Не «Назад к Островскому», а «Вперед к классике» – именно так в Театре Маяковского обозначили вектор нового сезона: почти все тексты, с которыми здесь будут работать, от «Преступления и наказания» до «Одиссеи», прошли испытание временем. Переосмыслить их театральными средствами попытаются режиссеры совсем несхожих стилей и требований к артистам. «Мне важно, чтобы вы пробовали новое, разное пробовали разные типы театра», – сказал Егор Перегудов, обращаясь к труппе Маяковки.
На работу заряжены молодые режиссеры Евгений Закиров и бутусовец Егор Ковалев, два зарубежных режиссера, Габриэль Чамэ Буэндиа из Аргентины и Евгений Корняг из Беларуси, а также артист Маковки Олег Сапиро и сам Перегудов, у которого теперь появится «напарник». Как заместитель художественного руководителя в Театре Маяковского с нового сезона будет работать Дмитрий Крестьянкин – один из ведущих молодых режиссеров, кто активно развивает социальный театр в России и осваивает жанр форум-театра, который редко появляется на «конвенциональных» сценах. С маяковцами он сделал уже три работы: «Поиск продолжается», спектакль-рок-концерт «2007» и «Восьмиклассница».
На старте сезона Маяковку ждет премьерный блок Гранд-спектакля «Каренина. Том второй». «Большая, сложная, продолжительная работа, которой начался и закончился прошлый сезон. Мы подробно поговорим о семейном несчастье – и счастье, о том, какая это непростая работа – построить семью. В общем, ждем зрителей, которые любят Толстого и никуда не спешат, не хотят за час сорок получить пересказ всего романа». В постановке на 5 с половиной часа с двумя антрактами есть сцены, которыми Егор Перегудов очень гордится, – «они никогда не игрались ни в театре, ни в кино, потому что не влезали <в хронометраж>, а у нас влезли».
Следующая большая премьера – «Преступление и наказание» – планируется на весну. Молодой режиссер Евгений Закиров – в Маяковке он делал «Палату №6» и «Разбойников», оба спектакля с успехом идут на Сцене на Сретенке – впервые попробует свои силы на Основной сцене. В главных ролях – Мамука Патарава, Денис Шведов и Варвара Бочкова. Эта работа продолжит программу Театра Маяковского «молодые для молодых», которая открывает классику для нового поколения театральных зрителей. В преддверии премьерных показов их ждет и насыщенная образовательная программа: лекции паблик-токи, круглые столы.
«На Малой сцене наш артист Олег Сапиро, который постигает азы режиссёрской профессии <на курсе Юрия Погребничко в Щуке> и в прошлом сезоне сделал замечательный спектакль про Иосифа Бродского, сделает, на мой взгляд, подарок женской части нашей труппы, – отметил Егор Перегудов. – Это «Вдовий пароход», по повести Ирины Грековой про жизнь овдовевших женщин в послевоенной коммуналке. Я насчитал в инсценировке шесть женских ролей. Это больше, чем бывает у Шекспира или Островского, да кого угодно. В общем, ждем работу "Олег и женщины"».
В книжном клубе «Шесть персонажей с вопросами к автору», где артисты Маяковки работают с современной прозой и вместе с писателями разбираются в литературных судьбах своих героев, в новом сезоне возьмутся за книгу Льва Данилкина «Палаццо Мадамы: воображаемый музей Ирины Антоновой». В роли многолетнего директора ГМИИ им. Пушкина – главной героини советского музейного дела, «несгибаемой, как Жанна д’Арк, ледяной, как Снежная королева, неподкупной, как Робеспьер», – на сцену выйдет народная артистка Ольга Прокофьева.
Кроме того, новая программа ждет гостей «Квартирника в Маяке» – в арт-пространстве «Маяк» молодые артисты будут петь песни группы «Кино», читать стихи и отрывки из интервью Виктора Цоя.
