Постановщики с уважением отнеслись к классической драме Островского, при этом не отказавшись от творческого переосмысления произведения.
Московский драматический театр «СОбытие» был создан в 2010 году выпускниками театральной мастерской Юрия Кара и Бориса Григорьева, существовавшей на факультете кино и телевидения Московской академии образования Натальи Нестеровой. Сейчас труппа выступает на небольшой уютной сцене, практически, в самом центре Москвы.
Главный режиссёр театра Шаген Исмаилян не впервые обращается к классической драматургии. В его послужном списке спектакли по произведениях как русских, так и зарубежных классиков: Шекспира, Чехова и Шукшина, Мрожека и Псатаса.
«Мне интересно работать с классиками. Сейчас я ищу современную пьесу, которая была бы на том же уровне, что и классические произведения, но пока только ищу. Обязательно хочу поставить. Причём поставить по-своему», — делится режиссёр.
Вот и в случае с «БЕСприданницей» к оригинальной пьесе Исмаилян отнёсся бережно и с любовью. «Постановщик не может сильно отрываться от автора», – уверен режиссёр.
Образы героев тоже преимущественно верны оригиналу: трогательная Лариса в белом платье, её заискивающая мать Харита Игнатьевна, франтоватый Вожеватов, маленький и обиженный Карандышев, исполненный чувством собственной важности Кнуров, самодовольный и заносчивый Паратов. «Все актёры на своём месте», – говорит режиссёр, и это действительно так.
Постановка позволяет по достоинству оценить актёрскую игру, на которую особенно обращаешь внимание в небольшом зале, где всякий жест и выражение лица имеет колоссальный вес.
Тем не менее, в каждый спектакль Шаген Исмаилян стремится привнести что-то своё. И «БЕСприданница» не стала исключением. По словам режиссёра, в его постановке «многое выходит за рамки». Авторский подход к пьесе не только виден, но и слышен: из уст Ларисы звучат строки Марины Цветаевой и Булата Окуджавы, исполненные под гитару, а в течение спектакля сцены сменяются одна другой под тяжёлый рок.
Спектакль поднимает актуальные темы семейной отчуждённости, меркантильности в построении отношений, обмана и предательства, как других, так и себя самого. «Это всё современное: про сегодняшний день», – говорит режиссёр.
Московский драматический театр «СОбытие» был создан в 2010 году выпускниками театральной мастерской Юрия Кара и Бориса Григорьева, существовавшей на факультете кино и телевидения Московской академии образования Натальи Нестеровой. Сейчас труппа выступает на небольшой уютной сцене, практически, в самом центре Москвы.
Главный режиссёр театра Шаген Исмаилян не впервые обращается к классической драматургии. В его послужном списке спектакли по произведениях как русских, так и зарубежных классиков: Шекспира, Чехова и Шукшина, Мрожека и Псатаса.
«Мне интересно работать с классиками. Сейчас я ищу современную пьесу, которая была бы на том же уровне, что и классические произведения, но пока только ищу. Обязательно хочу поставить. Причём поставить по-своему», — делится режиссёр.
Вот и в случае с «БЕСприданницей» к оригинальной пьесе Исмаилян отнёсся бережно и с любовью. «Постановщик не может сильно отрываться от автора», – уверен режиссёр.
Образы героев тоже преимущественно верны оригиналу: трогательная Лариса в белом платье, её заискивающая мать Харита Игнатьевна, франтоватый Вожеватов, маленький и обиженный Карандышев, исполненный чувством собственной важности Кнуров, самодовольный и заносчивый Паратов. «Все актёры на своём месте», – говорит режиссёр, и это действительно так.
Постановка позволяет по достоинству оценить актёрскую игру, на которую особенно обращаешь внимание в небольшом зале, где всякий жест и выражение лица имеет колоссальный вес.
Тем не менее, в каждый спектакль Шаген Исмаилян стремится привнести что-то своё. И «БЕСприданница» не стала исключением. По словам режиссёра, в его постановке «многое выходит за рамки». Авторский подход к пьесе не только виден, но и слышен: из уст Ларисы звучат строки Марины Цветаевой и Булата Окуджавы, исполненные под гитару, а в течение спектакля сцены сменяются одна другой под тяжёлый рок.
Спектакль поднимает актуальные темы семейной отчуждённости, меркантильности в построении отношений, обмана и предательства, как других, так и себя самого. «Это всё современное: про сегодняшний день», – говорит режиссёр.
