16 сентября Театр Вахтангова торжественно открыл свой 105-й сезон. Церемония, прошедшая в историческом здании на Арбате, стала заявлением о верности традициям и смелом взгляде в будущее. Директор театра Кирилл Крок, обращаясь к труппе, обозначил главную цель, которая заключается в «сохранении театра с его историей, наследием и традициями».
Открылся сбор трупппы фильм-дайджестом о главных событиях прошлого сезона. После сотрудники театра почтили память коллег, ушедших из жизни. Это Владимир Круглов, Маргарита Литвин, Агнесса Петерсон и Юрий Бутусов.
Открылся сбор трупппы фильм-дайджестом о главных событиях прошлого сезона. После сотрудники театра почтили память коллег, ушедших из жизни. Это Владимир Круглов, Маргарита Литвин, Агнесса Петерсон и Юрий Бутусов.
С «программной» речью выступил Кирилл Крок и говорил в основном о климате отношений внутри и вокруг театра, о том, что даже в трудных ситуациях не дает опустить руки и отчаяться. «Бывает такое, что театр и обижает… Ведь в театре работают люди: люди творческие – а значит, нервные, неспокойные, неуравновешенные; люди страстные – а значит, пристрастные, нетерпеливые, порывистые… Что могу сказать? Если случилась обида, надо постараться не рубить с плеча, не поддаваться порыву, а отойти немного в сторону, трезво, сдержанно оценить происшедшее и понять: у нас все-таки есть желание жить вместе и двигаться дальше – к новым творческим победам.
Полезно в конфликтных ситуациях вспомнить знаменитые вахтанговские слова: «студийно» или «нестудийно». «Студийно» все, что способствует созданию благоприятной атмосферы для дружной работы и радостного творчества. «Нестудийно» все, что эту атмосферу разрушает. Будем же стремиться жить «студийно».
Могу сказать с уверенностью: в конфликтных ситуациях нам всегда удается достигать компромиссов. Но бесконечные компромиссы – это, конечно, не выход: компромиссы могут завести в тупик, человек может потерять себя. Нас связывают не компромиссы, а наше общее дело, наша общая любовь – наш Театр. Как минимум, 95 процентов присутствующих здесь считают театр своим личным делом – и это главное. Мы вместе хотим строить дом, которому очень скоро – 13 ноября этого года исполнится 105 лет», – отметил Кирилл Крок.
Кирилл Крок презентовал мультимедийное выставочное пространство «Гений места», которое будет доступно с 24 сентября. «Откроются 2 зала, наполненные экспонатами из золотой кладовой вахтанговской истории. Мы впервые продемонстрируем нашим зрителям подлинники ценнейших документов – среди них письма Мейерхольда Вахтангову, записи режиссеров Акимова, Фоменко, Любимова; костюмы, реквизит – этим вещам почти 80 лет…
В музее будут проходить мультимедиа-экскурсии без участия экскурсовода. Вот она, креативная индустрия – не на словах, а на деле! А вот и доказательство того, что наша инициатива не случайна и соответствует вахтанговской идее. Когда мы тестировали музей, мы рассчитали: на один сеанс могут поместиться 13 зрителей – не больше и не меньше. 13 – это вахтанговское число.
Мы назвали наш мультимедийный музей «Гений места». Будем продавать билеты туда на нашем сайте. Хочу специально подчеркнуть, что на создание этого нового музейного пространства мы не потратили ни рубля бюджетных денег. Он полностью оборудован за счет средств, заработанных театром – как и Дом Вахтангова во Владикавказе».
Традиционно на сборе труппы поздравили всех, кто отмечал летом юбилей – Юлию Рутберг, Марину Есипенко, Евгения Князева, Андрея Ильина и Любовь Кузнецову.
Представили на открытии сезона и новых артистов. Среди них недавние выпускники Театрального института им. Щукина: Даниил Бледный, Артём Гурин, Василий Серёгин, Никита Шаманов. И еще три представителя вахтанговской театральной школы, но уже с большим профессиональным опытом и известностью – Александр Андриенко, Владимир Гуськов, перешедшие из Маяковки, и Дмитрий Муляр.
Театр Вахтангова начал сезон намного раньше, чем состоялся сбор труппы. «Евгений Онегин» и «Дядя Ваня» Римаса Туминаса в очередной раз покоряли китайскую публику. А впереди – гастроли в целом ряде россииских городом, а также в Минске и, скорее всего, в Дубае.
Но главное – это, конечно, премьеры. Главный режиссер Анатолий Шульев, анонсируя планы театра, провел параллель с хождением по канату, натянутому между двумя небоскребами: «Мы с вами высоко забрались, но из года в год приходится идти дальше и удивлять зрителей. Ведь тяга к высокому – это наше все».
На Основной сцене планируются четыре амбициозных и очень рискованных премьеры. Андрей Тимошенко, главный режиссер Архангельского театра им. Ломоносова, поставит «Фауста» Гете, с Евгений Князевым в главной роли. Анатолий Шульев выпустит спектакль «Блеск и пепел» по пьесе Сергея Плотова, посвященной теме ювелирного искусства Cartier в дореволюционной России, между 1905-м и 1917-м. Олег Долин возьмется за трагедию «Ромео и Джульетта», а Светлана Землякова поставит роман «Мастер и Маргарита». Кроме того, в планах – спектакль Олега Юмова, главного режиссера Бурятского театра драмы, по книге писателя Алексея Иванова «Золото бунта».
