2 сентября Театр Вахтангова открыл свой 106 сезон. Днем на Основной сцене состоялся традиционный сбор труппы. Директор Кирилл Крок и главный режиссёр Анатолий Шульев подвели итоги прошлого сезона и рассказали о масштабных планах – предстоящих гастролях и премьерах. В новом сезоне свои постановки представят Константин Богомолов, Светлана Землякова, Сергей Землянский, Владимир Иванов, Наталья Ковалёва, Эльдар Трамов, Анатолий Шульев и другие.
После летнего расставания радостно встретились артисты, режиссеры и другие сотрудники театра. Первой коллектив театра, собравшийся в зале, с большого экрана приветствовала министр культуры РФ Ольга Любимова. В подтверждение ее слов о значимости театрального дела в стране, на экране показали видеоролики о премьерах прошлого сезона, о гастрольных турах, о фестивале во Владикавказе и ярком закрытии минувшего сезона.
По традиции на сборе труппы поздравили юбиляров и вручили награды, представили выпускников Щукинского института, пополнивших труппу театра. Стоя, весь зал почтил память ушедших коллег, каждый портрет на экране был встречен аплодисментами.
Директор театра Кирилл Крок в своей приветственной речи рассказал о впечатляющих итогах работы театра в прошлом сезоне: «По итогам 2025-го года Вахтанговский театр занял первое место в отрасли культуры по уровню заработной платы. Это стало результатом огромного труда всего нашего коллектива из 539 человек. И результатом наших общих успехов, а мы играем с вами до 170 спектаклей в месяц на шести сценах, вдумайтесь в эту цифру!»
В своем выступлении директор театра особо призвал коллектив следовать заветам основателей театра и относится друг другу и к работам коллег бережно: «С пониманием относиться к творчеству, помогать друг другу, подставлять плечо. Только так мы можем сохранить коллектив и будем идти дальше к новому художественному рубежу. В любом спектакле, как обычно, что-то получается лучше, что-то не получается. На спектакле работают ваши коллеги – режиссёры, артисты, сотрудники технических служб – все те, кто сегодня сидит в нашем зрительном зале. Поэтому очень вас прошу, пожалуйста, не забывайте об уважении друг к другу. Если что-то в спектакле не получилось, вам это не понравилось, то, мне кажется, не надо наворачивать круги по театру с криками «Ужас! Ужас!», как в том известном плохом анекдоте. Может, лучше нам порадоваться вместе? Или если не получается радоваться, давайте вместе подумаем, что надо исправить в дальнейшем. С чем-то не согласиться, что-то предложить, но только не враждовать и не зубоскалить. Зубоскальство в отношении творческих дел разрушает доверие, убивает позитивный настрой, сбивает с толку артистов, вредит творческой атмосфере в театре. Мы все прекрасно понимаем, что в творческом коллективе всегда есть и будут несогласия, разные оценки, творческие споры. Но ведь каждый артист, я убеждён, хочет, чтобы к нему проявляли уважение и нормальное человеческое отношение. И тогда правда о художественном результате будет принята и осмыслена. И уж тем более нельзя выливать наши с вами дискуссии и споры за стены театра. Я всегда, вспоминаю слова Галины Львовны Коноваловой. Она мне говорила о вахтанговском принципе «белых перчаток»: «Внутри театра есть и будут непонимания и разногласия, – говорила она. – Но вне театра мы всегда носим белые перчатки. И не допускаем того, чтобы внешнее неаккуратное, недружественное воздействие привело к расколу в коллективе и к его упадку». В этом вахтанговском принципе «белых перчаток» – залог единства нашего театра. Память о нем недаром сохраняется в нашем театре уже почти 105 лет. Так давайте стараться его соблюдать. Это так просто! Доверять, советовать и подставлять плечо, поддерживать друг друга, переживать успех и неудачи. Давайте стараться жить в соответствии со знаменитой вахтанговской этикой, которая выросла на почве любви и уважения друг к другу».
Главный режиссер театра Анатолий Шульев, как и в начале прошлого сезона, представил на экране символический рисунок-метафору будущего. «В прошлом сезоне я показывал канатоходца, который шел по канату, натянутому между двух небоскребов, и это отражало масштаб задач, которые перед нами стояли. Тот сезон мы преодолели. По большинству добрались живыми и здоровыми, что не может не радовать. Шли по-разному. Кто-то с молодой лёгкостью перескочил через пропасть, даже не заметил, не глянул вниз. Кого-то дотащили и сделали вид, что сам дошёл. Кто-то страшно боялся, грозился свернуть пути, но дошёл с большим успехом. Евгений Владимирович, спасибо за храбрость! Еще кое-кто шёл долго, в несколько заходов по качающемуся канату, но дойдя, получил изрядную долю зрительской любви и даже успел принести в театр несколько премий в конце сезона. В общем, вместе мы дошли в новой театральной сезон. С чем нас всех поздравляю!