Репертуар Сцены на Сретенке пополнит «Гроза» в постановке Егора Ковалева, выпускника Мастерской Юрия Бутусова в ГИТИСе. Артистам и зрителям Театра Маяковского он уже знаком по работе «Герман и Марта» в спектакле «Маяковка+Бутусовцы. Итоги». По словам Перегудова, в будущей премьере, «нас ждёт острый, гротесковый театр» и очень необычный Островский – оторванный от быта, философский. История о природе греха, рассказанная, опять же молодым режиссером для молодых – со свежим взглядом на классику и новым звучанием, понятным сегодняшним 20-летним.
Еще одна премьера Сцены на Сретенке – «Три сестры» – запланирована на лето 2027-го. Эта работа будет проходить в несколько этапов. В декабре аргентинский режиссер Габриэль Чамэ Буэндиа проведет несколько мастер-классов с группой артистов и сделает распределение, а весной приедет репетировать, с тем чтобы блок премьерных показов прошел в рамках Международного театрального фестиваля им. Чехова, совместно с которым и запускается этот проект.
В самом конце сезона к репетициям приступит Евгений Корняг, главный режиссер Белорусского государственного театра кукол, неоднократный лауреат Национальной театральной премии Беларуси и Высшей театральной премии «Золотой софит» (за спектакль «Сердцедер» по роману Бориса Виана в театре Karlsson Haus). «Он работает в жанре синтетического театра – и с куклами, и с объектами, и с хоровым вокалом, и с физическим театром, – подчеркнул худрук Маяковки. – Материал, который он предложил, довольно неожиданный, но – в тренде. Это «Одиссея» Гомера».
Сам же Егор Перегудов впервые обратится к советской драматургии и начнет репетиции спектакля «Иркутская история». Эта пьесе Алексея Арбузова – знаковая для Театра Маяковского. В 1960-м её поставил Николай Охлопков, притом что она уже репетировалась в Театре Вахтангова и во МХАТе, и пришлось добиваться разрешения. Не получив положительного ответа, Охлопков все-таки начал репетиции, объявив, что делает этюды с молодежью, занимается «студийной работой», которую запретить ему никто не мог.
Светлана Немоляева, как старожил театра, а в Маяковку она пришла в 1959-м, за год до премьеры «Иркутской истории», очень приветствует эту идею – вспомнить историю театра, историю успеха. Поэтому взяла слово: «Конечно, Охлопков совершил революцию, потому что в те годы артисты очень солидного возраста играли молодых, и это считалось нормальным. А он дал главные роли совсем еще мальчишкам. Саше моему, Александру Лазареву, было 22 года. А Юрию Петровичу Любимову, который получил ту же роль в Вахтанговском театре, – уже за 40.
Наши ребята покорили Москву, свели с её ума, можно сказать, это точно. <…> Они были романтичны. Они были чисты. Они были целомудренны. И играли целомудренную любовь. Не только к женщине. Они любили то, чем занимались. Они своему делу отдавали жизнь. Эти ребята относились к труду с самозабвенной отдачей, с невероятным романтизмом, я бы сказала. Сейчас, посреди бесконечной рекламы банковских карточек, вкладов, услуг (это меня сводит с ума совершено), я понимаю, как это было ценно, – сказала Светлана Владимировна, подводя итог своей речи, собранной из воспоминаний. – На гастролях в ГДР, а нас позвали все страны, которые с нами тогда дружили, наш звукооператор записал аплодисменты после показа в Берлине. И они делились 40 минут. Это факт. Зрители выходили с плакатами, писали по-русски: «Валя, Виктор, Сергей, возвращайтесь».
Как и Охлопков, Перегудов хочет доверить главные роли молодым, ровесникам арбузовских персонажей. «Мне кажется, настало время по-новому посмотреть на советскую драматургию – без постиронии, без переноса по времени в другой исторический контекст, – говорит худрук Маяковки. – Это будет музыкальный спектакль, с эстрадными песнями 50-х – 60-х годов». Репетиции начнутся весной, а премьера выйдет уже в начале следующего сезона.
