«Сейчас, конечно, на втором этаже театра кофе не пахнет, но та аура Опоркова, связанная с озорством, глубочайшим философским прочтением и верностью театру и сегодня жива здесь», — сказал директор театра-фестиваля «Балтийский дом» Сергей Шуб, открывая выставку и мемориальную доску в память о Геннадии Опоркове в актерском фойе театра, где режиссёр служил с 1971 года и до своей смерти.
Имя Театра им. Ленинского комсомола (ныне — «Балтийский дом») и Геннадия Опоркованеразрывно: по счастливой случайности театр и режиссёр родились в 1936-м. Именно поэтому свой юбилейный год «Балтийский дом» решил начать с открытия мемориальной доски Геннадию Михайловичу и выставки «С любимыми не расставайтесь», посвященной легендарным спектаклям режиссёра: «С любимыми не расставайтесь!», «По ком звонит колокол», «Утиная охота», «Берег», «Огнем и кровью», «Чайка».
Режиссёры Семён Спивак и Лев Рахлин, актёры Надежда Мальцева, Анатолий Дубанов, Ирина Конопацкая и Валентина Виноградова, театральный критик Татьяна Ткач — каждый из них мог бы написать о режиссёре обширный очерк. Геннадий Михайлович был и гением мизансцен, и глубоким философом, и страстным любителем кофе, и верным товарищем, и, конечно, главным режиссёром Театра Ленинского Комсомола в переломные для театра годы (1971-1983). Главное ощущение от всех, очень разных выступлений было такое: с именем Опорковау каждого связан самый творчески бескорыстный, безмятежный и яркий в их биографии период.
«Все эти годы я не могу понять, почему до сих пор не вышла книга воспоминаний о Геннадии Михайловиче Опоркове. Он был удивителен, очень непрост и ироничен и мог подолгу разговаривать о жизни. Я долго думал, почему же он ушёл из жизни… Мне кажется, что по сути своей он был поэтом и ставил спектакли сердцем. Последним его великим спектаклем была "Чайка", которая сильно увлекла артистов на малой сцене. Но время тогда было очень странное: казалось, что всё хорошо, оркестры играли, было весело, а ему было грустно. Помню, когда мы с ним отправились в поход на Карпаты, он со мной поделился, как долго на него давили, увольняли с работы. Я думаю, он и отравился со мной в поход, чтобы постараться забыть всё это. Я вспоминаю его каждый день и благодарен ему за уроки стойкости, чести и режиссуры», — рассказал Семён Спивак.
Пока современники Геннадия Михайловича вспоминали режиссёра, становилось понятно, что во многих судьбах он сыграл особую роль.
«После второго курса меня выгнали из института, потому что узнали, что я нелегально ставил сеансы мод в доме моделей. И Гена, пользуясь связями с Красноярским ТЮЗом, договорился о моей работе там, чтобы я через год поступил в ГИТИС и продолжил свое обучение. Но так сложилось, что через год я поступил в ЛГИТМиК»», — рассказал Лев Рахлин.
В зале присутствовали актёры, которых лично Геннадий Михайлович позвал к себе в театр.
«Его фраза "я в вас заинтересован" решила всё. Так я пришла к нему в театр. Кого у него я только не играла… Даже козой в "Коммунисте" скакала», — начала актриса Надежда Мальцева.
В зале — дружелюбный смех.
Актриса Надежда Мальцева рассказывает:
«Я играла в спектакле "Кукарача" Владимира Тыкке. На репетиции был Геннадий Михайлович и очень тонко подсказывал Владимиру Александровичу. Я была ещё неопытной актрисой, переживала, и когда один актёр оговорился и сказал: "Предубеждаю вас в последний раз", — меня понесло... Остановить меня никто не мог — я хохотала как сумасшедшая. Помню, как в этот момент Геннадий Михайлович спокойно сказал: "Перерыв. Успокойте актрису"».
В зале снова смех, а с экрана смотрит портрет Опоркова и, кажется, что его чуть ироничный прищур абсолютно соответствует атмосфере вечера.