Сегодня наш театр мне почему-то хочется представить большим океаническим лайнером. Всегда в движении! Вокруг живописные виды, всегда мечта. Мы, конечно, не обычный лайнер. Реже мы сами сходим на берег, чаще к нам поднимаются на борт, и мы даём с вами представления. Вечерние, утренние и наши любимые, дневные. Но самое важное, конечно, для нас – сохранять равновесие, не гнаться за модой, но и не застревать в прошлом. Откликаться на сегодняшние темы в духе вахтанговской традиции, то есть делать это ярко и остро. Не обращать внимание на критику, не обращать внимание на нападки. Большой театр, к нему всегда приковано большое внимание, это нормально. Но и самим, конечно, не расслабляться никогда.
Будем ставить перед собой в новом сезоне самые красивые, самые сложные художественные задачи. Иначе нам неинтересно. За последние несколько лет мы не раз с вами сталкивались со всякими айсбергами и бермудскими треугольниками. Но эти годы доказали, что у театра Вахтангова действительно большой запас прочности. И, в отличие от всем известного корабля 1912 года, мы, на самом деле, уже можем сказать, что мы лайнер непотопляемый. Дай Бог так будет всегда, но три раза постучу по дереву!
Главное, нам надо сохранять равновесие и держать баланс. У нас сильная команда административная, техническая, творческая. И благодаря сплочённости и профессионализму мы можем позволить себе наше бесстрашное плавание в этом театральном океане. Да и не только в театральном.
Спасибо нашему директору – наш корабль оснащён по последнему слову техники. Чистота, порядок, бассейн, баня, тренажёрный зал, медицинский кабинет, трёхразовое питание, массажный кабинет. Ну, вы знаете, жить можно!
Мы с вами много путешествовали в прошлом сезоне и будем в нынешнем. Пока больше по России, но ещё Китай и, может быть, Дубай. Мне кажется, это важно – путешествовать, чтобы помнить, что жизнь есть не только на Арбате, и не замыкаться в себе, быть открытым.
Вообще, как ни странно, чтобы театр был здоров, нужно, чтобы люди жили не только театром, но любопытством к миру природы, науки, жизни, культуры, в целом, и могли поделиться друг с другом неожиданными открытиями. Чем-то, что обогатит наше существование.
Чтобы мы были друг для друга не только источниками сплетен, хотя, конечно, не без этого, но и источниками вдохновения. Как на корабле, так и в театре, в таком замкнутом на себе мире есть несколько простых правил, которые нужно соблюдать, чтобы он развивался и процветал: будь вежлив, как с человеком, так и за его спиной; по дороге в любимый театр думай о том, как вдохновить коллег и зрителей, и ещё о том, что нового ты можешь открыть, чем поделиться. И главное, делай своё дело хорошо.
А прямо сейчас я предлагаю посмотреть вокруг нас свежим взглядом, потому что мы часто сюда приходим и просто ко всему привыкли. Вот одновременно красивый, чистый ухоженный дворец, почти храм. Вековой музей, потому что нам уже 105 лет. Известное театральное пространство. Но и место для нашей с вами лучшей жизни, место для творческих поисков. Мы сочиняем здесь миры в нашей чёрной коробке. Потом играем в этих мирах для людей, которые приходят за высокими чувствами, за высокими мыслями. Будем стараться соответствовать».
Представить предстоящие постановки Анатолий Шульев, пригласил на сцену режиссеров, которые кратко рассказали о своих творческих намерениях.
Так, в пространстве Арт-кафе к началу октября готовятся две новые музыкальные программы – «Вы поёте великолепно!» Ася Домская ставит с актрисой Анной Антоновой, а Марина Есипенко – «Лето – это маленькая жизнь».
На сцене «Студии» уже в сентябре Эльдар Трамов представит «Варшавский набат» Коростылёва, а Василий Цыганцов «Уроки французского» по рассказу Валентина Распутина.
