Как известно, роман Достоевского «Игрок» – произведение во многом автобиографическое, писатель страдал от игромании и неоднократно проигрывал крупные суммы денег в рулетку. Именно вследствие крупного проигрыша и возник замысел романа.
Напомним историю: в 1863 году Достоевский, находясь в Висбадене, за несколько дней проиграл не только свои деньги, но и наличность своей подруги Полины Сусловой. Чтобы выпутаться из долгов, он в 1866 году заключил контракт с издателем Фёдором Стелловским на скорейшее написание нового романа. В основу произведения легли впечатления от поездок в казино, расположенное в Бад-Хомбурге, который автор в своем романе переименовал в Рулетенбург.
Постановку спектакля осуществил режиссер Владимир Данай, известный не только своими режиссерскими, но и актерскими работами.
– Этот роман наиболее тесно связан с судьбой Федора Достоевского, – сказал Владимир Данай. – Ведь после написания «Игрока» сам Достоевский прекращает увлекаться азартными играми. Это судьбоносный роман, и он мне интересен размышлениями писателя о природе игры и важностью вот этой остановки. Важно остановиться не только играя в казино, но и играя отношениям между людьми, остановиться от страсти, от желания выиграть.
В центре сюжета история Алексея Ивановича (Иван Трушин), учителя и игрока. Он азартен, энергичен, он старается разобраться в природе своих чувств и пытается найти выход из практически безвыходного положения.
– Мой персонаж – это манифест всех молодых людей, которые в социальных сетях кричат, что они ничего не могут добиться и что весь мир против них, – рассказывает Иван Трушин. – Но, тем не менее, они ничего для этого не делают. Эта правда – фундаментальная основа моего персонажа, как маленького человека, который с огромным самолюбием, но при этом с огромным конфликтом с миром. Из-за этого внутреннего конфликта происходит вот это невероятное сумасшествие и невероятная температура, которая поднимается на протяжении всего спектакля.
Спектакль «Игрок» исследует природу личности, зависимости человека, для которого игра становится способом существования. Азарт перерастает в одержимость, а надежда на выигрыш – в разрушительную страсть, которая подчиняет человека, превращая жизнь в погоню за призрачной удачей. Параллельно исследуются сложные, противоречивые отношения героев, где любовь переплетается с одержимостью.
Художник-постановщик Стефания Филатова и художник по свету Георгий Новиков создали на сцене мрачную атмосферу вымышленного города Рулетенбурга, духовно опустошающего тех, кто здесь оказался. Новаторски смотрится полупрозрачный экран, на котором возникает образ Полины (Арина Осипова), рассказывающей о своих мыслях и чувствах. Причем делает это она на немецком языке, что по замыслу режиссера подчеркивает европейское начало в героине и её оторванность от родных корней.
– Я думаю, что Владимир Данай не взял бы это произведение, если бы оно не было столь актуальным, – сказала Арина Осипова. – Такая жестокость в людях, в женщинах, такая одержимость деньгами, властью – это всё есть и сейчас. Чем глубже я погружалась в свою героиню, тем больше создавалось ощущение, что эта её страсть всё больше затягивает и затягивает. И в нашей интерпретации финала, одержимость полностью её охватывает и из этого ей уже не выбраться.
Видение режиссером-постановщиком финала этой истории несколько отличается от того, что задумал автор. Великий писатель Федор Михайлович Достоевский открытым финалом своего романа «Игрок» показывает, что даже после самого глубокого падения в бездну у человека остаётся шанс на возрождение, если в нём самом есть зерно добра. Владимир Данай решил этот вопрос по-своему.
Над спектаклем работали: режиссёр-постановщик, автор инсценировки, музыкальное оформление Владимир Данай; художник-постановщик Стефания Филатова; художник по свету Георгий Новиков; ассистенты режиссёра заслуженный работник культуры России Владимир Егоров, Мария Вопилина; суфлёр Мария Котова.
Актеры: Иван Трушин (Алексей Иванович), Арина Осипова (Полина Александровна), Евгения Глушенко/Людмила Титова (Тарасевичева Антонида Васильевна), Дмитрий Зеничев (Загорянский), Ксения Лукьянчикова (мадам Бланш), Василий Бочкарёв (Потапыч), Михаил Зубарев (Де Грие), Константин Юдаев (мистер Астлей), Алёна Колесникова (Марфа), Дмитрий Сафонов (обер-кельнер), Арсений Сидякин (крупер, кельнер), Владимир Каменев (священник, кельнер).
