Сентябрь открывает новый театральный сезон сразу несколькими заметными премьерами. В нашей подборке — новые постановки по Толстому, Горькому, Гоголю, Брехту и Чапеку, абсурдистский хоррор и спектакли о людях, оказавшихся на переломных этапах истории.
«Легенда о Паганини»,Театр Вахтангова
2, 6, 13, 30 сентября
Театр Вахтангова продолжает цикл «Творцы» — спектаклей о выдающихся личностях. В сентябре к Моцарту, Сальери, Сулержицкому, Строку и Ландау присоединится Никколо Паганини.
Наталья Ковалёва обращается к пьесе уральского драматурга Владимира Балашова и малоизвестному периоду биографии знаменитого скрипача: устав от славы и слухов о «демонической» природе своего таланта, Паганини исчез из поля зрения публики и инкогнито поселился в Тоскане. Визуальный мир спектакля создал Максим Обрезков.
«Накануне», театр «Сатирикон»
6, 7, 29, 30 сентября
«Сатирикон» откроет новый сезон спектаклем по пьесе Максима Горького «Егор Булычов и другие». Постановка Николая Рощина станет первым обращением театра к драматургии Горького и расскажет о семье купца Егора Булычова в 1917 году — накануне исторического перелома.
Название спектакля — «Накануне» — было первоначальным названием пьесы. В главной роли богатого купца, переживающего драму неправильно прожитой жизни, выступит Константин Райкин. Для «Сатирикона» это одновременно история отдельного человека и портрет общества, стоящего перед большими переменами.
«Чёрная пурга», театр «Практика» и Мастерская Брусникина
9, 10 сентября
Сергей Щедрин ставит абсурдистский хоррор по пьесе Анастасии Букреевой. Герой спектакля, офисный работник Свердлов, оказывается в северном городе Н., где в метели можно встретить медведей и мёртвых шахтёров, а разговоры со случайными людьми постепенно стирают границу между реальностью и безвременьем.
За мистической историей скрывается рассказ о любви, поиске корней и попытке принять собственные чувства. Сценографию создала Марина Моторная: металлический павильон на сцене превращается в пространство северной реальности, которая меняется вместе с героем.
«Дыра», Студия театрального искусства
11, 12, 13, 15, 25 сентября
Сергей Женовач обращается к пьесе Александра Галина — одного из заметных советских драматургов, чьи произведения сегодня значительно реже появляются на сцене. Сам режиссёр определяет будущий спектакль как «озорную, весёлую, абсурдную комедию».
Над постановкой работает постоянная команда СТИ: художник Александр Боровский, художник по свету Дамир Исмагилов и композитор Григорий Гоберник. «Дыра» станет ещё одним спектаклем, в котором Женовач исследует возможности сценического существования драматургического текста.
«Магда», театр «Шалом»
12, 13 сентября
Евгений Корняг ставит пьесу Майкла Ардитти о встрече Евы Браун и Магды Геббельс в берлинском бункере 22 апреля 1945 года. В последние дни нацистской Германии здесь оказывается своеобразная модель общества — от фанатиков и идеологов до людей, которые предпочитали не замечать происходящего вокруг.
Режиссёр соединяет физический театр, куклы в натуральную величину, живое пение, театр теней и чёрный юмор. Через историю обитателей бункера спектакль задаёт вопрос о том, как страна с великой культурой смогла превратиться в нацистское государство.
«Каренина. Том второй», Театр Маяковского
12, 13, 26 сентября
Вторая часть «Анны Карениной» Егора Перегудова начинается там, где, кажется, заканчивается основная история: встреча Анны и Вронского, начало их романа и разрыв с мужем остались в первом томе. Теперь героев ждут развязка и трагический финал.
Перегудов предлагает исследовать не столько сюжет, сколько семейные отношения и психологию персонажей. Спектакль построен через несколько субъективных взглядов на историю — Каренина, Вронского, Долли и, наконец, Анны.
«Ревизор», Театр Моссовета
12 сентября
Евгений Марчелли обращается к гоголевскому «Ревизору» и ставит в центр спектакля тему внутренней несвободы. Его Хлестаков — не случайный мелкий чиновник, а человек, который словно проверяет окружающих на прочность и заставляет их столкнуться с собственным страхом.
Режиссёр предлагает посмотреть на чиновников Гоголя не как на карикатурных злодеев, а как на обычных людей, оказавшихся в ситуации, где страх перед властью делает их зависимыми и ничтожными. Так классическая комедия превращается в разговор о человеческой уязвимости и вседозволенности.