На Новой сцене Наталья Ковалёва к открытию сезона представляет «Легенду о Паганини» по поэтической пьесе Владимира Балашова, Фёдор Малышев ставит «Калигулу» Камю (премьера запланирована на февраль 2027 года), к концу сезона Галина Зальцман поставит по мотивам романа братьев Стругацких «Пикник на обочине», а Анатолий Шульев – постановку «Ксения» Сергиенко или «Ход Бога» (по мотивам новеллы «Иллюзии искусственного интеллекта» из романа «Maniac» Лабатута).
На Симоновской сцене Владимир Иванов со своим курсом ставит «Король-олень» по мотивам сказки Карло Гоцци в редакции Сергея Плотова, Владимир Логвинов с щукинцами готовит «Рождество в доме синьора Купьелло» Эдуардо де Филиппо, а Валерий Ушаков «1812: лошадиная история» – по воспоминаниям участников войны 1812 года.
На Основной сцене Эльдар Трамов покажет в конце октября спектакль по современной прозе – «В моей груди колокол…», во второй половине сезона Светлана Землякова подготовит премьеру «Мастера и Маргариты» Булгакова, Сергей Землянский – пластический спектакль по Чекхову – «Вишнёвый сад», Анатолий Шульев в сезоне 20272028 планирует спектакль по роману Алексея Иванова «Золото бунта» (рабочее название «Вверх по реке теснин»).
А ко дню театра премьеру по роману Томаса Манна «Волшебная гора» представит Константин Богомолов, который со сцены Вахтанговского театра сказал: «Несмотря на почти тридцать лет работы, я так давно так не волновался, когда подходил к этому театру. Это для меня великая сцена, это великий материал, это замечательная труппа с большими актерами и для меня это будет очень интересное путешествие, которое, я надеюсь, будет интересным и для вас». Также он добавил: «Единственное, что я хочу сказать: я работаю фанатично, я работаю круглосуточно и хочу работать с теми, кто работает также. Я очень благодарен, что меня пригласили. Существенная часть времени на сборе труппы была уделена разговору о сплетнях, злобствовании и прочем. Я не боюсь и никогда не боялся никаких сплетен и никакого злобствования. По-настоящему злобствуют по отношению к тем, кто круто работает. А тот, кто круто работает, не замечает сплетен и злобы. Спасибо! Хорошего сезона!»
В первый день 106-го сезона в Театре Вахтангова показали: на Основной сцене – «Блеск и пепел», на Новой сцене – «Легенда о Паганини», на Симоновской сцене – «Нахлебник», на сцене «Студия» – «Я сотворила Одри Хепбёрн», в Арт-кафе – моноспектакль Григория Антипенко «Старик и море».
После летнего расставания радостно встретились артисты, режиссеры и другие сотрудники театра. Первой коллектив театра, собравшийся в зале, с большого экрана приветствовала министр культуры РФ Ольга Любимова. В подтверждение ее слов о значимости театрального дела в стране, на экране показали видеоролики о премьерах прошлого сезона, о гастрольных турах, о фестивале во Владикавказе и ярком закрытии минувшего сезона.
По традиции на сборе труппы поздравили юбиляров и вручили награды, представили выпускников Щукинского института, пополнивших труппу театра. Стоя, весь зал почтил память ушедших коллег, каждый портрет на экране был встречен аплодисментами.
Директор театра Кирилл Крок в своей приветственной речи рассказал о впечатляющих итогах работы театра в прошлом сезоне: «По итогам 2025-го года Вахтанговский театр занял первое место в отрасли культуры по уровню заработной платы. Это стало результатом огромного труда всего нашего коллектива из 539 человек. И результатом наших общих успехов, а мы играем с вами до 170 спектаклей в месяц на шести сценах, вдумайтесь в эту цифру!»
