Одним из самых успешных и самых интересных проектов недели, безусловно, является «Лермонтов» Бакура Бакурадзе, о котором мы писали с фестиваля «Маяк». За первый уикенд «Лермонтов» собрал такую внушительную сумму, что претендует на звание лучшего старта года для арт-кино. Возможно, немалую роль в этом успехе играет само название фильма, но все равно радостно за то, что сложное авторское кино находит своего зрителя. А пока «Лермонтов» уверенно держится в прокате, расскажем о том, что еще интересного есть в кинотеатрах на неделе.
ЭДДИНГТОН
Фильм из программы Каннского фестиваля – один из самых звёздных и одновременно самых раскритикованных каннских премьер. Режиссёр – Ари Астер, в ролях: Хоакин Феникс, Педро Паскаль, Эмма Стоун, Остин Батлер и другие. Критики окрестили жанр картины «нео-вестерном» – хотя на деле это, скорее, метафизическая хроника о распаде американской мечты.
Действие разворачивается в мае 2020-го. Пандемия COVID-19 набирает обороты, и в сонном городке Эддингтон вводят карантин. Шериф Джо Кросс (Феникс) с трудом смиряется с масочным режимом и с политикой мэра Тэда Гарсиа (Паскаль), решившего переизбираться и строить в городе дата-центр с искусственным интеллектом. Маску Кросс из принципа не носит, мэра ненавидит (помимо идеологических, есть и личные причины). В пику ему Кросс выдвигает свою кандидатуру на выборах – и личное раздражение быстро превращается в символическое столкновение старого и нового мира.
«Эддингтон» – четвертый фильм Ари Астера, автора «Солнцестояния» и «Реинкарнации», и второй его проект с Хоакином Фениксом. Но если в «Все страхи Бо» режиссёр исследовал внутренний кошмар одного человека, то здесь он берётся за невроз целой страны. На фоне изоляции, протестов и растущего абсурда люди постепенно теряют контроль – и из них выходит всё то, что прежде удавалось скрывать.
Фильм становится сатирой сразу на всех – и на либералов, и на консерваторов. Но Астер не злой, он сострадательный. Ему одинаково жаль и шерифа Кросса, замкнутого в семейной безысходности (жена в исполнении Эммы Стоун погружена в депрессию и увлечена конспирологией QAnon), и горожан, мечущихся между страхом и верой в спасителя. Параллельно за кадром происходит убийство Джорджа Флойда, и волна протестов Black Lives Matter докатывается до провинциального Эддингтона, где чёрных почти нет, зато бунтуют белые подростки.
Под давлением всех этих событий тихий шериф Кросс постепенно радикализуется. И в этом – главный нерв фильма: как легко нормальный человек превращается в ненормального, если вокруг рушится привычный мир.
Да, «Эддингтон» чересчур длинный, местами путаный и перегруженный. Но при этом это чрезвычайно любопытный фильм, в котором режиссёр всматривается в нашу недавнюю историю, пытаясь поставить диагноз и Америке, и эпохе, когда страх и одиночество стали новой нормой. И пусть ответы Астера порой наивны и поверхностны, важнее то, что он вообще решается эти вопросы задавать.
ЭДЕМ
Еще один суперзвездный фильм о том, как старая жизнь рушится, а новая превращается в ад. Премьера прошла на фестивале в Торонто. Здесь много манящих ингредиентов: звёздный каст (Джуд Лоу, Ана де Армас, Ванесса Кирби, Сидни Суини, Даниэль Брюль), блестящий композитор Ханс Циммер и безошибочный почерк автора – Рона Ховарда («Игра разума», «Код да Винчи»), способного превратить реальную историю в миф.
Ховард берёт за основу подлинные события 1930-х: несколько европейцев, уставших от экономического краха и надвигающегося нацизма, бегут из Германии на крошечный остров Флореана в архипелаге Галапагос. Их мечта – построить утопию, «рай вдали от цивилизации». Но чем дальше от людей, тем ближе к самим себе – а там, как известно, не всегда рай.
Сначала всё похоже на идиллический эксперимент: море, солнце, свежий воздух и вера в новую жизнь. Однако гармония быстро трескается. На фоне жаркого неба и пышной зелени постепенно вырастает драма – утопия превращается в паранойю, вера в свободу – в деспотизм, а идейные споры – в смертельное противостояние.
Джуд Лоу играет доктора Фридриха Риттера – философа и вегетарианца, решившего на острове построить собственный «новый мир». Впрочем, его гуру-идеализм быстро сменяется жестокостью – к себе, к другим, к самой идее просвещения. Ана де Армас в роли самозваной баронессы в красном платье приносит на остров энергию хаоса – её появление разрушает и без того хрупкое равновесие.
Ховард выстраивает историю не как приключенческий триллер, а как притчу о людях, которые бегут от цивилизации, но приносят её болезни с собой. Здесь, в миниатюре, воспроизводится тот же порядок, от которого герои пытались спастись: страх, власть, ревность, иллюзия контроля.