Напомним историю: в 1863 году Достоевский, находясь в Висбадене, за несколько дней проиграл не только свои деньги, но и наличность своей подруги Полины Сусловой. Чтобы выпутаться из долгов, он в 1866 году заключил контракт с издателем Фёдором Стелловским на скорейшее написание нового романа. В основу произведения легли впечатления от поездок в казино, расположенное в Бад-Хомбурге, который автор в своем романе переименовал в Рулетенбург.
Постановку спектакля осуществил режиссер Владимир Данай, известный не только своими режиссерскими, но и актерскими работами.
– Этот роман наиболее тесно связан с судьбой Федора Достоевского, – сказал Владимир Данай. – Ведь после написания «Игрока» сам Достоевский прекращает увлекаться азартными играми. Это судьбоносный роман, и он мне интересен размышлениями писателя о природе игры и важностью вот этой остановки. Важно остановиться не только играя в казино, но и играя отношениям между людьми, остановиться от страсти, от желания выиграть.
В центре сюжета история Алексея Ивановича (Иван Трушин), учителя и игрока. Он азартен, энергичен, он старается разобраться в природе своих чувств и пытается найти выход из практически безвыходного положения.
– Мой персонаж – это манифест всех молодых людей, которые в социальных сетях кричат, что они ничего не могут добиться и что весь мир против них, – рассказывает Иван Трушин. – Но, тем не менее, они ничего для этого не делают. Эта правда – фундаментальная основа моего персонажа, как маленького человека, который с огромным самолюбием, но при этом с огромным конфликтом с миром. Из-за этого внутреннего конфликта происходит вот это невероятное сумасшествие и невероятная температура, которая поднимается на протяжении всего спектакля.
Спектакль «Игрок» исследует природу личности, зависимости человека, для которого игра становится способом существования. Азарт перерастает в одержимость, а надежда на выигрыш – в разрушительную страсть, которая подчиняет человека, превращая жизнь в погоню за призрачной удачей. Параллельно исследуются сложные, противоречивые отношения героев, где любовь переплетается с одержимостью.
Художник-постановщик Стефания Филатова и художник по свету Георгий Новиков создали на сцене мрачную атмосферу вымышленного города Рулетенбурга, духовно опустошающего тех, кто здесь оказался. Новаторски смотрится полупрозрачный экран, на котором возникает образ Полины (Арина Осипова), рассказывающей о своих мыслях и чувствах. Причем делает это она на немецком языке, что по замыслу режиссера подчеркивает европейское начало в героине и её оторванность от родных корней.
– Я думаю, что Владимир Данай не взял бы это произведение, если бы оно не было столь актуальным, – сказала Арина Осипова. – Такая жестокость в людях, в женщинах, такая одержимость деньгами, властью – это всё есть и сейчас. Чем глубже я погружалась в свою героиню, тем больше создавалось ощущение, что эта её страсть всё больше затягивает и затягивает. И в нашей интерпретации финала, одержимость полностью её охватывает и из этого ей уже не выбраться.
Видение режиссером-постановщиком финала этой истории несколько отличается от того, что задумал автор. Великий писатель Федор Михайлович Достоевский открытым финалом своего романа «Игрок» показывает, что даже после самого глубокого падения в бездну у человека остаётся шанс на возрождение, если в нём самом есть зерно добра. Владимир Данай решил этот вопрос по-своему.
Над спектаклем работали: режиссёр-постановщик, автор инсценировки, музыкальное оформление Владимир Данай; художник-постановщик Стефания Филатова; художник по свету Георгий Новиков; ассистенты режиссёра заслуженный работник культуры России Владимир Егоров, Мария Вопилина; суфлёр Мария Котова.
Актеры: Иван Трушин (Алексей Иванович), Арина Осипова (Полина Александровна), Евгения Глушенко/Людмила Титова (Тарасевичева Антонида Васильевна), Дмитрий Зеничев (Загорянский), Ксения Лукьянчикова (мадам Бланш), Василий Бочкарёв (Потапыч), Михаил Зубарев (Де Грие), Константин Юдаев (мистер Астлей), Алёна Колесникова (Марфа), Дмитрий Сафонов (обер-кельнер), Арсений Сидякин (крупер, кельнер), Владимир Каменев (священник, кельнер).
