинает меняться. Забота о другом становится для них первым взрослым поступком.
Роль Хабенского — выдающаяся и без единого слова. Большой артист и художественный руководитель театра (вся троица главных героев — артисты МХТ), Хабенский обладает уникальным чутьем, и сразу понял, что такая роль — на весь золота для него самого. При этом фильм остаётся ансамблевым: молодые актёры не теряются рядом со звездой, а создают подлинную органику.
«Здесь был Юра» — редкое кино о доброте и человечности без пафоса и назидания. Оно пронизано эмпатией и совсем не манипулирует темой ментальных особенностей. Просто показывает, как забота и внимание способны изменить людей. Фильм полон энергии, искренности и дурашливого обаяния. Это история про принятие — других и себя. Про то, что иногда взросление начинается с простого: перестать думать только о себе.
Музыкальное оформление — отдельное удовольствие: саундтрек брянской группы Kick Chill идеально подчеркивает атмосферу юности, панка и свободы.
Фильм сделан на студии Bosfor Pictures, обладающей чутьем на талантливых дебютантов.
В прокат выйдет 5 февраля.
ХОРОШАЯ ЖИЗНЬ
Новый фильм Татьяны Рахмановой — режиссёра, открытого фестивалем «Маяк». На первом фестивале за свой первый фильм «Королевство» Рахманова получила призы за лучший дебют и операторскую работу.
В основе сценария — рассказ Аркадия Гайдара «Голубая чашка».За внешней простотой детской истории здесь скрыто размышление о семье, о потере тепла и о предчувствии войны. Этот рассказ какое-то время был даже запрещен, поскольку в детской литературе поднимались совсем недетские темы.
Рахманова развивает сюжет о разбитой чашке в поэтичное, почти акварельное путешествие отца и девятилетнего сына, которые «навсегда» уходят из дома — в последний солнечный день перед чем-то страшным. Они становятся ковбоями, спускаются в каменный карьер, спасаются от чудовищ на болотах и оживляют разные приятные воспоминания. Фильм говорит о проживании травмы, но при этом остаётся светлым, тёплым и по-настоящему человечным. Это история о приключениях, которые можно прожить только с отцом. И как же повезло детям, у которых были такие отцы.
За создание легкой и теплой интонации отвечает оператор Алишер Хамидходжаев, чья камера летает, дышит, видит, как ползет улитка и слышит, как стучит сердце и взрагивает дыхание.
Разбитую чашку не склеить. Но, может быть, именно в этом — начало новой, хорошей жизни.
НАД ВЕЧНЫМ ПОКОЕМ
Финальный фильм конкурса — «Над вечным покоем» Светланы Проскуриной — жуткая притча о матери, которая пытается скрыть преступление единственного сына. Картина венчает тему отношений между матерями и сыновьями, заданную в самом начале фестиваля, и отправляет всех участников «Маяка» в эмоциональный нокаут.
Светлана Проскурина — самый опытный режиссёр конкурса, обладательница главного приза Локарно, участница Канн и Венеции, лауреат Гран-при «Кинотавра».
Главная героиня — соцработник Рита (выдающаяся работа Маши Леоновой — актрисы с большой фильмографией, но впервые получившей по-настоящему главную и сильную роль). Каждый день Рита ходит по домам одиноких стариков — кому приносит продукты, кому лекарства, кому помогает помыться, постричься или просто поговорить. Добрая, отзывчивая, любимая всеми, она сама живёт в одиночестве: ни мужа, ни личной жизни, только взрослый сын Сергей — двадцатилетний бездельник, который не учится, не работает и живёт за её счёт.
Рита жарит ему котлетки и будто не видит, как её «мальчик» пинает ногами соседского паренька Пашку — умственно нездорового, но доброго подростка, которого она сама защищала от хулиганов и даже предлагала его матери отдать мальчика ей. Но увидеть, что зло живёт под собственным кровом, Рита не в силах. Трагедия происходит внезапно: Сергей бросает в Пашку камень — и убивает его.
С этого момента ангельская Рита начинает спасать сына и превращается в чудовище.
Она закапывает тело Пашки в собственном погребе и делает вид, что ничего не произошло. «Нужно, чтобы всё было, как было», — говорит она. Но «как было» уже не будет никогда. Жизнь обоих превращается в ад: сын ненавидит мать, а мать — участвует в поисках убитого, упрекает полицию в бездействии, запивает вину алкоголем и поёт в караоке «Пропадаю я» вместе с матерью погибшего мальчика.