«Что человеку для счастья нужно? Нужно, чтобы его дело было хоть чуточку лучше, чем он сам». Эта фраза из «Иркутской истории» мне очень нравится. Запала, – сказал Егор Перегудов на сборе труппы. – Я уверен, что наше дело – то, что может сделать нас счастливыми. Оно точно лучше, чем мы сами».
На работу заряжены молодые режиссеры Евгений Закиров и бутусовец Егор Ковалев, два зарубежных режиссера, Габриэль Чамэ Буэндиа из Аргентины и Евгений Корняг из Беларуси, а также артист Маковки Олег Сапиро и сам Перегудов, у которого теперь появится «напарник». Как заместитель художественного руководителя в Театре Маяковского с нового сезона будет работать Дмитрий Крестьянкин – один из ведущих молодых режиссеров, кто активно развивает социальный театр в России и осваивает жанр форум-театра, который редко появляется на «конвенциональных» сценах. С маяковцами он сделал уже три работы: «Поиск продолжается», спектакль-рок-концерт «2007» и «Восьмиклассница».
На старте сезона Маяковку ждет премьерный блок Гранд-спектакля «Каренина. Том второй». «Большая, сложная, продолжительная работа, которой начался и закончился прошлый сезон. Мы подробно поговорим о семейном несчастье – и счастье, о том, какая это непростая работа – построить семью. В общем, ждем зрителей, которые любят Толстого и никуда не спешат, не хотят за час сорок получить пересказ всего романа». В постановке на 5 с половиной часа с двумя антрактами есть сцены, которыми Егор Перегудов очень гордится, – «они никогда не игрались ни в театре, ни в кино, потому что не влезали <в хронометраж>, а у нас влезли».
Следующая большая премьера – «Преступление и наказание» – планируется на весну. Молодой режиссер Евгений Закиров – в Маяковке он делал «Палату №6» и «Разбойников», оба спектакля с успехом идут на Сцене на Сретенке – впервые попробует свои силы на Основной сцене. В главных ролях – Мамука Патарава, Денис Шведов и Варвара Бочкова. Эта работа продолжит программу Театра Маяковского «молодые для молодых», которая открывает классику для нового поколения театральных зрителей. В преддверии премьерных показов их ждет и насыщенная образовательная программа: лекции паблик-токи, круглые столы.
«На Малой сцене наш артист Олег Сапиро, который постигает азы режиссёрской профессии <на курсе Юрия Погребничко в Щуке> и в прошлом сезоне сделал замечательный спектакль про Иосифа Бродского, сделает, на мой взгляд, подарок женской части нашей труппы, – отметил Егор Перегудов. – Это «Вдовий пароход», по повести Ирины Грековой про жизнь овдовевших женщин в послевоенной коммуналке. Я насчитал в инсценировке шесть женских ролей. Это больше, чем бывает у Шекспира или Островского, да кого угодно. В общем, ждем работу "Олег и женщины"».
В книжном клубе «Шесть персонажей с вопросами к автору», где артисты Маяковки работают с современной прозой и вместе с писателями разбираются в литературных судьбах своих героев, в новом сезоне возьмутся за книгу Льва Данилкина «Палаццо Мадамы: воображаемый музей Ирины Антоновой». В роли многолетнего директора ГМИИ им. Пушкина – главной героини советского музейного дела, «несгибаемой, как Жанна д’Арк, ледяной, как Снежная королева, неподкупной, как Робеспьер», – на сцену выйдет народная артистка Ольга Прокофьева.
Кроме того, новая программа ждет гостей «Квартирника в Маяке» – в арт-пространстве «Маяк» молодые артисты будут петь песни группы «Кино», читать стихи и отрывки из интервью Виктора Цоя.