Не менее многообещающе выглядит и афиша других площадок Театра Вахтангова. В январе на Новой сцене Юрий Титов представит публике свою версию тетралогии Томаса Манна «Иосиф и его братья», а в сезоне 2026/2027 Галина Зальцман обратится к наследию братьев Стругацких, представив спектакль по мотивам романа «Пикник на обочине». На Симоновской сцене в ноябре состоится еще одна премьера Анатолия Шульева – «Первая любовь последнего года» по роману Юрия Слепухина «Перекресток». В феврале зрители увидят постановку Сергея Потапова «Таня» по одноименной пьесе Алексея Арбузова, а финальным аккордом сезона станет «Мэри Поппинс» в постановке Ольги Субботиной.
Вахтанговский театр вновь доказывает: жить «студийно» – значит быть семьей, где прошлое, настоящее и будущее находятся в постоянном диалоге.
Полезно в конфликтных ситуациях вспомнить знаменитые вахтанговские слова: «студийно» или «нестудийно». «Студийно» все, что способствует созданию благоприятной атмосферы для дружной работы и радостного творчества. «Нестудийно» все, что эту атмосферу разрушает. Будем же стремиться жить «студийно».
Могу сказать с уверенностью: в конфликтных ситуациях нам всегда удается достигать компромиссов. Но бесконечные компромиссы – это, конечно, не выход: компромиссы могут завести в тупик, человек может потерять себя. Нас связывают не компромиссы, а наше общее дело, наша общая любовь – наш Театр. Как минимум, 95 процентов присутствующих здесь считают театр своим личным делом – и это главное. Мы вместе хотим строить дом, которому очень скоро – 13 ноября этого года исполнится 105 лет», – отметил Кирилл Крок.
В музее будут проходить мультимедиа-экскурсии без участия экскурсовода. Вот она, креативная индустрия – не на словах, а на деле! А вот и доказательство того, что наша инициатива не случайна и соответствует вахтанговской идее. Когда мы тестировали музей, мы рассчитали: на один сеанс могут поместиться 13 зрителей – не больше и не меньше. 13 – это вахтанговское число.
Мы назвали наш мультимедийный музей «Гений места». Будем продавать билеты туда на нашем сайте. Хочу специально подчеркнуть, что на создание этого нового музейного пространства мы не потратили ни рубля бюджетных денег. Он полностью оборудован за счет средств, заработанных театром – как и Дом Вахтангова во Владикавказе».
Традиционно на сборе труппы поздравили всех, кто отмечал летом юбилей – Юлию Рутберг, Марину Есипенко, Евгения Князева, Андрея Ильина и Любовь Кузнецову.
Представили на открытии сезона и новых артистов. Среди них недавние выпускники Театрального института им. Щукина: Даниил Бледный, Артём Гурин, Василий Серёгин, Никита Шаманов. И еще три представителя вахтанговской театральной школы, но уже с большим профессиональным опытом и известностью – Александр Андриенко, Владимир Гуськов, перешедшие из Маяковки, и Дмитрий Муляр.
Театр Вахтангова начал сезон намного раньше, чем состоялся сбор труппы. «Евгений Онегин» и «Дядя Ваня» Римаса Туминаса в очередной раз покоряли китайскую публику. А впереди – гастроли в целом ряде россииских городом, а также в Минске и, скорее всего, в Дубае.
Но главное – это, конечно, премьеры. Главный режиссер Анатолий Шульев, анонсируя планы театра, провел параллель с хождением по канату, натянутому между двумя небоскребами: «Мы с вами высоко забрались, но из года в год приходится идти дальше и удивлять зрителей. Ведь тяга к высокому – это наше все».
На Основной сцене планируются четыре амбициозных и очень рискованных премьеры. Андрей Тимошенко, главный режиссер Архангельского театра им. Ломоносова, поставит «Фауста» Гете, с Евгений Князевым в главной роли. Анатолий Шульев выпустит спектакль «Блеск и пепел» по пьесе Сергея Плотова, посвященной теме ювелирного искусства Cartier в дореволюционной России, между 1905-м и 1917-м. Олег Долин возьмется за трагедию «Ромео и Джульетта», а Светлана Землякова поставит роман «Мастер и Маргарита». Кроме того, в планах – спектакль Олега Юмова, главного режиссера Бурятского театра драмы, по книге писателя Алексея Иванова «Золото бунта».
Не менее многообещающе выглядит и афиша других площадок Театра Вахтангова. В январе на Новой сцене Юрий Титов представит публике свою версию тетралогии Томаса Манна «Иосиф и его братья», а в сезоне 2026/2027 Галина Зальцман обратится к наследию братьев Стругацких, представив спектакль по мотивам романа «Пикник на обочине». На Симоновской сцене в ноябре состоится еще одна премьера Анатолия Шульева – «Первая любовь последнего года» по роману Юрия Слепухина «Перекресток». В феврале зрители увидят постановку Сергея Потапова «Таня» по одноименной пьесе Алексея Арбузова, а финальным аккордом сезона станет «Мэри Поппинс» в постановке Ольги Субботиной.
Вахтанговский театр вновь доказывает: жить «студийно» – значит быть семьей, где прошлое, настоящее и будущее находятся в постоянном диалоге.
