Владимир Богатырёв окончил ЛГИТМиК, учился на актёрско-режиссёрском курсе Зиновия Корогодкого. Несмотря на то, что играл в театре, всё же выбрал профессию режиссёра. Спустя 33 года стал лауреатом премии «Арлекин» за верность традициям школы Корогодского.
Как режиссер Владимир Александрович создал более пятидесяти спектаклей. Сам пишет инсценировки. В тульском ТЮЗе поставил свою пьесу «Дорога к солнцу». Его спектакли по произведениям Пушкина, Арбузова, Ростана, Уильямса пользуются огромной зрительской любовью. География его работ по всей стране огромна: от Астрахани до Твери, от Тулы до Норильска. Богатырев – петербуржец и Ленинградский ТЮЗ – его родной дом, здесь он поставил «Время Ч». Здесь же идут ещё два его спектакля «Самая-самая» и «Летучкина любовь».
Владимир Богатырёв полностью посвящает себя делу, которому служит, вот уже более полувека. Сейчас он работает в РАМТе, и коллеги по театру вместе с «Театралом» поздравляют его с 75-летием.
Алексей Бородин, художественный руководитель РАМТа:
– Владимир Александрович пришёл к нам в театр опытным постановщиком, уже успел поработать главным режиссёром ТЮЗа в Твери. Учился он у Корогодского, и Зиновий Яковлевич мне сразу позвонил: «Бери его, ты получишь честного, верного человека». Я пригласил Богатырева в наш театр и ни разу не пожалел о своем решении. Позднее я привлёк его к работе на моём курсе в ГИТИСе: он педагог совершенно замечательный и был мне просто необходим. Сейчас я уже не веду курс, а он продолжает преподавать.
Владимир Александрович очень разносторонний человек. Пишет прекрасные стихи, пьесы, делает удивительные инсценировки, для которых сам выбирает материал. Он приносит в театр готовую пьесу, мы обсуждаем и, как правило, принимаем.
Владимир Богатырев придумал интересную композицию для «Каштанки», добавив в действие цитаты самого Чехова и вложив глубокий смысл в саму постановку. Вот в этом он мастер, это его уникальная особенность.
Совершенно гениальный спектакль Владимира Александровича шёл у нас в театре почти 20 лет – «Сказки на всякий случай». Он сумел объединить в постановке по сказкам Клюева ироничное, комичное, нежное.
Недавно Богатырев сделал очень хороший спектакль о Цветаевой – «Марина». Знаю, как артисты и режиссер были увлечены этой работой.
Сейчас Владимир Александрович репетирует «Лекаря поневоле» Мольера.
Богатырев – человек обстоятельный, без гонки, без суеты делает своё дело. Он любит репетировать и со студентами в ГИТИСе, и с актёрами в театре. Очень рад, что он продолжает работать, и работа его увлекает. Он по призванию создатель, и для него четвертое измерение реально. Вот так живёт этот прекрасный человек со своей верой в четвёртое измерение.
Анастасия Волынская, актриса РАМТа:
– С Владимиром Александровичем я познакомилась, когда была ещё студенткой. Он взял меня в маленький отрывок – на роль Агафьи Тихоновны. В ГИТИСе студенты считали Богатырева гениальным, он «котировался», как очень крутой педагог. Его боялись, знали, что приходить к нему на уроки нужно мега подготовленным. Он не терпел ленивых, делал необычные, сложные разборы, но при этом все хотели попасть к нему в спектакль, потому что это был знак качества.
Когда я пришла в РАМТ, Владимир Александрович приступил к репетициям спектакля «Рикки» по Киплингу. Я играла кобру Нагайну. Мы репетировали три года. У Владимира Александровича гениальные разборы. Выяснилось, что я играю не просто змею, которая хочет отомстить человеку, в моей героине обнаружилось более ста пластов, какая-то вселенская история. Владимир Александрович всегда мастерски укладывает в спектакль множество тем. Тогда мне, только пришедшей в театр, это порой было непонятно, странно, долго, тяжело, но теперь я знаю, что, если его правильно слушать, все получается хорошо.
