В МХТ им. Чехова в рамках VII Зимнего международного фестиваля искусств состоялся литературно-музыкальный вечер «Истории любви» в сопровождении Камерного ансамбля «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета. Музыку для постановки написал Кузьма Бодров.
«Как зарождается любовь – неизвестно. До сих пор о любви была сказана только одна неоспоримая правда, а именно, что «тайна сия велика есть», все же остальное, что писали и говорили о любви, было не решением, а только постановкой вопросов, которые так и оставались неразрешенными. То объяснение, которое, казалось бы, годится для одного случая, уже не годится для десяти других, и самое лучшее – объяснять каждый случай в отдельности, не пытаясь обобщать. Надо, как говорят доктора, индивидуализировать каждый отдельный случай…», – Константин Хабенский открыл вечер отрывком из чеховского рассказа «О любви», вскоре плавно перешедшим в «Святую любовь» Куприна. Так началось путешествие по нотам любви.
На сцене – аскетичная сценография. Три невысоких ступени, всюду расставлены пюпитры, а в центре возвышаются микрофонные стойки, в кругу которых разместился оркестр. Режиссер спектакля – Георгий Ковалев – словно окольцовывает действие музыкой и выносит на первый план чувство, что рождается в соединении мелодии и слов.
Рассказ Куприна – о трепете «мечты о чистой и возвышенной любви прекрасной женщины» и о страшном разочаровании. Голос Хабенского переносит зрителя в атмосферу теплой весны, когда на высоких деревьях распускаются первые листья и совсем рядом раздается смех милых барышень, одна из которых мгновенно кружит голову главному герою – 20-летнему студенту. Он непосредственен, по-юношески наивен и мечтает о будущем счастье, но оно разобьется о ложь. Его любимая девушка «засмеялась тихим и страстным смехом влюбленной женщины, прижимающейся, как кошечка, к своему любовнику», – читает Хабенский, и зал замирает.
Когда из мрака кулис появляется Ирина Пегова, словно ведомая «Легким дыханием» Бунина, ее сопровождают взнервленные звуки скрипки. И зрители погружаются в судьбу гимназистки Оли Мещерской, погибшей от любви страстной, безнадежной. Знакомый со школьной скамьи рассказ в исполнении актрисы – история про то, как взрослые в одно мгновение уничтожают беззаботную маленькую девочку, в характере которой – искренняя верность и то самое «легкое дыхание».
В конце первого акта зритель знакомится с еще одной нотой любви. Безответной. О ней, лавируя по тексту, рассказывают Михаил Пореченков и Наташа Швец. Их голоса переплетаются и постепенно складываются в вопрос: «На что способна безответная любовь?» Кажется, на все. На прощение, на смирение, на тайное восхищение и бессмертное почитание. Два брата, Петр и Коля, влюбленные в одну женщину, становятся жертвой безответного чувства. «Обрадовало меня указание Коли, что она идет не своим путем, подумал я, что ошибочный путь этот, может быть, приведет ее ко мне», – читает Наташа Швец, и голос ее становится мягче с каждым словом.
Верность не слишком талантливой, но очень красивой актрисе Ларисе Антоновне доводит младшего, Колю, до могильной плиты, под которую он кладет себя добровольно, а старшего, Петра, обрекает на вечные скитания и преданность ее сердцу. Ведь однажды Лариса Антоновна сказала ему: «Будем друзьями, но без шуток, да? Иначе…» Иначе для Петра не наступило. Он остался рядом с ней другом, а голос Пореченкова сорвался в момент, когда Лариса Антоновна умерла... Тогда целью жизни Петра стало сохранение памяти о ней.
Второй акт провел зрителя по еще трем оттенкам любви: несостоявшейся, случившейся и вынужденной. Кристина Бабушкина в чеховском «Рассказе госпожи NN» обратилась к первому оттенку. Ее героиня, стареющая женщина, с теплом и печалью вспоминает любимого, которого неосторожно упустила. Теперь у нее не осталось ничего, кроме воспоминаний: «Я жила, не стараясь понять себя, не зная, чего я жду и чего хочу от жизни, а время шло и шло…».
Взаимное чувство, не терпящее преград, нашлось у Чехова в «Любви». История девятнадцатилетней Саши и рассказчика, озвученная Авангардом Леонтьевым, вызвала у зрителей узнавание того счастья, о котором все мечтают, но не говорят, чтобы «не сглазить».
Про любовь вынужденную говорили Игорь Верник и Ирина Пегова через «Псалом» Булгакова. Одинокий рассказчик, женщина и ее маленький сын, которому не хватает отца, и он часто бегает к соседу за конфетами, чтобы послушать его сказки. В дуэте Верника и Пеговой царит невероятное единение, благодаря чему история о трех тоскующих людях приобретает светлый оттенок. Их герои скрываются в любви от неспокойности и собственной брошенности, и это придает их чувствам иную, недоступную для понимания многих форму. А еще – надежду, выраженную в словах: «Ничего, как-нибудь проживем».
В финале вечера зрителей ждала главная любовь – судьбоносная. Через рассказ Вампилова «Моя любовь» Игорь Верник рассказал зрителям, словно близким друзьям, историю о возлюбленных, вынужденно расставшихся в восемнадцать лет. «Ты не забудешь меня!» – произносит артист, и зал вместе с ним начинает дрожать, еще не подозревая, что это лишь начало. Вместе с то замолкающим, то с новой силой играющим оркестром Игорь Верник приводит зрителей к мысли, что настоящая любовь может угасать, но никогда не иссякнет. Встретившись с когда-то оставленной девушкой Верой, герой ощутил, как любовь взыграла в нем с новой, еще невиданной силой: «Не знаю, прав ли я, – говорит актер под затихающую музыку. – Знаю только, что счастлив».