В своем выступлении директор театра особо призвал коллектив следовать заветам основателей театра и относится друг другу и к работам коллег бережно: «С пониманием относиться к творчеству, помогать друг другу, подставлять плечо. Только так мы можем сохранить коллектив и будем идти дальше к новому художественному рубежу. В любом спектакле, как обычно, что-то получается лучше, что-то не получается. На спектакле работают ваши коллеги – режиссёры, артисты, сотрудники технических служб – все те, кто сегодня сидит в нашем зрительном зале. Поэтому очень вас прошу, пожалуйста, не забывайте об уважении друг к другу. Если что-то в спектакле не получилось, вам это не понравилось, то, мне кажется, не надо наворачивать круги по театру с криками «Ужас! Ужас!», как в том известном плохом анекдоте. Может, лучше нам порадоваться вместе? Или если не получается радоваться, давайте вместе подумаем, что надо исправить в дальнейшем. С чем-то не согласиться, что-то предложить, но только не враждовать и не зубоскалить. Зубоскальство в отношении творческих дел разрушает доверие, убивает позитивный настрой, сбивает с толку артистов, вредит творческой атмосфере в театре. Мы все прекрасно понимаем, что в творческом коллективе всегда есть и будут несогласия, разные оценки, творческие споры. Но ведь каждый артист, я убеждён, хочет, чтобы к нему проявляли уважение и нормальное человеческое отношение. И тогда правда о художественном результате будет принята и осмыслена. И уж тем более нельзя выливать наши с вами дискуссии и споры за стены театра. Я всегда, вспоминаю слова Галины Львовны Коноваловой. Она мне говорила о вахтанговском принципе «белых перчаток»: «Внутри театра есть и будут непонимания и разногласия, – говорила она. – Но вне театра мы всегда носим белые перчатки. И не допускаем того, чтобы внешнее неаккуратное, недружественное воздействие привело к расколу в коллективе и к его упадку». В этом вахтанговском принципе «белых перчаток» – залог единства нашего театра. Память о нем недаром сохраняется в нашем театре уже почти 105 лет. Так давайте стараться его соблюдать. Это так просто! Доверять, советовать и подставлять плечо, поддерживать друг друга, переживать успех и неудачи. Давайте стараться жить в соответствии со знаменитой вахтанговской этикой, которая выросла на почве любви и уважения друг к другу».Главный режиссер театра Анатолий Шульев, как и в начале прошлого сезона, представил на экране символический рисунок-метафору будущего. «В прошлом сезоне я показывал канатоходца, который шел по канату, натянутому между двух небоскребов, и это отражало масштаб задач, которые перед нами стояли. Тот сезон мы преодолели. По большинству добрались живыми и здоровыми, что не может не радовать. Шли по-разному. Кто-то с молодой лёгкостью перескочил через пропасть, даже не заметил, не глянул вниз. Кого-то дотащили и сделали вид, что сам дошёл. Кто-то страшно боялся, грозился свернуть пути, но дошёл с большим успехом. Евгений Владимирович, спасибо за храбрость! Еще кое-кто шёл долго, в несколько заходов по качающемуся канату, но дойдя, получил изрядную долю зрительской любви и даже успел принести в театр несколько премий в конце сезона. В общем, вместе мы дошли в новой театральной сезон. С чем нас всех поздравляю!Сегодня наш театр мне почему-то хочется представить большим океаническим лайнером. Всегда в движении! Вокруг живописные виды, всегда мечта. Мы, конечно, не обычный лайнер. Реже мы сами сходим на берег, чаще к нам поднимаются на борт, и мы даём с вами представления. Вечерние, утренние и наши любимые, дневные. Но самое важное, конечно, для нас – сохранять равновесие, не гнаться за модой, но и не застревать в прошлом. Откликаться на сегодняшние темы в духе вахтанговской традиции, то есть делать это ярко и остро. Не обращать внимание на критику, не обращать внимание на нападки. Большой театр, к нему всегда приковано большое внимание, это нормально. Но и самим, конечно, не расслабляться никогда.
Будем ставить перед собой в новом сезоне самые красивые, самые сложные художественные задачи. Иначе нам неинтересно. За последние несколько лет мы не раз с вами сталкивались со всякими айсбергами и бермудскими треугольниками. Но эти годы доказали, что у театра Вахтангова действительно большой запас прочности. И, в отличие от всем известного корабля 1912 года, мы, на самом деле, уже можем сказать, что мы лайнер непотопляемый. Дай Бог так будет всегда, но три раза постучу по дереву!
Главное, нам надо сохранять равновесие и держать баланс. У нас сильная команда административная, техническая, творческая. И благодаря сплочённости и профессионализму мы можем позволить себе наше бесстрашное плавание в этом театральном океане. Да и не только в театральном.
Спасибо нашему директору – наш корабль оснащён по последнему слову техники. Чистота, порядок, бассейн, баня, тренажёрный зал, медицинский кабинет, трёхразовое питание, массажный кабинет. Ну, вы знаете, жить можно!
Мы с вами много путешествовали в прошлом сезоне и будем в нынешнем. Пока больше по России, но ещё Китай и, может быть, Дубай. Мне кажется, это важно – путешествовать, чтобы помнить, что жизнь есть не только на Арбате, и не замыкаться в себе, быть открытым.