Репертуар Сцены на Сретенке пополнит «Гроза» в постановке Егора Ковалева, выпускника Мастерской Юрия Бутусова в ГИТИСе. Артистам и зрителям Театра Маяковского он уже знаком по работе «Герман и Марта» в спектакле «Маяковка+Бутусовцы. Итоги». По словам Перегудова, в будущей премьере, «нас ждёт острый, гротесковый театр» и очень необычный Островский – оторванный от быта, философский. История о природе греха, рассказанная, опять же молодым режиссером для молодых – со свежим взглядом на классику и новым звучанием, понятным сегодняшним 20-летним.Еще одна премьера Сцены на Сретенке – «Три сестры» – запланирована на лето 2027-го. Эта работа будет проходить в несколько этапов. В декабре аргентинский режиссер Габриэль Чамэ Буэндиа проведет несколько мастер-классов с группой артистов и сделает распределение, а весной приедет репетировать, с тем чтобы блок премьерных показов прошел в рамках Международного театрального фестиваля им. Чехова, совместно с которым и запускается этот проект.
В самом конце сезона к репетициям приступит Евгений Корняг, главный режиссер Белорусского государственного театра кукол, неоднократный лауреат Национальной театральной премии Беларуси и Высшей театральной премии «Золотой софит» (за спектакль «Сердцедер» по роману Бориса Виана в театре Karlsson Haus). «Он работает в жанре синтетического театра – и с куклами, и с объектами, и с хоровым вокалом, и с физическим театром, – подчеркнул худрук Маяковки. – Материал, который он предложил, довольно неожиданный, но – в тренде. Это «Одиссея» Гомера».
Сам же Егор Перегудов впервые обратится к советской драматургии и начнет репетиции спектакля «Иркутская история». Эта пьесе Алексея Арбузова – знаковая для Театра Маяковского. В 1960-м её поставил Николай Охлопков, притом что она уже репетировалась в Театре Вахтангова и во МХАТе, и пришлось добиваться разрешения. Не получив положительного ответа, Охлопков все-таки начал репетиции, объявив, что делает этюды с молодежью, занимается «студийной работой», которую запретить ему никто не мог.
Светлана Немоляева, как старожил театра, а в Маяковку она пришла в 1959-м, за год до премьеры «Иркутской истории», очень приветствует эту идею – вспомнить историю театра, историю успеха. Поэтому взяла слово: «Конечно, Охлопков совершил революцию, потому что в те годы артисты очень солидного возраста играли молодых, и это считалось нормальным. А он дал главные роли совсем еще мальчишкам. Саше моему, Александру Лазареву, было 22 года. А Юрию Петровичу Любимову, который получил ту же роль в Вахтанговском театре, – уже за 40. Наши ребята покорили Москву, свели с её ума, можно сказать, это точно. <…> Они были романтичны. Они были чисты. Они были целомудренны. И играли целомудренную любовь. Не только к женщине. Они любили то, чем занимались. Они своему делу отдавали жизнь. Эти ребята относились к труду с самозабвенной отдачей, с невероятным романтизмом, я бы сказала. Сейчас, посреди бесконечной рекламы банковских карточек, вкладов, услуг (это меня сводит с ума совершено), я понимаю, как это было ценно, – сказала Светлана Владимировна, подводя итог своей речи, собранной из воспоминаний. – На гастролях в ГДР, а нас позвали все страны, которые с нами тогда дружили, наш звукооператор записал аплодисменты после показа в Берлине. И они делились 40 минут. Это факт. Зрители выходили с плакатами, писали по-русски: «Валя, Виктор, Сергей, возвращайтесь».
Как и Охлопков, Перегудов хочет доверить главные роли молодым, ровесникам арбузовских персонажей. «Мне кажется, настало время по-новому посмотреть на советскую драматургию – без постиронии, без переноса по времени в другой исторический контекст, – говорит худрук Маяковки. – Это будет музыкальный спектакль, с эстрадными песнями 50-х – 60-х годов». Репетиции начнутся весной, а премьера выйдет уже в начале следующего сезона.
«Что человеку для счастья нужно? Нужно, чтобы его дело было хоть чуточку лучше, чем он сам». Эта фраза из «Иркутской истории» мне очень нравится. Запала, – сказал Егор Перегудов на сборе труппы. – Я уверен, что наше дело – то, что может сделать нас счастливыми. Оно точно лучше, чем мы сами».