«Как зарождается любовь – неизвестно. До сих пор о любви была сказана только одна неоспоримая правда, а именно, что «тайна сия велика есть», все же остальное, что писали и говорили о любви, было не решением, а только постановкой вопросов, которые так и оставались неразрешенными. То объяснение, которое, казалось бы, годится для одного случая, уже не годится для десяти других, и самое лучшее – объяснять каждый случай в отдельности, не пытаясь обобщать. Надо, как говорят доктора, индивидуализировать каждый отдельный случай…», – Константин Хабенский открыл вечер отрывком из чеховского рассказа «О любви», вскоре плавно перешедшим в «Святую любовь» Куприна. Так началось путешествие по нотам любви.
На сцене – аскетичная сценография. Три невысоких ступени, всюду расставлены пюпитры, а в центре возвышаются микрофонные стойки, в кругу которых разместился оркестр. Режиссер спектакля – Георгий Ковалев – словно окольцовывает действие музыкой и выносит на первый план чувство, что рождается в соединении мелодии и слов.
Рассказ Куприна – о трепете «мечты о чистой и возвышенной любви прекрасной женщины» и о страшном разочаровании. Голос Хабенского переносит зрителя в атмосферу теплой весны, когда на высоких деревьях распускаются первые листья и совсем рядом раздается смех милых барышень, одна из которых мгновенно кружит голову главному герою – 20-летнему студенту. Он непосредственен, по-юношески наивен и мечтает о будущем счастье, но оно разобьется о ложь. Его любимая девушка «засмеялась тихим и страстным смехом влюбленной женщины, прижимающейся, как кошечка, к своему любовнику», – читает Хабенский, и зал замирает.
Когда из мрака кулис появляется Ирина Пегова, словно ведомая «Легким дыханием» Бунина, ее сопровождают взнервленные звуки скрипки. И зрители погружаются в судьбу гимназистки Оли Мещерской, погибшей от любви страстной, безнадежной. Знакомый со школьной скамьи рассказ в исполнении актрисы – история про то, как взрослые в одно мгновение уничтожают беззаботную маленькую девочку, в характере которой – искренняя верность и то самое «легкое дыхание».
В конце первого акта зритель знакомится с еще одной нотой любви. Безответной. О ней, лавируя по тексту, рассказывают Михаил Пореченков и Наташа Швец. Их голоса переплетаются и постепенно складываются в вопрос: «На что способна безответная любовь?» Кажется, на все. На прощение, на смирение, на тайное восхищение и бессмертное почитание. Два брата, Петр и Коля, влюбленные в одну женщину, становятся жертвой безответного чувства. «Обрадовало меня указание Коли, что она идет не своим путем, подумал я, что ошибочный путь этот, может быть, приведет ее ко мне», – читает Наташа Швец, и голос ее становится мягче с каждым словом.
Верность не слишком талантливой, но очень красивой актрисе Ларисе Антоновне доводит младшего, Колю, до могильной плиты, под которую он кладет себя добровольно, а старшего, Петра, обрекает на вечные скитания и преданность ее сердцу. Ведь однажды Лариса Антоновна сказала ему: «Будем друзьями, но без шуток, да? Иначе…» Иначе для Петра не наступило. Он остался рядом с ней другом, а голос Пореченкова сорвался в момент, когда Лариса Антоновна умерла... Тогда целью жизни Петра стало сохранение памяти о ней.
Второй акт провел зрителя по еще трем оттенкам любви: несостоявшейся, случившейся и вынужденной. Кристина Бабушкина в чеховском «Рассказе госпожи NN» обратилась к первому оттенку. Ее героиня, стареющая женщина, с теплом и печалью вспоминает любимого, которого неосторожно упустила. Теперь у нее не осталось ничего, кроме воспоминаний: «Я жила, не стараясь понять себя, не зная, чего я жду и чего хочу от жизни, а время шло и шло…».Взаимное чувство, не терпящее преград, нашлось у Чехова в «Любви». История девятнадцатилетней Саши и рассказчика, озвученная Авангардом Леонтьевым, вызвала у зрителей узнавание того счастья, о котором все мечтают, но не говорят, чтобы «не сглазить».
Про любовь вынужденную говорили Игорь Верник и Ирина Пегова через «Псалом» Булгакова. Одинокий рассказчик, женщина и ее маленький сын, которому не хватает отца, и он часто бегает к соседу за конфетами, чтобы послушать его сказки. В дуэте Верника и Пеговой царит невероятное единение, благодаря чему история о трех тоскующих людях приобретает светлый оттенок. Их герои скрываются в любви от неспокойности и собственной брошенности, и это придает их чувствам иную, недоступную для понимания многих форму. А еще – надежду, выраженную в словах: «Ничего, как-нибудь проживем».В финале вечера зрителей ждала главная любовь – судьбоносная. Через рассказ Вампилова «Моя любовь» Игорь Верник рассказал зрителям, словно близким друзьям, историю о возлюбленных, вынужденно расставшихся в восемнадцать лет. «Ты не забудешь меня!» – произносит артист, и зал вместе с ним начинает дрожать, еще не подозревая, что это лишь начало. Вместе с то замолкающим, то с новой силой играющим оркестром Игорь Верник приводит зрителей к мысли, что настоящая любовь может угасать, но никогда не иссякнет. Встретившись с когда-то оставленной девушкой Верой, герой ощутил, как любовь взыграла в нем с новой, еще невиданной силой: «Не знаю, прав ли я, – говорит актер под затихающую музыку. – Знаю только, что счастлив».
