Четвертый «Маяк» уходит в истории со следующими результатами:
Гран-при – «Малика», режиссер Наталья Уварова
«Лучший сценарий» и «Лучшая режиссура» – Клавдия Коршунова («Ваня»)
Лучшая работа оператора – Тимофей Лобов («Падает снег»)
Лучшая женская роль – Вера Енгалычева («Кинопрокат»)
Лучшая мужская роль – Петр Скворцов («Голем»)
Лучший дебют – Тима Анисимов («Было не было»)
Лучший короткометражный фильм – «Город сов»
Особое упоминание жюри короткометражного конкурса – актер Павел Логинов («Завтра»)
Про часть победителей мы рассказали в предыдущих обзорах, здесь – еще 4 картины фестивального конкурса, о качестве которого красноречиво говорит самый неоспоримый факт: все без исключения картины «Маяка» разобрали прокатчики, поэтому ждите в кинотеатрах.
ГОЛЕМ
Приз за лучшую мужскую роль – Петр Скворцов
Фильм Александра Котта по сценарию Ильи Тилькина. И это высокое художественное достижение. Штучное. Такие фильм появляются раз в 20 лет, а то и реже. В российском кино ничего подобного давно не было, а может быть, и никогда. Этот фильм тяжело шел к своему результату. Впервые Илья Тилькин показал продюсерам сценарий в 2016 году. Никто не решался его запустить, пока за дело не взялся Александр Цекало. Сняли в 2021-м. И вот впервые показали – в 2026ом. Для Александра Котта это не очередная картина в длинной и разнообразной фильмографии. Это – вершина вершин. И для остальных участников тоже.
Белорусское местечко, 1941-й. Немецкая оккупация. Жихарь, он же Захарка (Пётр Скворцов), живёт с больной матерью и тайно любит Соню (Полина Гухман), младшую дочь кузнеца Менделя (Карэн Бадалов). Но однажды всю семью Сони – отца, мать (Ксения Раппопорт) и двух братьев уводят и расстреливают – жестоко и подробно. Соне удаётся спрятаться. Жихарь находит её и запирает в погребе. Она ненавидит спасителя и рвётся наружу. Он немой и не может объяснить, что воля для неё сейчас равна смерти.
Голем – существо из еврейской легенды, глиняный человек, защитник, которого ждут в самый чёрный час. Жихарь не герой легенды, не праведник. Прежде чем стать Големом, он совершает чудовищное, непростительное, зверское. Он и сам себе не прощает. Но после озверения и оскотинивания он учится быть человеком. Этот фильм не о войне. Скорее это история о чудовище и красавице, о том, как уродство может переродиться в любовь, но без утешительной морали.
В кадре очень много жестокости, ад показан крупным планом: горы трупов, разбитые прикладами лица, обугленные тела, мёртвые младенцы. Казалось бы, на такое невозможно смотреть. Но оператор Влад Опельянц, которого без преувеличения можно назвать гением, делает чудовищное эстетически неизбежным. Кадр здесь — живопись Северного Возрождения, Босх и Дюрер: ад прописан с той же тщательностью, что и лица, и от этого не легче, а страшнее. Все актерские работы в фильме – выдающиеся. Награда Петру Скворцову была безальтернативной. Но он заслуживает не только приза «Маяка», но и какого-то вселенского «Оскар», который ради этой работы стоит учредить. Режиссер рассказывал, что поначалу искал на эту роль мужчину огромных размеров и зловещего вида, но потом увидел своего Голема в 27-летнем (на момент съемок), совсем не могучем Скворцове (известному по фильму «Ученик»). Всю свою сложнейшую роль он играет без единого слова.
На финальных титрах зал плакал. Плакали и сценарист, и режиссёр – каждый о своем. «Голем» заслуживал всех наград «Маяка», кроме «дебюта». Но на фестивале есть правило – «не больше одного приза в руки». Фестиваль, как и в прошлом году, это правило нарушил, вручив два приза «Ване», «Голема» же ограничили только актерским призом. Возможно потому, что этот фильм настолько выше всего российского кинематографа, что никакие награды ничего не могут к этому добавить.
В прокате – в начале 2027 года.
МОРОЗ
Четвертый фильм Семена Серзина после хитового «Человека из Подольска», «Похожего человека» и так и не вышедшего «Рыжего».