«У нас с ним жизнь бурлила, кипела! Благодаря ему я 45 лет служу в театре. Он не боялся приглашать в театр новых талантливых людей и отдал малую сцену Спиваку. Нас даже ещё не вводили в спектакли, мы просто там творили днями и ночами, и для нас уже это был восторг. На репетициях замечания актёрам он с места не делал, а выскакивал на сцену. Друзья мои, когда он выбегал на сцену и что-то говорил, от него нельзя было оторвать взгляд! Он был настолько прекрасен! Он был такой красивый! У него была такая энергетика! Он преображался! Я считаю, признак талантливого человека — если он преображается, творя. Наша сцена считается очень сложной для режиссёров, потому что она очень большая и глубокая, но Геннадий Михайлович гениально умел с ней работать. В финальной мизансцене в спектакле «С любимыми не расставайтесь», когда два санитара тащили главную героини Катю и она из самой глубины сцены бежала вперёд и кричала «Я скучаю по тебе!» — кто бы ни играл и сколько бы времени не прошло — всегда в зале были слёзы. И таких спектаклей у него было очень много. Нам посчастливилось работать с ним», — поделилась воспоминаниями о режиссёре актриса Ирина Конопацкая.
Пьеса Александра Володина «С любимыми не расставайтесь» Опоркова была поставлена с Малеванной и Брилиантовым в главных ролях. Финальный крик Кати «Я скучаю по тебе» для своей героини придумала Лариса Малеванная, супруга Геннадия Михайловича. Нечто не вписанное в сценарий, о чём драматург, режиссёр и актриса только договорились на словах — пусть видеозаписи постановки и нет — до сих пор оглушает через рассказы смотревших этот легендарный спектакль в начале 70-х.
Личными впечатлениями о спектаклях Опоркова на вечере поделилась и театральный критик Татьяна Ткач: «Для меня все его спектакли — о прорыве блокады внутри самих себя. Первый его спектакль я посмотрела в Симферополе, когда Ленком приезжал на гастроли. Это была постановка «С любимыми не расставайтесь». Этот лабиринт, в котором заплутали герои — про лабиринт обретения счастья и потере самих себя. После я видела его «Утиную охоту». Это было первое увиденное мной экзистенциальное прочтение этой пьесы. На сцене, в темноте, в которой видны были только белые контуры квартир, раскрывался тот момент воспоминания об утраченной совести и пути к самому себе. Это было пронзительно, страшно и бесконечно честно. Во всех спектаклях Опоркова герои были трагичны.
Уже прошло 42 года со дня ухода Геннадия Опоркова, сейчас бы ему было бы 90. Глубина таланта, незаслуженно недооцененного при жизни, сегодня отчётливо видна, и детальное изучение его творчества только предстоит.
Имя Театра им. Ленинского комсомола (ныне — «Балтийский дом») и Геннадия Опоркованеразрывно: по счастливой случайности театр и режиссёр родились в 1936-м. Именно поэтому свой юбилейный год «Балтийский дом» решил начать с открытия мемориальной доски Геннадию Михайловичу и выставки «С любимыми не расставайтесь», посвященной легендарным спектаклям режиссёра: «С любимыми не расставайтесь!», «По ком звонит колокол», «Утиная охота», «Берег», «Огнем и кровью», «Чайка».
Режиссёры Семён Спивак и Лев Рахлин, актёры Надежда Мальцева, Анатолий Дубанов, Ирина Конопацкая и Валентина Виноградова, театральный критик Татьяна Ткач — каждый из них мог бы написать о режиссёре обширный очерк. Геннадий Михайлович был и гением мизансцен, и глубоким философом, и страстным любителем кофе, и верным товарищем, и, конечно, главным режиссёром Театра Ленинского Комсомола в переломные для театра годы (1971-1983). Главное ощущение от всех, очень разных выступлений было такое: с именем Опорковау каждого связан самый творчески бескорыстный, безмятежный и яркий в их биографии период.
«Все эти годы я не могу понять, почему до сих пор не вышла книга воспоминаний о Геннадии Михайловиче Опоркове. Он был удивителен, очень непрост и ироничен и мог подолгу разговаривать о жизни. Я долго думал, почему же он ушёл из жизни… Мне кажется, что по сути своей он был поэтом и ставил спектакли сердцем. Последним его великим спектаклем была "Чайка", которая сильно увлекла артистов на малой сцене. Но время тогда было очень странное: казалось, что всё хорошо, оркестры играли, было весело, а ему было грустно. Помню, когда мы с ним отправились в поход на Карпаты, он со мной поделился, как долго на него давили, увольняли с работы. Я думаю, он и отравился со мной в поход, чтобы постараться забыть всё это. Я вспоминаю его каждый день и благодарен ему за уроки стойкости, чести и режиссуры», — рассказал Семён Спивак.
