С 2 по 4 июля на сцене Владимирского театра драмы при поддержке Президентского фонда культурных инициатив пройдут гастроли участников Международного фестиваля «Мир русского театра», организованные журналом «Театрал» и некоммерческим фондом «Мир Театрала». Будет представлено три спектакля, созданных в Швейцарии, Италии и Испании на русском языке.
Театр сценической классики из Швейцарии 2 июля показывает моноспектакль «Путник» по произведению Валерия Брюсова. О гастролях в России и о том, как сегодня живёт русскоязычный театр за рубежом рассказывает художественный руководитель Людмила Майер-Бабкина.
– Спектакль «Путник» уже был показан в рамках онлайн фестиваля «Мир русского театра». А сейчас зрители из России получат возможность увидеть его в живую! Изменился ли спектакль за это время? Чем он откликается сегодня?
– Время и жизнь меняют актерам не только возраст, но и состав их мыслей, чувств, которые мы считываем через множество проявлений. Изменения есть в содержании взгляда, голосе, жестах, в языке тела, ритме движений, степени интенсивности актерского темперамента… Сообразно этим изменениям в психологическом театре невольно меняется и содержание спектакля.
Если говорить о Юлии Белге, занятой в моноспектакле «Путник», то в начале работы над брюсовским монологом актриса только родила ее долгожданную доченьку. Сразу после этого события она получила большую роль в театре, о котором мечтала много лет! Эта работа имела такое высокое признание на Международном фестивале «Звезда Театрала», и молодой актрисе казалось, что жизнь дарит ей щедро припрятанные лично для нее подарки. Она чувствовала себя молодой и счастливой…Сегодняшняя Юлия – это мать, бежавшая из Дубая от жутких бомбежек в неизвестность, с ребенком и одним маленьким чемоданчиком.
16 декабря актриса сыграла спектакль «Путник» для цюрихской публики и зал был заворожен ее игрой. Мы не слышали ничего кроме благодарностей. Сработала пришедшая человеческая зрелость актрисы, случилось понимание содержания спектакля, развилось ее мастерство. А эти качества не менее ценны, чем энергия молодости! Именно это увидит российский зритель.
– Чего вы ждете от гастролей?
– Хотелось бы, чтобы на сцене, в этот короткий миг встречи, возникло созвучие судеб людей. Через все художественные элементы, заложенные в спектакле, через живое, не оценочное восприятие, через сиюминутное, но реально случившееся, глубокое ощущение единства людей. Это мгновение возможно, потому что театр – не кино, и зрители с актерами не разделены неподвижным белым прямоугольником экрана.
– А как обстоят дела в театральной Швейцарии?
– Не так давно с каким-то потрясающим успехом у нас прошла премьера спектакля «Безымянная звезда»! Я этого совершенно не ожидала. Мне казалось, что спектакль провалился, оказался в темноте, и я не знала, как он будет из нее выбираться. Но мои актеры спасли положение. Они – победители. Мы полгода работали над спектаклем, однако перед последним прогоном у меня случилась беда, из-за которой я уехала, исчезла для всех. Вдруг я получаю сообщение, что актеры все-таки собираются играть спектакль.
Михаил Себастьян писал эту историю в дни оккупации, будучи в совершенно пограничном состоянии. Его друзья уже были арестованы, сидели в концлагерях. Почему же тогда пьеса получилась такой веселой и легкой? Видимо, это был способ спасения. Когда плохо, ты ищешь свет. Наверное, поэтому он и наполнил пьесу светом. Не только для себя, но и для того окружения, в котором он жил.
Когда мы это поняли, у нас стали появляться ассоциации, связанные с нынешней ситуацией в мире, на всей планете. Мы все ощущаем давление каких-то сил, неведомых нам доселе. Может, мы так и не узнаем о них до конца, не разглядим их…
Эта работа – сочетание моих страхов, открытий и, конечно, моих взаимоотношений с актерами, которые для меня стали семьей. Театр существует уже 25 лет, но в нем всегда появляются новые лица. Артисты, которые играют в этом спектакле, поступили смело, ответственно, не согласившись с обстоятельствами, преодолевая их. Они вытащили и меня, и пьесу, и зрителей. Я уверена, они не дадут театру пропасть. Для меня это пример настоящей дружбы, настоящего театра и настоящих людей.