В его основе – пьеса белорусского писателя Константина Стешика, которую Серзин ставил в своём «Невидимом театре» с теми же актёрами. Благодаря этому Олег Рязанцев и Миша Касапов хорошенько выучили текст, что помогло на съемках фильма. Пьеса в театре была хороша, но на сцене нет леса и мороза. Это уже задача кино. Камера Батыра Моргачёва делает лес живым, зловещим и очень красивым, а мороз осязаемым: снег и мороз здесь не декорация, а главные действующие обстоятельства, которые ломают машину, сажают телефоны и проверяют людей на выживаемость. У фильма отменные диалоги, и герои, конечно, вспомнят фильм «Выживший» и сцену с мертвым конем.
Канун Нового года. Двое мужчин, переодевшись Дедом Морозом и Снегурочкой, крадут из морга тело друга по кличке Поролон. Родные хотят его кремировать, но он, умирая от рака, просил друзей похоронить его рядом с бабушкой, единственным близким для него человеком. Все трое знакомы ещё с детского сада, и временами в фильм врывается VHS-хроника с новогоднего утренника. Друзья должны выполнить обещание. Но один из них одержим своим словом пацана, а другой болен и еле жив, идея помереть самим в этом лесу не кажется ему разумной. За приключениями двух бедолаг с трупом наблюдает лис. В роли хищника — откормленный домашний Людвиг. Теперь им надо не только довезти мёртвого, но и выбраться самим.
Фильм передаёт привет «Петровым в гриппе»: зима, бред, мужская компания, которая держится на обрывках общего прошлого. Диалоги отменные, звучат песни Егора Летова. Обещание, данное умирающему, оказывается крепче, чем способность это обещание выполнить. Часть бюджета собрали краудфандингом.
В прокате – с 14 января.
БЫЛО НЕ БЫЛО
Приз за лучший дебют
Роуд-муви Тимы Анисимова, ученика Алексея Учителя, который выступает продюсером картины и прямо на обсуждении обучает молодежь, как правильно «продавать фильм» аудитории. И шутит, что сценарий был хороший, а сняли какое-то другое кино. Но для фильма это скорее комплимент.
Снимали на Кольском полуострове, в Кандалакше и Умбе. Кира (Вера Енгалычева) сбегает на север искать отца. Известны только его имя и фамилия. В детстве его уход стал для нее раной в метафорическом и в прямом смыслах – она расчесывала себя до крови и, повзрослев, не вылечилась. Местный Петя (Владислав Медведев) убеждает её, что знает дорогу. Дальше - полуостров, пьяные рыбаки, свадьба со странными обрядами, обрывки чужих историй: все будто что-то слышали про отца, но ни у кого нет цельной версии. Потом становится понятно, что Петя и сам бежит от себя: когда-то он сел пьяным за руль и погубил любимую.
Фильм начинается как поиск родителя и становится разговором двух людей, у которых прошлое не складывается в историю. Отца можно не найти. Название это и объясняет: было не было. В отличие от «Вани», другой истории о поиске отца, тут более сказочная версия – северная легенда, в которой отсутствующий человек стал местной легендой.
В прокате с 19 ноября.
ВИДЕОПРОКАТ
Приз за лучшую женскую роль – Вера Енгалычева
Весёлый финальный аккорд фестиваля. Дебют Никиты Троценко, ученика Сергея Соловьева. Два года назад на «Маяке» показывали «Киноплёнку номер 8», где зрителей заброшенного кинотеатра уносило в волшебные миры кинематографа. В «Видеопрокате» странная кассета, то есть ее содержимое, меняет сознание и вызывает привыкание зрителей. Снято на плёнке Kodak, которую проявляли в стенах ВГИКа.
Одинокий девятиклассник Рома (Пётр Натаров) живёт тихо, у него дурацкая прическа и в школе его буллят. После уроков он ходит в видеопрокат, где берет «Зеленого слоника» и прочий кинематограф. Однажды в его серые будни, раскрашенные только просмотрами кассет, врывается старшеклассница-оторва Полина. Ее и играет Вера Енгалычева – одна из самых заметных молодых звезд, у которой на «Маяке» было целых фильма и все три взяли призы («Было не было» и «Город сов»).
Вместе Рома и Полина пытаются разгадать тайну «Кассеты номер семь». Отцы обоих – менты-сослуживцы, и они стараются детей своих уберечь от дурного влияния кинематографа. Автора таинственной записи, режиссёра Владимира Непшу, сыграл Гаспар Ноэ, которого в безбашенный ВГИКовский дебют привела его русская герл-френд Настя Шевцова (кастинг-директор фильма). Дружка Непши, который называет себя «специалистом по визуальной атаке», играет Александр Баширов (привет Сергею Соловьеву). Сюжет фильма напичкан гэгэми и самыми нелепыми сюжетными поворотами, и это такое молодое синефильское озорство: любовь к кино, которую не отличить от зависимости.