Пока современники Геннадия Михайловича вспоминали режиссёра, становилось понятно, что во многих судьбах он сыграл особую роль.
«После второго курса меня выгнали из института, потому что узнали, что я нелегально ставил сеансы мод в доме моделей. И Гена, пользуясь связями с Красноярским ТЮЗом, договорился о моей работе там, чтобы я через год поступил в ГИТИС и продолжил свое обучение. Но так сложилось, что через год я поступил в ЛГИТМиК»», — рассказал Лев Рахлин.
В зале присутствовали актёры, которых лично Геннадий Михайлович позвал к себе в театр.
«Его фраза "я в вас заинтересован" решила всё. Так я пришла к нему в театр. Кого у него я только не играла… Даже козой в "Коммунисте" скакала», — начала актриса Надежда Мальцева.
В зале — дружелюбный смех.
Актриса Надежда Мальцева рассказывает:
«Я играла в спектакле "Кукарача" Владимира Тыкке. На репетиции был Геннадий Михайлович и очень тонко подсказывал Владимиру Александровичу. Я была ещё неопытной актрисой, переживала, и когда один актёр оговорился и сказал: "Предубеждаю вас в последний раз", — меня понесло... Остановить меня никто не мог — я хохотала как сумасшедшая. Помню, как в этот момент Геннадий Михайлович спокойно сказал: "Перерыв. Успокойте актрису"».
В зале снова смех, а с экрана смотрит портрет Опоркова и, кажется, что его чуть ироничный прищур абсолютно соответствует атмосфере вечера.
«У нас с ним жизнь бурлила, кипела! Благодаря ему я 45 лет служу в театре. Он не боялся приглашать в театр новых талантливых людей и отдал малую сцену Спиваку. Нас даже ещё не вводили в спектакли, мы просто там творили днями и ночами, и для нас уже это был восторг. На репетициях замечания актёрам он с места не делал, а выскакивал на сцену. Друзья мои, когда он выбегал на сцену и что-то говорил, от него нельзя было оторвать взгляд! Он был настолько прекрасен! Он был такой красивый! У него была такая энергетика! Он преображался! Я считаю, признак талантливого человека — если он преображается, творя. Наша сцена считается очень сложной для режиссёров, потому что она очень большая и глубокая, но Геннадий Михайлович гениально умел с ней работать. В финальной мизансцене в спектакле «С любимыми не расставайтесь», когда два санитара тащили главную героини Катю и она из самой глубины сцены бежала вперёд и кричала «Я скучаю по тебе!» — кто бы ни играл и сколько бы времени не прошло — всегда в зале были слёзы. И таких спектаклей у него было очень много. Нам посчастливилось работать с ним», — поделилась воспоминаниями о режиссёре актриса Ирина Конопацкая.
Пьеса Александра Володина «С любимыми не расставайтесь» Опоркова была поставлена с Малеванной и Брилиантовым в главных ролях. Финальный крик Кати «Я скучаю по тебе» для своей героини придумала Лариса Малеванная, супруга Геннадия Михайловича. Нечто не вписанное в сценарий, о чём драматург, режиссёр и актриса только договорились на словах — пусть видеозаписи постановки и нет — до сих пор оглушает через рассказы смотревших этот легендарный спектакль в начале 70-х.
Личными впечатлениями о спектаклях Опоркова на вечере поделилась и театральный критик Татьяна Ткач: «Для меня все его спектакли — о прорыве блокады внутри самих себя. Первый его спектакль я посмотрела в Симферополе, когда Ленком приезжал на гастроли. Это была постановка «С любимыми не расставайтесь». Этот лабиринт, в котором заплутали герои — про лабиринт обретения счастья и потере самих себя. После я видела его «Утиную охоту». Это было первое увиденное мной экзистенциальное прочтение этой пьесы. На сцене, в темноте, в которой видны были только белые контуры квартир, раскрывался тот момент воспоминания об утраченной совести и пути к самому себе. Это было пронзительно, страшно и бесконечно честно. Во всех спектаклях Опоркова герои были трагичны.
Уже прошло 42 года со дня ухода Геннадия Опоркова, сейчас бы ему было бы 90. Глубина таланта, незаслуженно недооцененного при жизни, сегодня отчётливо видна, и детальное изучение его творчества только предстоит.