Не могу не сказать, что в этот раз нам очень помогло посольство. Низкий им поклон. Произошло единение публики, актеров, дипломатов. У меня даже появилось ощущение, что все опять начинает возрождаться. До этого момента в Швейцарии было тяжелое затишье.
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Театр сценической классики из Швейцарии 2 июля показывает моноспектакль «Путник» по произведению Валерия Брюсова. О гастролях в России и о том, как сегодня живёт русскоязычный театр за рубежом рассказывает художественный руководитель Людмила Майер-Бабкина.
– Спектакль «Путник» уже был показан в рамках онлайн фестиваля «Мир русского театра». А сейчас зрители из России получат возможность увидеть его в живую! Изменился ли спектакль за это время? Чем он откликается сегодня?
– Время и жизнь меняют актерам не только возраст, но и состав их мыслей, чувств, которые мы считываем через множество проявлений. Изменения есть в содержании взгляда, голосе, жестах, в языке тела, ритме движений, степени интенсивности актерского темперамента… Сообразно этим изменениям в психологическом театре невольно меняется и содержание спектакля.
Если говорить о Юлии Белге, занятой в моноспектакле «Путник», то в начале работы над брюсовским монологом актриса только родила ее долгожданную доченьку. Сразу после этого события она получила большую роль в театре, о котором мечтала много лет! Эта работа имела такое высокое признание на Международном фестивале «Звезда Театрала», и молодой актрисе казалось, что жизнь дарит ей щедро припрятанные лично для нее подарки. Она чувствовала себя молодой и счастливой…Сегодняшняя Юлия – это мать, бежавшая из Дубая от жутких бомбежек в неизвестность, с ребенком и одним маленьким чемоданчиком.
16 декабря актриса сыграла спектакль «Путник» для цюрихской публики и зал был заворожен ее игрой. Мы не слышали ничего кроме благодарностей. Сработала пришедшая человеческая зрелость актрисы, случилось понимание содержания спектакля, развилось ее мастерство. А эти качества не менее ценны, чем энергия молодости! Именно это увидит российский зритель.
– Чего вы ждете от гастролей?
– Хотелось бы, чтобы на сцене, в этот короткий миг встречи, возникло созвучие судеб людей. Через все художественные элементы, заложенные в спектакле, через живое, не оценочное восприятие, через сиюминутное, но реально случившееся, глубокое ощущение единства людей. Это мгновение возможно, потому что театр – не кино, и зрители с актерами не разделены неподвижным белым прямоугольником экрана.
– А как обстоят дела в театральной Швейцарии?
– Не так давно с каким-то потрясающим успехом у нас прошла премьера спектакля «Безымянная звезда»! Я этого совершенно не ожидала. Мне казалось, что спектакль провалился, оказался в темноте, и я не знала, как он будет из нее выбираться. Но мои актеры спасли положение. Они – победители. Мы полгода работали над спектаклем, однако перед последним прогоном у меня случилась беда, из-за которой я уехала, исчезла для всех. Вдруг я получаю сообщение, что актеры все-таки собираются играть спектакль.
Михаил Себастьян писал эту историю в дни оккупации, будучи в совершенно пограничном состоянии. Его друзья уже были арестованы, сидели в концлагерях. Почему же тогда пьеса получилась такой веселой и легкой? Видимо, это был способ спасения. Когда плохо, ты ищешь свет. Наверное, поэтому он и наполнил пьесу светом. Не только для себя, но и для того окружения, в котором он жил.
Когда мы это поняли, у нас стали появляться ассоциации, связанные с нынешней ситуацией в мире, на всей планете. Мы все ощущаем давление каких-то сил, неведомых нам доселе. Может, мы так и не узнаем о них до конца, не разглядим их…
Эта работа – сочетание моих страхов, открытий и, конечно, моих взаимоотношений с актерами, которые для меня стали семьей. Театр существует уже 25 лет, но в нем всегда появляются новые лица. Артисты, которые играют в этом спектакле, поступили смело, ответственно, не согласившись с обстоятельствами, преодолевая их. Они вытащили и меня, и пьесу, и зрителей. Я уверена, они не дадут театру пропасть. Для меня это пример настоящей дружбы, настоящего театра и настоящих людей.
Не могу не сказать, что в этот раз нам очень помогло посольство. Низкий им поклон. Произошло единение публики, актеров, дипломатов. У меня даже появилось ощущение, что все опять начинает возрождаться. До этого момента в Швейцарии было тяжелое затишье.
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