Вообще, как ни странно, чтобы театр был здоров, нужно, чтобы люди жили не только театром, но любопытством к миру природы, науки, жизни, культуры, в целом, и могли поделиться друг с другом неожиданными открытиями. Чем-то, что обогатит наше существование.
Чтобы мы были друг для друга не только источниками сплетен, хотя, конечно, не без этого, но и источниками вдохновения. Как на корабле, так и в театре, в таком замкнутом на себе мире есть несколько простых правил, которые нужно соблюдать, чтобы он развивался и процветал: будь вежлив, как с человеком, так и за его спиной; по дороге в любимый театр думай о том, как вдохновить коллег и зрителей, и ещё о том, что нового ты можешь открыть, чем поделиться. И главное, делай своё дело хорошо.
А прямо сейчас я предлагаю посмотреть вокруг нас свежим взглядом, потому что мы часто сюда приходим и просто ко всему привыкли. Вот одновременно красивый, чистый ухоженный дворец, почти храм. Вековой музей, потому что нам уже 105 лет. Известное театральное пространство. Но и место для нашей с вами лучшей жизни, место для творческих поисков. Мы сочиняем здесь миры в нашей чёрной коробке. Потом играем в этих мирах для людей, которые приходят за высокими чувствами, за высокими мыслями. Будем стараться соответствовать».
Представить предстоящие постановки Анатолий Шульев, пригласил на сцену режиссеров, которые кратко рассказали о своих творческих намерениях.
Так, в пространстве Арт-кафе к началу октября готовятся две новые музыкальные программы – «Вы поёте великолепно!» Ася Домская ставит с актрисой Анной Антоновой, а Марина Есипенко – «Лето – это маленькая жизнь».На сцене «Студии» уже в сентябре Эльдар Трамов представит «Варшавский набат» Коростылёва, а Василий Цыганцов «Уроки французского» по рассказу Валентина Распутина.
На Новой сцене Наталья Ковалёва к открытию сезона представляет «Легенду о Паганини» по поэтической пьесе Владимира Балашова, Фёдор Малышев ставит «Калигулу» Камю (премьера запланирована на февраль 2027 года), к концу сезона Галина Зальцман поставит по мотивам романа братьев Стругацких «Пикник на обочине», а Анатолий Шульев – постановку «Ксения» Сергиенко или «Ход Бога» (по мотивам новеллы «Иллюзии искусственного интеллекта» из романа «Maniac» Лабатута). На Симоновской сцене Владимир Иванов со своим курсом ставит «Король-олень» по мотивам сказки Карло Гоцци в редакции Сергея Плотова, Владимир Логвинов с щукинцами готовит «Рождество в доме синьора Купьелло» Эдуардо де Филиппо, а Валерий Ушаков «1812: лошадиная история» – по воспоминаниям участников войны 1812 года. На Основной сцене Эльдар Трамов покажет в конце октября спектакль по современной прозе – «В моей груди колокол…», во второй половине сезона Светлана Землякова подготовит премьеру «Мастера и Маргариты» Булгакова, Сергей Землянский – пластический спектакль по Чекхову – «Вишнёвый сад», Анатолий Шульев в сезоне 20272028 планирует спектакль по роману Алексея Иванова «Золото бунта» (рабочее название «Вверх по реке теснин»).А ко дню театра премьеру по роману Томаса Манна «Волшебная гора» представит Константин Богомолов, который со сцены Вахтанговского театра сказал: «Несмотря на почти тридцать лет работы, я так давно так не волновался, когда подходил к этому театру. Это для меня великая сцена, это великий материал, это замечательная труппа с большими актерами и для меня это будет очень интересное путешествие, которое, я надеюсь, будет интересным и для вас». Также он добавил: «Единственное, что я хочу сказать: я работаю фанатично, я работаю круглосуточно и хочу работать с теми, кто работает также. Я очень благодарен, что меня пригласили. Существенная часть времени на сборе труппы была уделена разговору о сплетнях, злобствовании и прочем. Я не боюсь и никогда не боялся никаких сплетен и никакого злобствования. По-настоящему злобствуют по отношению к тем, кто круто работает. А тот, кто круто работает, не замечает сплетен и злобы. Спасибо! Хорошего сезона!»В первый день 106-го сезона в Театре Вахтангова показали: на Основной сцене – «Блеск и пепел», на Новой сцене – «Легенда о Паганини», на Симоновской сцене – «Нахлебник», на сцене «Студия» – «Я сотворила Одри Хепбёрн», в Арт-кафе – моноспектакль Григория Антипенко «Старик и море».
