В Театре на Страстном прошел вечер-посвящение народному артисту СССР Юрию Соломину «Берег его жизни». Вспомнить легендарные роли артиста в театре и кино пришли не только знакомые и ученики, но и поклонники его творчества.
Рассказать яркие истории со съёмок, прочесть стихи, исполнить песни и выразить слова благодарности артисту на сцену вышли: Василий Бочкарёв, Александр Павлов, Владимир Фокин, Илья Носков, Леонид Серебренников, а Никита Михалков записал видеообращение.
Лейтмотивом вечера стала автобиографическая книга «Берег моей жизни», по её страницам, как и по всей жизни артиста, гостей провели выпускники Щепкинского училища, ученики курса Юрия Соломина Ирина Язвинская и Эльдар Лебедев.
Главный человек в театральной судьбе Соломина – народная артистка СССР Вера Пашенная – с 1945 года она руководила кафедрой актёрского мастерства в Театральном училище им. Щепкина. Её школа оказала огромное влияние на формирование творческой индивидуальности мальчика из Читы. Она привила любовь к традициям, устоям Малого театра. И всю дальнейшую жизнь Юрий Мефодьевич оберегал чистоту актёрского искусства.
«Он посвятил Малому театру, работая именно художественным руководителем, 36 лет. Невероятная цифра, и какая ответственность! В то время каждый театр в Москве пытался найти свой язык, подстроится под нового зрителя. Но Юрий Мефодьевич сохранял классический, старинный, традиционно русский театр. Его подвиг переоценить невозможно», – говорит Александр Павлов.
Таким же яростным защитником традиций был герой Соломина, выдающийся музыкант, фольклорист и этнограф Митрофан Пятницкий, которого тот сыграл в музыкальном телефильме «Певучая Россия» (1986).
«Он выступал за традиционный психологический театр. Юрий Мефодьевич не раз повторял нам, что зритель ходит в театр удивиться, очиститься. Не засоряйте уши людей, чтобы не было потом стыдно за то, что происходило на сцене», – вспоминает заветы мастера один из первых учеников Соломина Василий Бочкарёв.
Юрий Мефодьевич преподавал более 60 лет. Он перенял у Веры Пашенной умение понимать, есть ли у абитуриента потенциал. Придумал эффективный способ раскрытия таланта. Обучение начинал с простых вопросов, которые заставляли студента вернуться к себе, обратиться к сердцу. Например, «Кем была ваша бабушка?» или «Как вы отмечаете Новый год?».
Впервые на киноэкране Соломин появился тоже благодаря Вере Николаевне в 24-летнем возрасте – в фильме «Бессонная ночь» (1960). Именно Пашенная предложила режиссёру Исидору Анненскому пригласить молодого артиста.
«Мой принцип таков: необходимо выучить семь нот, научиться играть гаммы, овладеть азами профессии. Сначала алфавит, а потом, если человек овладел техникой, он сможет сыграть всё. Я на своём опыте знаю, что это лучшая методика. Я работал с разными режиссерами. У меня проблем не возникло ни с кем. За это я бесконечно благодарен своему педагогу Вере Николаевне Пашенной», – писал в воспоминаниях Юрий Соломин.
Однако самостоятельно заниматься режиссурой Соломину не хотелось. Одно дело вживаться в роль и обучать других чувствовать, другое – создавать целостное произведение. Однако вновь случай всё изменил. Хотя, как говорится, в театре случайностей не бывает. «Рискуя навлечь на себя гнев некоторых, скажу, что считаю себя учеником Акиры Куросавы. Не только потому что во время съемок называл сенсеем, а – с легкой руки Куросавы я начал заниматься режиссурой. Именно он, в одном из интервью, убежденно сказал, что я был бы хорошим режиссёром», – вспоминал Юрий Мефодьевич.
Фильм японского режиссёра Акиры Куросавы «Дерсу Узала», в котором роль учёного и писателя Владимира Арсеньева сыграл Соломин, вошёл в историю мирового кино и был удостоен «Оскара» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке». После вручения награды Куросава завил, Юрий Соломин входит в десятку лучших актёров планеты. А в 2012 году в посольстве Японии в Москве Соломин получил самую престижную из японских наград «Орден Восходящего солнца третьей степени с золотыми лучами и шейной лентой».
Дополняли тёплые слова благодарности и воспоминания музыкальные выступления. В частности, на сцену выходили ведущий солист Московского театра оперетты Максим Катырев и Хор им. Пятницкого.
«Я думаю, все сидящие в зале благодарны этому человеку за героев, ставших не просто культовыми – родными. К фильмам хочется возвращаться, пересматривать их вновь и вновь. Уверен, для каждого Юрий Мефодьевич свой», – признаётся актёр театра и кино Илья Носков.
Самая же трогательные слова прозвучали от замдиректора по специальным и детским театральным проектам Малого театра Александры Соломиной – внучки артиста: «Я очень рада, что вспомнить Юрия Мефодьевича пришло такое большое количество людей. Сложно описать словами связь, объединяющую внучку и дедушку так, как это было у нас. Назову её безусловной любовью. Если в жизни она когда-нибудь была, то именно от него. Даже ругал меня так, чтоб я понимала, он делает это любя всем сердцем».
В память о дедушке Александра Соломина планирует переизданием книги «Берег моей жизни». Там появятся новые рассказы, недавно найденные в семейном архиве. В дневниках сохранились истории, подробно описывающие работу над спектаклями и фильмами, в том числе, с Акирой Куросавой.
В финале вечера прозвучала песня, завершающая фильм «Обыкновенное чудо», в исполнении Леонида Серебренникова. Эта проникновенная мелодия навела присутствующих на мысль: если мы часто думаем о человеке, значит, он жив и до сих пор с нами.
