В издательстве «НЛО» вышло уникальное издание – книга историка театра Анатолия Смелянского памяти Инны Натановны Соловьевой «Товарищество на вере».
На презентации, проходившей в Портретном фойе Художественного театра, Анатолий Миронович Смелянский, который прислал свое видеовыступление, рассказал о том, как к нему пришла идея этой книги: «В дни прощания с Инной в Москве на американском Кейп-Коде я стал перечитывать многолетнюю переписку. По мере погружения в забытые тексты, я вдруг почувствовал, что наши ауканья через океан, не рассчитанные, казалось бы, на публикацию, свободные от внутренней и внешней цензуры, сами по себе сложились в какой-то другой, драматический сюжет. Про что? Про нашу общую жизнь. И в Школе-студии, и в Художественном театре, и в родной стране. Ауканье через океан оказалось сердцем задуманной книги, потом началась смысловая достройка. Надо было сочинить портрет историка и писателя, которая поставила перед собой дерзкую цель – проследить приключения идей Художественного театра на фоне всех коловращений века. Своими главными работами Инна, мне кажется, застолбила свое особое место в отечественной и мировой литературе о театре. Рядом с перепиской я включил в книгу собственные тексты. Все они были связаны с нашим общим делом. Написанные в разное время и для разных книг они оказались впервые под одной обложкой».
«По этим письмам можно ставить спектакль: два артиста собрались и читают письма, – уверен актер Малого театра Василий Бочкарев. – Это такая любовь двух людей, одинаково мыслящих, скучающих безумно друг без друга!»
«Анатолий Миронович зафиксировал время, – сказал режиссер и педагог Виктор Рыжаков. – Это документ времени. Не случайно Василий Иванович Бочкарев сказал, что это нужно поставить. Потому что тут есть всё: великая любовь, наука, о которой они постоянно говорят. И тут есть самое, наверное, главное – поэзия, о которой она говорила, что поэзия возможна только при наличии художественной идеи».
«Кто хочет глубже понять прихотливую, странную иногда трудно понятную логику русской истории и истории в целом, политической, социальной, пусть возьмет эту книгу, потому что Художественный театр – это пример того, как история пытается сотворить с этой благословенной материей то, что считает нужным, и в конце концов – не может, – отметил театровед Алексей Бартошевич. – В конце концов театр оказывается сильнее политической реальности. И мне кажется, это довольно важная сторона этой книги. Этой прелестной книги, потому что книга глубокая совсем не обязана быть занудливой. Она яркая и талантливая! Какие это интересные, необычные, удивляющие в каждом своем шаге люди!»
На презентации, проходившей в Портретном фойе Художественного театра, Анатолий Миронович Смелянский, который прислал свое видеовыступление, рассказал о том, как к нему пришла идея этой книги: «В дни прощания с Инной в Москве на американском Кейп-Коде я стал перечитывать многолетнюю переписку. По мере погружения в забытые тексты, я вдруг почувствовал, что наши ауканья через океан, не рассчитанные, казалось бы, на публикацию, свободные от внутренней и внешней цензуры, сами по себе сложились в какой-то другой, драматический сюжет. Про что? Про нашу общую жизнь. И в Школе-студии, и в Художественном театре, и в родной стране. Ауканье через океан оказалось сердцем задуманной книги, потом началась смысловая достройка. Надо было сочинить портрет историка и писателя, которая поставила перед собой дерзкую цель – проследить приключения идей Художественного театра на фоне всех коловращений века. Своими главными работами Инна, мне кажется, застолбила свое особое место в отечественной и мировой литературе о театре. Рядом с перепиской я включил в книгу собственные тексты. Все они были связаны с нашим общим делом. Написанные в разное время и для разных книг они оказались впервые под одной обложкой».
«По этим письмам можно ставить спектакль: два артиста собрались и читают письма, – уверен актер Малого театра Василий Бочкарев. – Это такая любовь двух людей, одинаково мыслящих, скучающих безумно друг без друга!»
«Анатолий Миронович зафиксировал время, – сказал режиссер и педагог Виктор Рыжаков. – Это документ времени. Не случайно Василий Иванович Бочкарев сказал, что это нужно поставить. Потому что тут есть всё: великая любовь, наука, о которой они постоянно говорят. И тут есть самое, наверное, главное – поэзия, о которой она говорила, что поэзия возможна только при наличии художественной идеи».
«Кто хочет глубже понять прихотливую, странную иногда трудно понятную логику русской истории и истории в целом, политической, социальной, пусть возьмет эту книгу, потому что Художественный театр – это пример того, как история пытается сотворить с этой благословенной материей то, что считает нужным, и в конце концов – не может, – отметил театровед Алексей Бартошевич. – В конце концов театр оказывается сильнее политической реальности. И мне кажется, это довольно важная сторона этой книги. Этой прелестной книги, потому что книга глубокая совсем не обязана быть занудливой. Она яркая и талантливая! Какие это интересные, необычные, удивляющие в каждом своем шаге люди!»