Трагедия здесь — достоевского масштаба. О человеческой душе как поле этической войны. Любое движение героини — попытка оправдать, спасти, скрыть — только усугубляет зло, превращая добро в его противоположность. Скрывая труп в подвале, героиня невольно пытается себя разоблачить. А следователь тут чем-то напоминает Порфирия Петровича из «Преступления и наказания».
На обсуждении фильма Проскурина сказала: «Это кино о том, что мы не знаем самих себя. И не дай бог кому-то оказаться в подобной ситуации».
Светлана Проскурина — самый опытный режиссёр конкурса, обладательница главного приза Локарно, участница Канн и Венеции, лауреат Гран-при «Кинотавра».
В последний конкурсный день «Маяка» особенно хочется отметить его блестящую драматургию. Программный директор Стас Тыркин не просто собрал сильную программу — он выстроил её как эмоциональный аттракцион, где каждый день становился новым виражом. Ты то поднимаешься в гору, то стремительно летишь вниз, задыхаясь от впечатлений. После каждого сеанса — эмоция: порой светлая, порой тёмная, но всегда сильная. Но по финалу понятно важное — российское кино, находящееся в сложной ситуации, все равно старается оставаться актуальным. Да, избегая острых тем, но вглядываясь вглубь человека. А «Маяк» остается спасительным светом, на который стоит держать ориентир и кинематографистам, и зрителям.
Гран-при: Лучший фильм
— «Здесь был Юра», режиссер Сергей Малкин
Лучший дебют
— «Фейерверки днем», режиссер Нина Волова
Лучшая работа режиссера
— Соня Райзман, фильм «Картины дружеских связей»
Лучшая мужская роль
— Константин Хабенский, фильм «Здесь был Юра»
Лучшая женская роль
— Мария Карпова, фильм «Картины дружеских связей»
Лучшая работа оператора
— Олег Лукичев, фильм «Над вечным покоем»
Лучший сценарий
— Екатерина Тирдатова, фильм «Над вечным покоем»
Лучший короткометражный фильм
— «Игра в прятки», режиссер Амет Савенко
Особое упоминание жюри конкурса
— «Складки», режиссер Катерина Скакун
ЗДЕСЬ БЫЛ ЮРАФильм-бриллиант и лидер по продолжительности аплодисментов — 4 минуты 10 секунд, прерванные необходимостью начать обсуждение. У зрителей — слезы ручьем, сердца растоплены, добра в мире стало намного больше.
Это полнометражный дебют режиссёра Сергея Малкина. Двое друзей — Олег (Денис Парамонов) и Серёга (Кузьма Котрелев) — панк-музыканты, обоим уже под 30, но они вечные подростки и раздолбаи, живущие в коммуналке вместе с более «правильным» соседом Андреем (Василий Михайлов), который убирает за собой и ходит на работу, чем Олега с Серегой бесит. Их жизнь — нескончаемая репетиция: пиво, шутки, мечты о музыкальной карьере, ради которой они мало что делают, и ни тени ответственности. Но всё меняется, когда им приходится на десять дней взять под опеку Юру (Константин Хабенский) — дядю Олега с ментальными особенностями, которого нельзя оставлять одного.
Теперь ребятам приходится таскать Юру повсюду — на репетиции, в бары, в магазины. Постепенно их шумный, хаотичный мир начинает меняться. Забота о другом становится для них первым взрослым поступком.
Роль Хабенского — выдающаяся и без единого слова. Большой артист и художественный руководитель театра (вся троица главных героев — артисты МХТ), Хабенский обладает уникальным чутьем, и сразу понял, что такая роль — на весь золота для него самого. При этом фильм остаётся ансамблевым: молодые актёры не теряются рядом со звездой, а создают подлинную органику.
«Здесь был Юра» — редкое кино о доброте и человечности без пафоса и назидания. Оно пронизано эмпатией и совсем не манипулирует темой ментальных особенностей. Просто показывает, как забота и внимание способны изменить людей. Фильм полон энергии, искренности и дурашливого обаяния. Это история про принятие — других и себя. Про то, что иногда взросление начинается с простого: перестать думать только о себе.
Музыкальное оформление — отдельное удовольствие: саундтрек брянской группы Kick Chill идеально подчеркивает атмосферу юности, панка и свободы.
Фильм сделан на студии Bosfor Pictures, обладающей чутьем на талантливых дебютантов.
В прокат выйдет 5 февраля.
ХОРОШАЯ ЖИЗНЬНовый фильм Татьяны Рахмановой — режиссёра, открытого фестивалем «Маяк». На первом фестивале за свой первый фильм «Королевство» Рахманова получила призы за лучший дебют и операторскую работу.