Гран-при – «Малика», режиссер Наталья Уварова
«Лучший сценарий» и «Лучшая режиссура» – Клавдия Коршунова («Ваня»)
Лучшая работа оператора – Тимофей Лобов («Падает снег»)
Лучшая женская роль – Вера Енгалычева («Кинопрокат»)
Лучшая мужская роль – Петр Скворцов («Голем»)
Лучший дебют – Тима Анисимов («Было не было»)
Лучший короткометражный фильм – «Город сов»
Особое упоминание жюри короткометражного конкурса – актер Павел Логинов («Завтра»)
Про часть победителей мы рассказали в предыдущих обзорах, здесь – еще 4 картины фестивального конкурса, о качестве которого красноречиво говорит самый неоспоримый факт: все без исключения картины «Маяка» разобрали прокатчики, поэтому ждите в кинотеатрах.
ГОЛЕМПриз за лучшую мужскую роль – Петр Скворцов
Фильм Александра Котта по сценарию Ильи Тилькина. И это высокое художественное достижение. Штучное. Такие фильм появляются раз в 20 лет, а то и реже. В российском кино ничего подобного давно не было, а может быть, и никогда. Этот фильм тяжело шел к своему результату. Впервые Илья Тилькин показал продюсерам сценарий в 2016 году. Никто не решался его запустить, пока за дело не взялся Александр Цекало. Сняли в 2021-м. И вот впервые показали – в 2026ом. Для Александра Котта это не очередная картина в длинной и разнообразной фильмографии. Это – вершина вершин. И для остальных участников тоже.
Белорусское местечко, 1941-й. Немецкая оккупация. Жихарь, он же Захарка (Пётр Скворцов), живёт с больной матерью и тайно любит Соню (Полина Гухман), младшую дочь кузнеца Менделя (Карэн Бадалов). Но однажды всю семью Сони – отца, мать (Ксения Раппопорт) и двух братьев уводят и расстреливают – жестоко и подробно. Соне удаётся спрятаться. Жихарь находит её и запирает в погребе. Она ненавидит спасителя и рвётся наружу. Он немой и не может объяснить, что воля для неё сейчас равна смерти.
Голем – существо из еврейской легенды, глиняный человек, защитник, которого ждут в самый чёрный час. Жихарь не герой легенды, не праведник. Прежде чем стать Големом, он совершает чудовищное, непростительное, зверское. Он и сам себе не прощает. Но после озверения и оскотинивания он учится быть человеком. Этот фильм не о войне. Скорее это история о чудовище и красавице, о том, как уродство может переродиться в любовь, но без утешительной морали.
В кадре очень много жестокости, ад показан крупным планом: горы трупов, разбитые прикладами лица, обугленные тела, мёртвые младенцы. Казалось бы, на такое невозможно смотреть. Но оператор Влад Опельянц, которого без преувеличения можно назвать гением, делает чудовищное эстетически неизбежным. Кадр здесь — живопись Северного Возрождения, Босх и Дюрер: ад прописан с той же тщательностью, что и лица, и от этого не легче, а страшнее. Все актерские работы в фильме – выдающиеся. Награда Петру Скворцову была безальтернативной. Но он заслуживает не только приза «Маяка», но и какого-то вселенского «Оскар», который ради этой работы стоит учредить. Режиссер рассказывал, что поначалу искал на эту роль мужчину огромных размеров и зловещего вида, но потом увидел своего Голема в 27-летнем (на момент съемок), совсем не могучем Скворцове (известному по фильму «Ученик»). Всю свою сложнейшую роль он играет без единого слова.
На финальных титрах зал плакал. Плакали и сценарист, и режиссёр – каждый о своем. «Голем» заслуживал всех наград «Маяка», кроме «дебюта». Но на фестивале есть правило – «не больше одного приза в руки». Фестиваль, как и в прошлом году, это правило нарушил, вручив два приза «Ване», «Голема» же ограничили только актерским призом. Возможно потому, что этот фильм настолько выше всего российского кинематографа, что никакие награды ничего не могут к этому добавить.
В прокате – в начале 2027 года.
МОРОЗЧетвертый фильм Семена Серзина после хитового «Человека из Подольска», «Похожего человека» и так и не вышедшего «Рыжего».