Потом я была занята в его спектаклях «Жизнь одна», «В пылающей тьме». Владимир Александрович – гений! Он научил меня разбирать роль до мельчайших подробностей, копать долго. Когда вышел спектакль «Марина», я поняла, что с другим режиссёром так по-настоящему и глубоко работать не получилось бы. Нам пришлось прочитать уйму материала для того, чтобы, никого не обвиняя и не осуждая, Марину возвысить и оправдать.
Владимир Александрович обладает удивительной особенностью – он видит то, чего не видят другие. Он всегда ищет ответы на сложные вопросы и предлагает актёрам, а потом и зрителям, вместе с ним отправиться в это путешествие.
Алексей Мишаков, актер РАМТа:
– Я знаю Владимира Александровича более 20 лет – с первого курса ГИТИСа. Он, конечно же, петербуржец. Это чувствуется во всём – в поведении, отношении, общении. Ученик Корогодского, который остаётся для него ориентиром. Уроки мастера Богатырев помнит, очень ими дорожит и пытается передать некие основы своим студентам и актёрам.
Владимир Александрович убежден, что во всём должен быть смысл, и спектаклем нужно донести смысл, который заложен у автора, раскрыть то, что его волновало. Но любой писатель, которого Богатырев берёт в соавторы инсценировок, в спектакле заиграет другими красками. Как актёр я понимаю, что, начиная работу с этим режиссером, обязательно узнаю что-то новое. Он считает, что артисту нужно помогать совершенствоваться и всячески расширять его кругозор. Например, когда мы выпускали спектакль «Жизнь одна», я открыл для себя Варлама Шаламова.
Владимир Александрович бесконечно предан профессии: в работе он требовательный, строгий, дотошный – без каких-то поблажек, никого не щадит в своих замечаниях, похвалы от него дождаться трудно: она бывает, но это процентов десять от всех замечаний.
При этом на репетицию любой актёр может принести свои заготовки, Богатырев это любит и приветствует. Он не диктатор, не требует, чтобы выполняли только его указания. Предлагать можно, тебя выслушают и примут, если твоя идея не противоречит замыслу. Если в актёре, висящем на люстре, есть смысл, эта сцена останется в спектакле, а если это делается ради эффектного трюка – то нет.
Моноспектакль «Сон смешного человека» по Достоевскому мы делали с Владимиром Александровичем три года. Репетировали редко – как раз в этот период случился ковид.
Работать над моноспектаклем – это, конечно, приятно: во-первых – это честь, тебе доверяют, во-вторых – это Достоевский. На этом все прелести заканчиваются. Когда ты репетируешь с Богатырёвым и ещё с партнёрами, тебе замечаний достаётся в разы меньше. Наверное, если бы я первый раз с ним работал, мне было бы тяжело, а я уже научился относится спокойнее. И всегда радуюсь, когда Владимир Александрович предлагает мне новую работу.
Хочу пожелать, чтобы все его самые добрые помыслы, надежда и вера оправдались в нашем постоянно меняющемся мире. Владимир Александрович сильно реагирует на происходящее вокруг, и я хочу, чтобы рядом с ним были лучики, проблески света, который для него очень важен.
Лилия Баишева, художник РАМТа:
– Наша первая совместная с Владимиром Александровичем работа – спектакль «Вверх по лестнице ведущей вниз» в Норильске. Работалось легко и просто.
Когда Богатырев задумывает спектакль, то обозначает художнику среду, время, образы. Он режиссёр ищущий, не всегда согласен с моими предложениями, порой приходиться делать массу вариантов. При этом всегда требует, чтобы актёру в придуманных мною декорациях было свободно.
За эти годы мы выпустили много спектаклей, среди них «Сказки на всякий случай», «Идеалистка», «Думайте о нас», «Жизнь одна», «В добрый час», «Марина». В работе Владимир Александрович сразу ставит высокую планку и обозначает гуманистическую идею. Даже, если её в пьесе нет, он всё равно её найдет. Он глубоко погружается в материал сам и погружает туда актёров.
При этом Богатырев – абсолютный бессребреник. Он не думает о том, сколько денег заработает, принесёт ли эта работа популярность, на маленькой или большой сцене будет идти спектакль. Он думает только о творчестве, о своей работе, о том, чтобы создать хороший спектакль, чтобы заразить актёров, чтобы они поверили в то, что он говорит, чтобы они начали жить этой идеей вместе с ним. Вот это для него самое дорогое.