«Р.У.Р.», Театр «У Никитских ворот»
13, 26 сентября
Театр «У Никитских ворот» обращается к пьесе Карела Чапека, написанной больше ста лет назад и подарившей миру само слово «робот». Сегодня история о созданных человеком машинах звучит особенно актуально — на фоне стремительного развития искусственного интеллекта и новых технологий.
Марк Розовский превращает пьесу в трагикомическую притчу, где гротеск и фантастика соседствуют с узнаваемыми человеческими характерами. Спектакль задаёт вопрос о цене технологического прогресса и о том, что произойдёт, если созданное человеком однажды выйдет из-под его контроля.
«Опера нищих», Театр Пушкина
17, 18, 19 сентября
Евгений Писарев ставит «Трёхгрошовую оперу» Бертольта Брехта и Курта Вайля под названием «Опера нищих» — именно так в 1930 году называлась первая российская постановка произведения Александра Таирова. В центре истории — бандит Мэкки-нож, его свадьба с Полли Пичем и конфликт с её отцом.
Для Писарева работа над «Трёхгрошовой оперой» — давняя мечта: режиссёр много лет следит за постановками пьесы по всему миру. Главную роль в новой версии исполняет Максим Матвеев, а само название спектакля режиссёр связывает с темой духовного нищенства героев.
«Мастер и Маргарита», театр «Маска»
25, 27 сентября
Ещё одна крупная сентябрьская премьера — сценическая версия романа Михаила Булгакова в постановке Петра Шерешевского. Режиссёр предлагает взглянуть на знакомую историю через тему выбора: что человек готов потерять ради творчества, любви и верности самому себе.
Особенность спектакля — его актёрский состав: все многочисленные персонажи романа распределены всего между четырьмя артистами — Игорем Верником, Викторией Верберг, Андреем Максимовым и Марией Карповой. Вместе они переходят от московской истории к библейским эпизодам и мистическому миру Воланда, создавая собственную сценическую версию булгаковского романа.
В новом театральном сезоне каждый из этих спектаклей предлагает свой способ взглянуть на знакомые истории и темы — от любви и семейных отношений до свободы, власти, страха и ответственности. Выбирайте свою премьеру и отправляйтесь в театр: сентябрь обещает быть насыщенным
«Легенда о Паганини»,Театр Вахтангова
2, 6, 13, 30 сентября
Театр Вахтангова продолжает цикл «Творцы» — спектаклей о выдающихся личностях. В сентябре к Моцарту, Сальери, Сулержицкому, Строку и Ландау присоединится Никколо Паганини.
Наталья Ковалёва обращается к пьесе уральского драматурга Владимира Балашова и малоизвестному периоду биографии знаменитого скрипача: устав от славы и слухов о «демонической» природе своего таланта, Паганини исчез из поля зрения публики и инкогнито поселился в Тоскане. Визуальный мир спектакля создал Максим Обрезков.
«Накануне», театр «Сатирикон»
6, 7, 29, 30 сентября
«Сатирикон» откроет новый сезон спектаклем по пьесе Максима Горького «Егор Булычов и другие». Постановка Николая Рощина станет первым обращением театра к драматургии Горького и расскажет о семье купца Егора Булычова в 1917 году — накануне исторического перелома.
Название спектакля — «Накануне» — было первоначальным названием пьесы. В главной роли богатого купца, переживающего драму неправильно прожитой жизни, выступит Константин Райкин. Для «Сатирикона» это одновременно история отдельного человека и портрет общества, стоящего перед большими переменами.
«Чёрная пурга», театр «Практика» и Мастерская Брусникина
9, 10 сентября
Сергей Щедрин ставит абсурдистский хоррор по пьесе Анастасии Букреевой. Герой спектакля, офисный работник Свердлов, оказывается в северном городе Н., где в метели можно встретить медведей и мёртвых шахтёров, а разговоры со случайными людьми постепенно стирают границу между реальностью и безвременьем.
За мистической историей скрывается рассказ о любви, поиске корней и попытке принять собственные чувства. Сценографию создала Марина Моторная: металлический павильон на сцене превращается в пространство северной реальности, которая меняется вместе с героем.
«Дыра», Студия театрального искусства
11, 12, 13, 15, 25 сентября
Сергей Женовач обращается к пьесе Александра Галина — одного из заметных советских драматургов, чьи произведения сегодня значительно реже появляются на сцене. Сам режиссёр определяет будущий спектакль как «озорную, весёлую, абсурдную комедию».