В его основе – пьеса белорусского писателя Константина Стешика, которую Серзин ставил в своём «Невидимом театре» с теми же актёрами. Благодаря этому Олег Рязанцев и Миша Касапов хорошенько выучили текст, что помогло на съемках фильма. Пьеса в театре была хороша, но на сцене нет леса и мороза. Это уже задача кино. Камера Батыра Моргачёва делает лес живым, зловещим и очень красивым, а мороз осязаемым: снег и мороз здесь не декорация, а главные действующие обстоятельства, которые ломают машину, сажают телефоны и проверяют людей на выживаемость. У фильма отменные диалоги, и герои, конечно, вспомнят фильм «Выживший» и сцену с мертвым конем.
Канун Нового года. Двое мужчин, переодевшись Дедом Морозом и Снегурочкой, крадут из морга тело друга по кличке Поролон. Родные хотят его кремировать, но он, умирая от рака, просил друзей похоронить его рядом с бабушкой, единственным близким для него человеком. Все трое знакомы ещё с детского сада, и временами в фильм врывается VHS-хроника с новогоднего утренника. Друзья должны выполнить обещание. Но один из них одержим своим словом пацана, а другой болен и еле жив, идея помереть самим в этом лесу не кажется ему разумной. За приключениями двух бедолаг с трупом наблюдает лис. В роли хищника — откормленный домашний Людвиг. Теперь им надо не только довезти мёртвого, но и выбраться самим.
Фильм передаёт привет «Петровым в гриппе»: зима, бред, мужская компания, которая держится на обрывках общего прошлого. Диалоги отменные, звучат песни Егора Летова. Обещание, данное умирающему, оказывается крепче, чем способность это обещание выполнить. Часть бюджета собрали краудфандингом.
В прокате – с 14 января.
БЫЛО НЕ БЫЛОПриз за лучший дебют
Роуд-муви Тимы Анисимова, ученика Алексея Учителя, который выступает продюсером картины и прямо на обсуждении обучает молодежь, как правильно «продавать фильм» аудитории. И шутит, что сценарий был хороший, а сняли какое-то другое кино. Но для фильма это скорее комплимент.
Снимали на Кольском полуострове, в Кандалакше и Умбе. Кира (Вера Енгалычева) сбегает на север искать отца. Известны только его имя и фамилия. В детстве его уход стал для нее раной в метафорическом и в прямом смыслах – она расчесывала себя до крови и, повзрослев, не вылечилась. Местный Петя (Владислав Медведев) убеждает её, что знает дорогу. Дальше - полуостров, пьяные рыбаки, свадьба со странными обрядами, обрывки чужих историй: все будто что-то слышали про отца, но ни у кого нет цельной версии. Потом становится понятно, что Петя и сам бежит от себя: когда-то он сел пьяным за руль и погубил любимую.
Фильм начинается как поиск родителя и становится разговором двух людей, у которых прошлое не складывается в историю. Отца можно не найти. Название это и объясняет: было не было. В отличие от «Вани», другой истории о поиске отца, тут более сказочная версия – северная легенда, в которой отсутствующий человек стал местной легендой.
В прокате с 19 ноября.
ВИДЕОПРОКАТПриз за лучшую женскую роль – Вера Енгалычева
Весёлый финальный аккорд фестиваля. Дебют Никиты Троценко, ученика Сергея Соловьева. Два года назад на «Маяке» показывали «Киноплёнку номер 8», где зрителей заброшенного кинотеатра уносило в волшебные миры кинематографа. В «Видеопрокате» странная кассета, то есть ее содержимое, меняет сознание и вызывает привыкание зрителей. Снято на плёнке Kodak, которую проявляли в стенах ВГИКа.
Одинокий девятиклассник Рома (Пётр Натаров) живёт тихо, у него дурацкая прическа и в школе его буллят. После уроков он ходит в видеопрокат, где берет «Зеленого слоника» и прочий кинематограф. Однажды в его серые будни, раскрашенные только просмотрами кассет, врывается старшеклассница-оторва Полина. Ее и играет Вера Енгалычева – одна из самых заметных молодых звезд, у которой на «Маяке» было целых фильма и все три взяли призы («Было не было» и «Город сов»).
Вместе Рома и Полина пытаются разгадать тайну «Кассеты номер семь». Отцы обоих – менты-сослуживцы, и они стараются детей своих уберечь от дурного влияния кинематографа. Автора таинственной записи, режиссёра Владимира Непшу, сыграл Гаспар Ноэ, которого в безбашенный ВГИКовский дебют привела его русская герл-френд Настя Шевцова (кастинг-директор фильма). Дружка Непши, который называет себя «специалистом по визуальной атаке», играет Александр Баширов (привет Сергею Соловьеву). Сюжет фильма напичкан гэгэми и самыми нелепыми сюжетными поворотами, и это такое молодое синефильское озорство: любовь к кино, которую не отличить от зависимости.