Визуально фильм ошеломителен – операторская работа передаёт почти физическое ощущение удушающей жары и тревожного света. Саундтрек Ханса Циммера звучит как пульс природы – то гипнотически мерный, то грозно нарастающий. К финалу «Эдем» превращается в своего рода философский триллер, где каждый кадр – размышление о границах человеческой свободы. Ховард без морали и назидания напоминает: от себя не убежишь. Рай, построенный на страхе и гордыне, неминуемо становится адом.
Ироничный финальный штрих – на месте колонии теперь действительно стоит отель. Рай всё же наступил, но не такой, как мечтали герои этой истории.
Хит фестиваля Торонто. Еще один суперзвездный проект о том, как старый мир рушится, а новый превращается в ад.
ХОТ РОД «ЛЕТАЮЩИЙ КИРПИЧ»
Короткометражный фильм о стремлении к свободе и поиске своего места в мире, снятый от имени автомобиля с автомобилем в главной роли. Поначалу можно подумать, что машина эта нарисована, но нет, это самый настоящий Hot-Rod, сделанный российским конструктором и пилотом Сергеем Кабаргиным (ddKaba).
«Летающий кирпич» (Flying Brick) выглядит словно бэтмобиль, но это инженерное чудо для кольцевого автоспорта, способное не только дрифтовать и участвовать в гонках, но и проявлять «эмоции» на экране. «Летающий кирпич» мчится по городу без правил, заводит дружбу с петербургским бездомным, попадает в опасные ситуации, переживает свои маленькие победы и поражения и, наконец, понимает, для чего он был предназначен. Это своего рода история взросления – от момента, когда сильный и шальной хот-род срывается с проводов в гараже и вырывается до его осознания себя и своей мощи в этом мире, уважения к правилам и целям своего рождения.
Этот фильм для фанатов автомобилей и гонок. В нем рев мотора и запах бензина важнее слов: каждая сцена дрифтов, погонь и маневров наполнена красотой, динамикой и драйвом – для тех, кто это понимает. В фильме также появляется другой проект Кабаргина – российский дрифтовый гиперкар Flanker F, но главный тут все же Flying Brick, глядя на который удивляешься тому, что если в России есть такие автоконструкторы, то почему у нас все так сложно с массовым автопромом?
Фильм снят традиционным способом, без использования ИИ, но искусственным интеллектом тут является сама машина, обладающая не только навыком управлять сама собой, но мыслями и чувствами человека.
Вообще, выпуск в прокат короткометражного фильма – само по себе событие. Большим бизнесом такой прокат вряд ли станет, но может открыть окно возможностей для других короткометражек, которые порой открывают крупных авторов, но увидеть их можно разве что на фестивалях.
ЭДДИНГТОНФильм из программы Каннского фестиваля – один из самых звёздных и одновременно самых раскритикованных каннских премьер. Режиссёр – Ари Астер, в ролях: Хоакин Феникс, Педро Паскаль, Эмма Стоун, Остин Батлер и другие. Критики окрестили жанр картины «нео-вестерном» – хотя на деле это, скорее, метафизическая хроника о распаде американской мечты.
Действие разворачивается в мае 2020-го. Пандемия COVID-19 набирает обороты, и в сонном городке Эддингтон вводят карантин. Шериф Джо Кросс (Феникс) с трудом смиряется с масочным режимом и с политикой мэра Тэда Гарсиа (Паскаль), решившего переизбираться и строить в городе дата-центр с искусственным интеллектом. Маску Кросс из принципа не носит, мэра ненавидит (помимо идеологических, есть и личные причины). В пику ему Кросс выдвигает свою кандидатуру на выборах – и личное раздражение быстро превращается в символическое столкновение старого и нового мира.
«Эддингтон» – четвертый фильм Ари Астера, автора «Солнцестояния» и «Реинкарнации», и второй его проект с Хоакином Фениксом. Но если в «Все страхи Бо» режиссёр исследовал внутренний кошмар одного человека, то здесь он берётся за невроз целой страны. На фоне изоляции, протестов и растущего абсурда люди постепенно теряют контроль – и из них выходит всё то, что прежде удавалось скрывать.
Фильм становится сатирой сразу на всех – и на либералов, и на консерваторов. Но Астер не злой, он сострадательный. Ему одинаково жаль и шерифа Кросса, замкнутого в семейной безысходности (жена в исполнении Эммы Стоун погружена в депрессию и увлечена конспирологией QAnon), и горожан, мечущихся между страхом и верой в спасителя. Параллельно за кадром происходит убийство Джорджа Флойда, и волна протестов Black Lives Matter докатывается до провинциального Эддингтона, где чёрных почти нет, зато бунтуют белые подростки.
Под давлением всех этих событий тихий шериф Кросс постепенно радикализуется. И в этом – главный нерв фильма: как легко нормальный человек превращается в ненормального, если вокруг рушится привычный мир.
