31 октября в театре «Karlsson haus» состоялась премьера спектакля «ДК». Зрителям показали полную искрометного юмора «интерактивную вечеринку», в которой истории из жизни актёров соединились с отсылками к «Москве-Петушкам», музыкой из «Фиксиков» про «дрыц-тыц телевизор». После премьеры режиссёр Дмитрий Крестьянкин рассказал «Театралу» о тенденции потребительского отношения к актерам, и почему сейчас зрителю нужно играть в ёжиков.
— Дмитрий, сколько по времени собирались истории для этого спектакля?
— Идея возникла давно, она во многом сформулировалась благодаря Наташе Слащевой. Мы встретились с ребятами, порассказывали друг другу истории, начали формировать основу. Потом в какой-то момент, я упал со сцены на гастролях "Звездных псов" и вылетел на неделю из репетиций из-за адской боли. Ребята — герои, поддержали меня. Благодаря их поддержке родился этот спектакль.
— Сколько процентов вымысла в этих историях?
— Ноль! Есть один фантазийный эпизод, где герой говорит: «Ты читала “Москву-Петушки”? Это моя Библия», а девушка поясняет: «На самом деле, он этого не говорил». То есть мы внутри спектакля обозначаем условность. Более того этот диалог действительно был, просто не с этим героем. Знаете, мне кажется, жизнь настолько интересна, что о ней не надо ничего придумывать — надо только осмелиться о ней рассказывать.
— В этом спектакле есть и ваш личный опыт…
— Частично, я работал аниматором более десяти лет. Но тема шире, чем аниматорские передряги. В последнее время не только в Петербурге, но и в других городах я наблюдаю в театре потребительское отношение к актёрам. Когда все продается и покупается. Когда зритель смотрит спектакль с позиции - я денег заплатил ну-ка развлекайте меня, а то я потом гадости вам в комментариях напишу. Друзья мои, если бы вы знали, что происходит с актёром, сколько он затрачивает душевных и физических сил на спектакле для радости публики. Ребята в «Karlsson haus» играют по три-четыре спектакля в день! А что такое попрыгать пятнадцать минут в ростовой кулке? В спектакле ДК ребята в таких куклах находятся два часа. Мы передаем привет этим спектаклем Яну Фабру и "Горе Олимп".
— Не думали включить в «ДК» свои истории?
— Да, если бы не травма... Хотел рассказать, как был бит детьми на утреннике в костюме желтого M&Mса. И ещё несколько приключений. Вообще, это спектакль-трансформер. Может быть, в будущем на одном из показов какая-то история заменится новой. Например, у нас есть ещё одна актриса, которая в силу обстоятельств не смогла поучаствовать в премьере, но планирует рассказать о своих актерских испытаниях.
— Не хотите сделать по одной из историй отдельный спектакль?
— Мне кажется, что здесь в каждой истории говорится столько, сколько нужно. Каждая — про актёра и про его жизнь. И мне очень ценен монолог Стреллера в конце, когда говорят: «... не важно, понимаете вы меня или не понимаете. Мне достаточно, что вы меня слушаете». Очень надеюсь, что критики будут в ужасе от этого спектакля. Тут можно что-то почувствовать и понять только играя в "Ёжиков", а это очень сложная игра.
— Дмитрий, сколько по времени собирались истории для этого спектакля?
— Идея возникла давно, она во многом сформулировалась благодаря Наташе Слащевой. Мы встретились с ребятами, порассказывали друг другу истории, начали формировать основу. Потом в какой-то момент, я упал со сцены на гастролях "Звездных псов" и вылетел на неделю из репетиций из-за адской боли. Ребята — герои, поддержали меня. Благодаря их поддержке родился этот спектакль.
— Сколько процентов вымысла в этих историях?
— Ноль! Есть один фантазийный эпизод, где герой говорит: «Ты читала “Москву-Петушки”? Это моя Библия», а девушка поясняет: «На самом деле, он этого не говорил». То есть мы внутри спектакля обозначаем условность. Более того этот диалог действительно был, просто не с этим героем. Знаете, мне кажется, жизнь настолько интересна, что о ней не надо ничего придумывать — надо только осмелиться о ней рассказывать.
— В этом спектакле есть и ваш личный опыт…
— Частично, я работал аниматором более десяти лет. Но тема шире, чем аниматорские передряги. В последнее время не только в Петербурге, но и в других городах я наблюдаю в театре потребительское отношение к актёрам. Когда все продается и покупается. Когда зритель смотрит спектакль с позиции - я денег заплатил ну-ка развлекайте меня, а то я потом гадости вам в комментариях напишу. Друзья мои, если бы вы знали, что происходит с актёром, сколько он затрачивает душевных и физических сил на спектакле для радости публики. Ребята в «Karlsson haus» играют по три-четыре спектакля в день! А что такое попрыгать пятнадцать минут в ростовой кулке? В спектакле ДК ребята в таких куклах находятся два часа. Мы передаем привет этим спектаклем Яну Фабру и "Горе Олимп".
— Не думали включить в «ДК» свои истории?
— Да, если бы не травма... Хотел рассказать, как был бит детьми на утреннике в костюме желтого M&Mса. И ещё несколько приключений. Вообще, это спектакль-трансформер. Может быть, в будущем на одном из показов какая-то история заменится новой. Например, у нас есть ещё одна актриса, которая в силу обстоятельств не смогла поучаствовать в премьере, но планирует рассказать о своих актерских испытаниях.
— Не хотите сделать по одной из историй отдельный спектакль?
— Мне кажется, что здесь в каждой истории говорится столько, сколько нужно. Каждая — про актёра и про его жизнь. И мне очень ценен монолог Стреллера в конце, когда говорят: «... не важно, понимаете вы меня или не понимаете. Мне достаточно, что вы меня слушаете». Очень надеюсь, что критики будут в ужасе от этого спектакля. Тут можно что-то почувствовать и понять только играя в "Ёжиков", а это очень сложная игра.