Владимир Александрович – необыкновенный человек. Когда я с ним разговариваю, всегда вспоминаю, что он петербуржец. Интеллектуал, который своим общением приподнимает всех, кто его в этот момент окружает. И за это ему спасибо!
Как режиссер Владимир Александрович создал более пятидесяти спектаклей. Сам пишет инсценировки. В тульском ТЮЗе поставил свою пьесу «Дорога к солнцу». Его спектакли по произведениям Пушкина, Арбузова, Ростана, Уильямса пользуются огромной зрительской любовью. География его работ по всей стране огромна: от Астрахани до Твери, от Тулы до Норильска. Богатырев – петербуржец и Ленинградский ТЮЗ – его родной дом, здесь он поставил «Время Ч». Здесь же идут ещё два его спектакля «Самая-самая» и «Летучкина любовь».
Владимир Богатырёв полностью посвящает себя делу, которому служит, вот уже более полувека. Сейчас он работает в РАМТе, и коллеги по театру вместе с «Театралом» поздравляют его с 75-летием.
Алексей Бородин, художественный руководитель РАМТа:– Владимир Александрович пришёл к нам в театр опытным постановщиком, уже успел поработать главным режиссёром ТЮЗа в Твери. Учился он у Корогодского, и Зиновий Яковлевич мне сразу позвонил: «Бери его, ты получишь честного, верного человека». Я пригласил Богатырева в наш театр и ни разу не пожалел о своем решении. Позднее я привлёк его к работе на моём курсе в ГИТИСе: он педагог совершенно замечательный и был мне просто необходим. Сейчас я уже не веду курс, а он продолжает преподавать.
Владимир Александрович очень разносторонний человек. Пишет прекрасные стихи, пьесы, делает удивительные инсценировки, для которых сам выбирает материал. Он приносит в театр готовую пьесу, мы обсуждаем и, как правило, принимаем.
Владимир Богатырев придумал интересную композицию для «Каштанки», добавив в действие цитаты самого Чехова и вложив глубокий смысл в саму постановку. Вот в этом он мастер, это его уникальная особенность.
Совершенно гениальный спектакль Владимира Александровича шёл у нас в театре почти 20 лет – «Сказки на всякий случай». Он сумел объединить в постановке по сказкам Клюева ироничное, комичное, нежное.
Недавно Богатырев сделал очень хороший спектакль о Цветаевой – «Марина». Знаю, как артисты и режиссер были увлечены этой работой.
Сейчас Владимир Александрович репетирует «Лекаря поневоле» Мольера.
Богатырев – человек обстоятельный, без гонки, без суеты делает своё дело. Он любит репетировать и со студентами в ГИТИСе, и с актёрами в театре. Очень рад, что он продолжает работать, и работа его увлекает. Он по призванию создатель, и для него четвертое измерение реально. Вот так живёт этот прекрасный человек со своей верой в четвёртое измерение.
Анастасия Волынская, актриса РАМТа:– С Владимиром Александровичем я познакомилась, когда была ещё студенткой. Он взял меня в маленький отрывок – на роль Агафьи Тихоновны. В ГИТИСе студенты считали Богатырева гениальным, он «котировался», как очень крутой педагог. Его боялись, знали, что приходить к нему на уроки нужно мега подготовленным. Он не терпел ленивых, делал необычные, сложные разборы, но при этом все хотели попасть к нему в спектакль, потому что это был знак качества.
Когда я пришла в РАМТ, Владимир Александрович приступил к репетициям спектакля «Рикки» по Киплингу. Я играла кобру Нагайну. Мы репетировали три года. У Владимира Александровича гениальные разборы. Выяснилось, что я играю не просто змею, которая хочет отомстить человеку, в моей героине обнаружилось более ста пластов, какая-то вселенская история. Владимир Александрович всегда мастерски укладывает в спектакль множество тем. Тогда мне, только пришедшей в театр, это порой было непонятно, странно, долго, тяжело, но теперь я знаю, что, если его правильно слушать, все получается хорошо.
Потом я была занята в его спектаклях «Жизнь одна», «В пылающей тьме». Владимир Александрович – гений! Он научил меня разбирать роль до мельчайших подробностей, копать долго. Когда вышел спектакль «Марина», я поняла, что с другим режиссёром так по-настоящему и глубоко работать не получилось бы. Нам пришлось прочитать уйму материала для того, чтобы, никого не обвиняя и не осуждая, Марину возвысить и оправдать.