Рассказать яркие истории со съёмок, прочесть стихи, исполнить песни и выразить слова благодарности артисту на сцену вышли: Василий Бочкарёв, Александр Павлов, Владимир Фокин, Илья Носков, Леонид Серебренников, а Никита Михалков записал видеообращение.
Лейтмотивом вечера стала автобиографическая книга «Берег моей жизни», по её страницам, как и по всей жизни артиста, гостей провели выпускники Щепкинского училища, ученики курса Юрия Соломина Ирина Язвинская и Эльдар Лебедев.
Главный человек в театральной судьбе Соломина – народная артистка СССР Вера Пашенная – с 1945 года она руководила кафедрой актёрского мастерства в Театральном училище им. Щепкина. Её школа оказала огромное влияние на формирование творческой индивидуальности мальчика из Читы. Она привила любовь к традициям, устоям Малого театра. И всю дальнейшую жизнь Юрий Мефодьевич оберегал чистоту актёрского искусства.
«Он посвятил Малому театру, работая именно художественным руководителем, 36 лет. Невероятная цифра, и какая ответственность! В то время каждый театр в Москве пытался найти свой язык, подстроится под нового зрителя. Но Юрий Мефодьевич сохранял классический, старинный, традиционно русский театр. Его подвиг переоценить невозможно», – говорит Александр Павлов.
Таким же яростным защитником традиций был герой Соломина, выдающийся музыкант, фольклорист и этнограф Митрофан Пятницкий, которого тот сыграл в музыкальном телефильме «Певучая Россия» (1986).
«Он выступал за традиционный психологический театр. Юрий Мефодьевич не раз повторял нам, что зритель ходит в театр удивиться, очиститься. Не засоряйте уши людей, чтобы не было потом стыдно за то, что происходило на сцене», – вспоминает заветы мастера один из первых учеников Соломина Василий Бочкарёв.
Юрий Мефодьевич преподавал более 60 лет. Он перенял у Веры Пашенной умение понимать, есть ли у абитуриента потенциал. Придумал эффективный способ раскрытия таланта. Обучение начинал с простых вопросов, которые заставляли студента вернуться к себе, обратиться к сердцу. Например, «Кем была ваша бабушка?» или «Как вы отмечаете Новый год?».
Впервые на киноэкране Соломин появился тоже благодаря Вере Николаевне в 24-летнем возрасте – в фильме «Бессонная ночь» (1960). Именно Пашенная предложила режиссёру Исидору Анненскому пригласить молодого артиста.
«Мой принцип таков: необходимо выучить семь нот, научиться играть гаммы, овладеть азами профессии. Сначала алфавит, а потом, если человек овладел техникой, он сможет сыграть всё. Я на своём опыте знаю, что это лучшая методика. Я работал с разными режиссерами. У меня проблем не возникло ни с кем. За это я бесконечно благодарен своему педагогу Вере Николаевне Пашенной», – писал в воспоминаниях Юрий Соломин.
Однако самостоятельно заниматься режиссурой Соломину не хотелось. Одно дело вживаться в роль и обучать других чувствовать, другое – создавать целостное произведение. Однако вновь случай всё изменил. Хотя, как говорится, в театре случайностей не бывает. «Рискуя навлечь на себя гнев некоторых, скажу, что считаю себя учеником Акиры Куросавы. Не только потому что во время съемок называл сенсеем, а – с легкой руки Куросавы я начал заниматься режиссурой. Именно он, в одном из интервью, убежденно сказал, что я был бы хорошим режиссёром», – вспоминал Юрий Мефодьевич.
Фильм японского режиссёра Акиры Куросавы «Дерсу Узала», в котором роль учёного и писателя Владимира Арсеньева сыграл Соломин, вошёл в историю мирового кино и был удостоен «Оскара» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке». После вручения награды Куросава завил, Юрий Соломин входит в десятку лучших актёров планеты. А в 2012 году в посольстве Японии в Москве Соломин получил самую престижную из японских наград «Орден Восходящего солнца третьей степени с золотыми лучами и шейной лентой».
Дополняли тёплые слова благодарности и воспоминания музыкальные выступления. В частности, на сцену выходили ведущий солист Московского театра оперетты Максим Катырев и Хор им. Пятницкого.
«Я думаю, все сидящие в зале благодарны этому человеку за героев, ставших не просто культовыми – родными. К фильмам хочется возвращаться, пересматривать их вновь и вновь. Уверен, для каждого Юрий Мефодьевич свой», – признаётся актёр театра и кино Илья Носков.
Самая же трогательные слова прозвучали от замдиректора по специальным и детским театральным проектам Малого театра Александры Соломиной – внучки артиста: «Я очень рада, что вспомнить Юрия Мефодьевича пришло такое большое количество людей. Сложно описать словами связь, объединяющую внучку и дедушку так, как это было у нас. Назову её безусловной любовью. Если в жизни она когда-нибудь была, то именно от него. Даже ругал меня так, чтоб я понимала, он делает это любя всем сердцем».
В память о дедушке Александра Соломина планирует переизданием книги «Берег моей жизни». Там появятся новые рассказы, недавно найденные в семейном архиве. В дневниках сохранились истории, подробно описывающие работу над спектаклями и фильмами, в том числе, с Акирой Куросавой.
В финале вечера прозвучала песня, завершающая фильм «Обыкновенное чудо», в исполнении Леонида Серебренникова. Эта проникновенная мелодия навела присутствующих на мысль: если мы часто думаем о человеке, значит, он жив и до сих пор с нами.