Над постановкой работает постоянная команда СТИ: художник Александр Боровский, художник по свету Дамир Исмагилов и композитор Григорий Гоберник. «Дыра» станет ещё одним спектаклем, в котором Женовач исследует возможности сценического существования драматургического текста.
«Магда», театр «Шалом»
12, 13 сентября
Евгений Корняг ставит пьесу Майкла Ардитти о встрече Евы Браун и Магды Геббельс в берлинском бункере 22 апреля 1945 года. В последние дни нацистской Германии здесь оказывается своеобразная модель общества — от фанатиков и идеологов до людей, которые предпочитали не замечать происходящего вокруг.
Режиссёр соединяет физический театр, куклы в натуральную величину, живое пение, театр теней и чёрный юмор. Через историю обитателей бункера спектакль задаёт вопрос о том, как страна с великой культурой смогла превратиться в нацистское государство.
«Каренина. Том второй», Театр Маяковского
12, 13, 26 сентября
Вторая часть «Анны Карениной» Егора Перегудова начинается там, где, кажется, заканчивается основная история: встреча Анны и Вронского, начало их романа и разрыв с мужем остались в первом томе. Теперь героев ждут развязка и трагический финал.
Перегудов предлагает исследовать не столько сюжет, сколько семейные отношения и психологию персонажей. Спектакль построен через несколько субъективных взглядов на историю — Каренина, Вронского, Долли и, наконец, Анны.
«Ревизор», Театр Моссовета
12 сентября
Евгений Марчелли обращается к гоголевскому «Ревизору» и ставит в центр спектакля тему внутренней несвободы. Его Хлестаков — не случайный мелкий чиновник, а человек, который словно проверяет окружающих на прочность и заставляет их столкнуться с собственным страхом.
Режиссёр предлагает посмотреть на чиновников Гоголя не как на карикатурных злодеев, а как на обычных людей, оказавшихся в ситуации, где страх перед властью делает их зависимыми и ничтожными. Так классическая комедия превращается в разговор о человеческой уязвимости и вседозволенности.
«Р.У.Р.», Театр «У Никитских ворот»
13, 26 сентября
Театр «У Никитских ворот» обращается к пьесе Карела Чапека, написанной больше ста лет назад и подарившей миру само слово «робот». Сегодня история о созданных человеком машинах звучит особенно актуально — на фоне стремительного развития искусственного интеллекта и новых технологий.
Марк Розовский превращает пьесу в трагикомическую притчу, где гротеск и фантастика соседствуют с узнаваемыми человеческими характерами. Спектакль задаёт вопрос о цене технологического прогресса и о том, что произойдёт, если созданное человеком однажды выйдет из-под его контроля.
«Опера нищих», Театр Пушкина
17, 18, 19 сентября
Евгений Писарев ставит «Трёхгрошовую оперу» Бертольта Брехта и Курта Вайля под названием «Опера нищих» — именно так в 1930 году называлась первая российская постановка произведения Александра Таирова. В центре истории — бандит Мэкки-нож, его свадьба с Полли Пичем и конфликт с её отцом.
Для Писарева работа над «Трёхгрошовой оперой» — давняя мечта: режиссёр много лет следит за постановками пьесы по всему миру. Главную роль в новой версии исполняет Максим Матвеев, а само название спектакля режиссёр связывает с темой духовного нищенства героев.
«Мастер и Маргарита», театр «Маска»
25, 27 сентября
Ещё одна крупная сентябрьская премьера — сценическая версия романа Михаила Булгакова в постановке Петра Шерешевского. Режиссёр предлагает взглянуть на знакомую историю через тему выбора: что человек готов потерять ради творчества, любви и верности самому себе.
Особенность спектакля — его актёрский состав: все многочисленные персонажи романа распределены всего между четырьмя артистами — Игорем Верником, Викторией Верберг, Андреем Максимовым и Марией Карповой. Вместе они переходят от московской истории к библейским эпизодам и мистическому миру Воланда, создавая собственную сценическую версию булгаковского романа.
В новом театральном сезоне каждый из этих спектаклей предлагает свой способ взглянуть на знакомые истории и темы — от любви и семейных отношений до свободы, власти, страха и ответственности. Выбирайте свою премьеру и отправляйтесь в театр: сентябрь обещает быть насыщенным
