К юбилею режиссера Юрия Погребничко в созданном им театре «ОКОЛО дома Станиславского» издали книгу «ОКОЛО Юрия Погребничко». В издание вошли фрагменты записей репетиций и занятий режиссера с артистами театра, сделанные в разные годы, а также избранные интервью и статьи о спектаклях и театре.
В первой части книги, названной «Мастер. Класс», запечатлен живой процесс общения режиссера с актерами театра, и это может стать одним из дополнительных ключей к пониманию уникального творческого метода Мастера. Во второй части опубликованы интервью и статьи разных лет, написанные известными театроведами и журналистами.
– Помните себя. Осознание своего присутствия. Я есть здесь. Здесь, именно в этом геометрическом пространстве. Вы скажете: нет, я существую в своих мыслях, в своей перспективе, в своем поражении. И мы говорим: да, но это нас объединяет. Нас объединяет театр, который направлен к тому, что вы – есть, здесь. Задача театра – прямо вернуть в это состояние. Вот это и есть суть. ПРОТИВОСТОЯТЬ УЖАСУ БЕСКОНЕЧНОСТИ и при этом хотя бы понимать, что противостоишь, что не дано животным, и при этом быть устойчивым. Язык не может быть помощником, потому что мы им пользуемся как животные. Да, люди не могут сами себе сказать, в чем их впечатление, в чем их чувства. Но это не важно. А вы, конечно, можете начать плакать, потому что это связано с вашими пространствами. И очень хорошо. «Надо же: я есть». Собственно, вот это и есть театр. А если нет, то он и не нужен.
– Писать о Погребничко – мука, потому что всегда хочется объяснить, как это сделано: «То в виде елочки густой, хотя и однобокой, то в виде лесенки крутой, хотя и невысокой». Но понимаешь, что вязано это в пять ниток, сложным узором, да клубками разных цветов, и тормозишь на полном ходу. Вот распорешь, а как было не свяжешь. Просто не свяжешь концы с концами. Поэтому рецензий на Погребничко, как правило, не выходит. Всегда получается ОКОЛО. Пишешь не столько о нем и спектакле, сколько отвлекаешься на себя. Выглядит неубедительно. Сегодня Погребничко может позволить себе выбирать – кому нравиться. Таких режиссеров немного – но они еще есть. Иногда они входят в моду, как мюзиклы и мини-юбки. Потом на время их с позором для себя забывают. Это «проходили» и Петр Фоменко, и Кама Гинкас, и Анатолий Васильев, и Михаил Левитин. Но это в них мало что меняет. Они не умеют и не хотят быть другими.
– Погребничко не любит давать интервью – вернее, ему не нравится ничего формулировать, потому что определения огрубляют, разрушают важное для него состояние неопределенности, которое и есть главное, живое и неуловимое существо дела. Погребничко отличает свой стиль, совсем особенный, узнаваемый и ни на кого не похожий, и большое счастье, что ему удалось не только создать свой коллектив, но и, преподавая в Щукинском училище, вырастить учеников. Считая себя приверженцем Станиславского и его метода, он все-таки немного уклоняется от прямого наследования, да и театр свой Погребничко назвал «ОКОЛО дома Станиславского», имея в виду как реальное местоположение – рядом с Леонтьевским переулком – так и свое отношение к театру переживания. При этом, считает Погребничко, научить театральному мастерству можно, только передавая некое понимание из рук в руки, никакие книжки и лекции тут не помогут, есть только «верю» или «не верю» и личное общение.
В первой части книги, названной «Мастер. Класс», запечатлен живой процесс общения режиссера с актерами театра, и это может стать одним из дополнительных ключей к пониманию уникального творческого метода Мастера. Во второй части опубликованы интервью и статьи разных лет, написанные известными театроведами и журналистами.
- Из интервью Юрия Погребничко Нине Чугуновой (2010 г.):
– Помните себя. Осознание своего присутствия. Я есть здесь. Здесь, именно в этом геометрическом пространстве. Вы скажете: нет, я существую в своих мыслях, в своей перспективе, в своем поражении. И мы говорим: да, но это нас объединяет. Нас объединяет театр, который направлен к тому, что вы – есть, здесь. Задача театра – прямо вернуть в это состояние. Вот это и есть суть. ПРОТИВОСТОЯТЬ УЖАСУ БЕСКОНЕЧНОСТИ и при этом хотя бы понимать, что противостоишь, что не дано животным, и при этом быть устойчивым. Язык не может быть помощником, потому что мы им пользуемся как животные. Да, люди не могут сами себе сказать, в чем их впечатление, в чем их чувства. Но это не важно. А вы, конечно, можете начать плакать, потому что это связано с вашими пространствами. И очень хорошо. «Надо же: я есть». Собственно, вот это и есть театр. А если нет, то он и не нужен.
- Из статьи Натальи Казьминой (2002 г.):
– Писать о Погребничко – мука, потому что всегда хочется объяснить, как это сделано: «То в виде елочки густой, хотя и однобокой, то в виде лесенки крутой, хотя и невысокой». Но понимаешь, что вязано это в пять ниток, сложным узором, да клубками разных цветов, и тормозишь на полном ходу. Вот распорешь, а как было не свяжешь. Просто не свяжешь концы с концами. Поэтому рецензий на Погребничко, как правило, не выходит. Всегда получается ОКОЛО. Пишешь не столько о нем и спектакле, сколько отвлекаешься на себя. Выглядит неубедительно. Сегодня Погребничко может позволить себе выбирать – кому нравиться. Таких режиссеров немного – но они еще есть. Иногда они входят в моду, как мюзиклы и мини-юбки. Потом на время их с позором для себя забывают. Это «проходили» и Петр Фоменко, и Кама Гинкас, и Анатолий Васильев, и Михаил Левитин. Но это в них мало что меняет. Они не умеют и не хотят быть другими.
- Из текста Алены Солнцевой (2014 г.):
– Погребничко не любит давать интервью – вернее, ему не нравится ничего формулировать, потому что определения огрубляют, разрушают важное для него состояние неопределенности, которое и есть главное, живое и неуловимое существо дела. Погребничко отличает свой стиль, совсем особенный, узнаваемый и ни на кого не похожий, и большое счастье, что ему удалось не только создать свой коллектив, но и, преподавая в Щукинском училище, вырастить учеников. Считая себя приверженцем Станиславского и его метода, он все-таки немного уклоняется от прямого наследования, да и театр свой Погребничко назвал «ОКОЛО дома Станиславского», имея в виду как реальное местоположение – рядом с Леонтьевским переулком – так и свое отношение к театру переживания. При этом, считает Погребничко, научить театральному мастерству можно, только передавая некое понимание из рук в руки, никакие книжки и лекции тут не помогут, есть только «верю» или «не верю» и личное общение.