Владимир Александрович обладает удивительной особенностью – он видит то, чего не видят другие. Он всегда ищет ответы на сложные вопросы и предлагает актёрам, а потом и зрителям, вместе с ним отправиться в это путешествие.
Алексей Мишаков, актер РАМТа:– Я знаю Владимира Александровича более 20 лет – с первого курса ГИТИСа. Он, конечно же, петербуржец. Это чувствуется во всём – в поведении, отношении, общении. Ученик Корогодского, который остаётся для него ориентиром. Уроки мастера Богатырев помнит, очень ими дорожит и пытается передать некие основы своим студентам и актёрам.
Владимир Александрович убежден, что во всём должен быть смысл, и спектаклем нужно донести смысл, который заложен у автора, раскрыть то, что его волновало. Но любой писатель, которого Богатырев берёт в соавторы инсценировок, в спектакле заиграет другими красками. Как актёр я понимаю, что, начиная работу с этим режиссером, обязательно узнаю что-то новое. Он считает, что артисту нужно помогать совершенствоваться и всячески расширять его кругозор. Например, когда мы выпускали спектакль «Жизнь одна», я открыл для себя Варлама Шаламова.
Владимир Александрович бесконечно предан профессии: в работе он требовательный, строгий, дотошный – без каких-то поблажек, никого не щадит в своих замечаниях, похвалы от него дождаться трудно: она бывает, но это процентов десять от всех замечаний.
При этом на репетицию любой актёр может принести свои заготовки, Богатырев это любит и приветствует. Он не диктатор, не требует, чтобы выполняли только его указания. Предлагать можно, тебя выслушают и примут, если твоя идея не противоречит замыслу. Если в актёре, висящем на люстре, есть смысл, эта сцена останется в спектакле, а если это делается ради эффектного трюка – то нет.
Моноспектакль «Сон смешного человека» по Достоевскому мы делали с Владимиром Александровичем три года. Репетировали редко – как раз в этот период случился ковид.
Работать над моноспектаклем – это, конечно, приятно: во-первых – это честь, тебе доверяют, во-вторых – это Достоевский. На этом все прелести заканчиваются. Когда ты репетируешь с Богатырёвым и ещё с партнёрами, тебе замечаний достаётся в разы меньше. Наверное, если бы я первый раз с ним работал, мне было бы тяжело, а я уже научился относится спокойнее. И всегда радуюсь, когда Владимир Александрович предлагает мне новую работу.
Хочу пожелать, чтобы все его самые добрые помыслы, надежда и вера оправдались в нашем постоянно меняющемся мире. Владимир Александрович сильно реагирует на происходящее вокруг, и я хочу, чтобы рядом с ним были лучики, проблески света, который для него очень важен.
Лилия Баишева, художник РАМТа:– Наша первая совместная с Владимиром Александровичем работа – спектакль «Вверх по лестнице ведущей вниз» в Норильске. Работалось легко и просто.
Когда Богатырев задумывает спектакль, то обозначает художнику среду, время, образы. Он режиссёр ищущий, не всегда согласен с моими предложениями, порой приходиться делать массу вариантов. При этом всегда требует, чтобы актёру в придуманных мною декорациях было свободно.
За эти годы мы выпустили много спектаклей, среди них «Сказки на всякий случай», «Идеалистка», «Думайте о нас», «Жизнь одна», «В добрый час», «Марина». В работе Владимир Александрович сразу ставит высокую планку и обозначает гуманистическую идею. Даже, если её в пьесе нет, он всё равно её найдет. Он глубоко погружается в материал сам и погружает туда актёров.
При этом Богатырев – абсолютный бессребреник. Он не думает о том, сколько денег заработает, принесёт ли эта работа популярность, на маленькой или большой сцене будет идти спектакль. Он думает только о творчестве, о своей работе, о том, чтобы создать хороший спектакль, чтобы заразить актёров, чтобы они поверили в то, что он говорит, чтобы они начали жить этой идеей вместе с ним. Вот это для него самое дорогое.
Владимир Александрович – необыкновенный человек. Когда я с ним разговариваю, всегда вспоминаю, что он петербуржец. Интеллектуал, который своим общением приподнимает всех, кто его в этот момент окружает. И за это ему спасибо!