В основе сценария — рассказ Аркадия Гайдара «Голубая чашка».За внешней простотой детской истории здесь скрыто размышление о семье, о потере тепла и о предчувствии войны. Этот рассказ какое-то время был даже запрещен, поскольку в детской литературе поднимались совсем недетские темы.
Рахманова развивает сюжет о разбитой чашке в поэтичное, почти акварельное путешествие отца и девятилетнего сына, которые «навсегда» уходят из дома — в последний солнечный день перед чем-то страшным. Они становятся ковбоями, спускаются в каменный карьер, спасаются от чудовищ на болотах и оживляют разные приятные воспоминания. Фильм говорит о проживании травмы, но при этом остаётся светлым, тёплым и по-настоящему человечным. Это история о приключениях, которые можно прожить только с отцом. И как же повезло детям, у которых были такие отцы.
За создание легкой и теплой интонации отвечает оператор Алишер Хамидходжаев, чья камера летает, дышит, видит, как ползет улитка и слышит, как стучит сердце и взрагивает дыхание.
Разбитую чашку не склеить. Но, может быть, именно в этом — начало новой, хорошей жизни.
НАД ВЕЧНЫМ ПОКОЕМФинальный фильм конкурса — «Над вечным покоем» Светланы Проскуриной — жуткая притча о матери, которая пытается скрыть преступление единственного сына. Картина венчает тему отношений между матерями и сыновьями, заданную в самом начале фестиваля, и отправляет всех участников «Маяка» в эмоциональный нокаут.
Светлана Проскурина — самый опытный режиссёр конкурса, обладательница главного приза Локарно, участница Канн и Венеции, лауреат Гран-при «Кинотавра».
Главная героиня — соцработник Рита (выдающаяся работа Маши Леоновой — актрисы с большой фильмографией, но впервые получившей по-настоящему главную и сильную роль). Каждый день Рита ходит по домам одиноких стариков — кому приносит продукты, кому лекарства, кому помогает помыться, постричься или просто поговорить. Добрая, отзывчивая, любимая всеми, она сама живёт в одиночестве: ни мужа, ни личной жизни, только взрослый сын Сергей — двадцатилетний бездельник, который не учится, не работает и живёт за её счёт.
Рита жарит ему котлетки и будто не видит, как её «мальчик» пинает ногами соседского паренька Пашку — умственно нездорового, но доброго подростка, которого она сама защищала от хулиганов и даже предлагала его матери отдать мальчика ей. Но увидеть, что зло живёт под собственным кровом, Рита не в силах. Трагедия происходит внезапно: Сергей бросает в Пашку камень — и убивает его.
С этого момента ангельская Рита начинает спасать сына и превращается в чудовище.
Она закапывает тело Пашки в собственном погребе и делает вид, что ничего не произошло. «Нужно, чтобы всё было, как было», — говорит она. Но «как было» уже не будет никогда. Жизнь обоих превращается в ад: сын ненавидит мать, а мать — участвует в поисках убитого, упрекает полицию в бездействии, запивает вину алкоголем и поёт в караоке «Пропадаю я» вместе с матерью погибшего мальчика.
Трагедия здесь — достоевского масштаба. О человеческой душе как поле этической войны. Любое движение героини — попытка оправдать, спасти, скрыть — только усугубляет зло, превращая добро в его противоположность. Скрывая труп в подвале, героиня невольно пытается себя разоблачить. А следователь тут чем-то напоминает Порфирия Петровича из «Преступления и наказания».
На обсуждении фильма Проскурина сказала: «Это кино о том, что мы не знаем самих себя. И не дай бог кому-то оказаться в подобной ситуации».
Светлана Проскурина — самый опытный режиссёр конкурса, обладательница главного приза Локарно, участница Канн и Венеции, лауреат Гран-при «Кинотавра».
В последний конкурсный день «Маяка» особенно хочется отметить его блестящую драматургию. Программный директор Стас Тыркин не просто собрал сильную программу — он выстроил её как эмоциональный аттракцион, где каждый день становился новым виражом. Ты то поднимаешься в гору, то стремительно летишь вниз, задыхаясь от впечатлений. После каждого сеанса — эмоция: порой светлая, порой тёмная, но всегда сильная. Но по финалу понятно важное — российское кино, находящееся в сложной ситуации, все равно старается оставаться актуальным. Да, избегая острых тем, но вглядываясь вглубь человека. А «Маяк» остается спасительным светом, на который стоит держать ориентир и кинематографистам, и зрителям.