Да, «Эддингтон» чересчур длинный, местами путаный и перегруженный. Но при этом это чрезвычайно любопытный фильм, в котором режиссёр всматривается в нашу недавнюю историю, пытаясь поставить диагноз и Америке, и эпохе, когда страх и одиночество стали новой нормой. И пусть ответы Астера порой наивны и поверхностны, важнее то, что он вообще решается эти вопросы задавать.
ЭДЕМЕще один суперзвездный фильм о том, как старая жизнь рушится, а новая превращается в ад. Премьера прошла на фестивале в Торонто. Здесь много манящих ингредиентов: звёздный каст (Джуд Лоу, Ана де Армас, Ванесса Кирби, Сидни Суини, Даниэль Брюль), блестящий композитор Ханс Циммер и безошибочный почерк автора – Рона Ховарда («Игра разума», «Код да Винчи»), способного превратить реальную историю в миф.
Ховард берёт за основу подлинные события 1930-х: несколько европейцев, уставших от экономического краха и надвигающегося нацизма, бегут из Германии на крошечный остров Флореана в архипелаге Галапагос. Их мечта – построить утопию, «рай вдали от цивилизации». Но чем дальше от людей, тем ближе к самим себе – а там, как известно, не всегда рай.
Сначала всё похоже на идиллический эксперимент: море, солнце, свежий воздух и вера в новую жизнь. Однако гармония быстро трескается. На фоне жаркого неба и пышной зелени постепенно вырастает драма – утопия превращается в паранойю, вера в свободу – в деспотизм, а идейные споры – в смертельное противостояние.
Джуд Лоу играет доктора Фридриха Риттера – философа и вегетарианца, решившего на острове построить собственный «новый мир». Впрочем, его гуру-идеализм быстро сменяется жестокостью – к себе, к другим, к самой идее просвещения. Ана де Армас в роли самозваной баронессы в красном платье приносит на остров энергию хаоса – её появление разрушает и без того хрупкое равновесие.
Ховард выстраивает историю не как приключенческий триллер, а как притчу о людях, которые бегут от цивилизации, но приносят её болезни с собой. Здесь, в миниатюре, воспроизводится тот же порядок, от которого герои пытались спастись: страх, власть, ревность, иллюзия контроля.
Визуально фильм ошеломителен – операторская работа передаёт почти физическое ощущение удушающей жары и тревожного света. Саундтрек Ханса Циммера звучит как пульс природы – то гипнотически мерный, то грозно нарастающий. К финалу «Эдем» превращается в своего рода философский триллер, где каждый кадр – размышление о границах человеческой свободы. Ховард без морали и назидания напоминает: от себя не убежишь. Рай, построенный на страхе и гордыне, неминуемо становится адом.
Ироничный финальный штрих – на месте колонии теперь действительно стоит отель. Рай всё же наступил, но не такой, как мечтали герои этой истории.
Хит фестиваля Торонто. Еще один суперзвездный проект о том, как старый мир рушится, а новый превращается в ад.
ХОТ РОД «ЛЕТАЮЩИЙ КИРПИЧ»Короткометражный фильм о стремлении к свободе и поиске своего места в мире, снятый от имени автомобиля с автомобилем в главной роли. Поначалу можно подумать, что машина эта нарисована, но нет, это самый настоящий Hot-Rod, сделанный российским конструктором и пилотом Сергеем Кабаргиным (ddKaba).
«Летающий кирпич» (Flying Brick) выглядит словно бэтмобиль, но это инженерное чудо для кольцевого автоспорта, способное не только дрифтовать и участвовать в гонках, но и проявлять «эмоции» на экране. «Летающий кирпич» мчится по городу без правил, заводит дружбу с петербургским бездомным, попадает в опасные ситуации, переживает свои маленькие победы и поражения и, наконец, понимает, для чего он был предназначен. Это своего рода история взросления – от момента, когда сильный и шальной хот-род срывается с проводов в гараже и вырывается до его осознания себя и своей мощи в этом мире, уважения к правилам и целям своего рождения.
Этот фильм для фанатов автомобилей и гонок. В нем рев мотора и запах бензина важнее слов: каждая сцена дрифтов, погонь и маневров наполнена красотой, динамикой и драйвом – для тех, кто это понимает. В фильме также появляется другой проект Кабаргина – российский дрифтовый гиперкар Flanker F, но главный тут все же Flying Brick, глядя на который удивляешься тому, что если в России есть такие автоконструкторы, то почему у нас все так сложно с массовым автопромом?
Фильм снят традиционным способом, без использования ИИ, но искусственным интеллектом тут является сама машина, обладающая не только навыком управлять сама собой, но мыслями и чувствами человека.
Вообще, выпуск в прокат короткометражного фильма – само по себе событие. Большим бизнесом такой прокат вряд ли станет, но может открыть окно возможностей для других короткометражек, которые порой открывают крупных авторов, но увидеть их можно разве что на фестивалях.
