Людмила Максакова работала со многими режиссёрами, но, как говорит она сама, «только с гениями!» Это и Рубен Симонов, и Петр Фоменко, и Роман Виктюк, и, конечно же, Римас Туминас, в постановках которого сыграла семь ролей, став неизменным его талисманом. Девиз актрисы: «Работай как угодно, но удивляй!» – чем она и занимается вот уже 65 лет на сцене Театра Вахтангова.
Она обладает редким качеством для актрисы такого уровня – бывает на премьерах в других театрах, потому что живо интересуется всем. Так же, как приезжая в другой город на гастроли, обязательно посещает музеи, ездит на экскурсии. И хотя она назвала свою книгу «Моё горькое, горькое счастье», Людмила Васильевна, конечно же, счастлива, потому что служит в родном театре, выпускает премьеры и радует зрителей.
Евгений Князев, актёр:
– Я поступил в Театральное училище им. Щукина в 1978 году. Моим педагогом была Людмила Васильевна Максакова – артистка Театра Вахтангова. Она была молода, красива, необыкновенно образованна, с потрясающим шлейфом духов, приезжала на роскошной машине. Я гордился, что у меня, у мальчишки, такой педагог, не особо задумываясь над тем, чему я могу у неё научиться. Она готовила со мной отрывок из пьесы Горького «Чудаки». Не очень помню репетиционный процесс, но гордость осознавал в полной степени. Это потом я понял, что она работала с нами, как с большими взрослыми артистами, и я вижу такую работу Людмилы Васильевны со студентами сейчас и радуюсь, какой она замечательный педагог.
После окончания училища я стал актёром Театра Вахтангова. Прошло совсем немного времени с того момента, когда я был студентом, а она моим педагогом, и в спектакле «Без вины виноватые» мы стали партнёрами. Я играл Незнамова, а она Коринкину. Когда она была моим педагогом, я к ней прикоснуться не решался, а тут я должен был её обнимать. Режиссёр Пётр Наумович Фоменко на репетиции говорит: «Обнимай Коринкину!» – а я смотрю, а передо мной мой педагог Максакова. Волнение было недолгим, мне удалось справиться. Когда партнёрствуешь в спектакле, тебе нужно соответствовать роли, задумке режиссёра, тут не до боязни. Потом мы встречались с ней и в других спектаклях, и я каждый раз поражался, какие у неё яркие работы. Просто диву даёшься, какие они необыкновенные!
Меня восхищает в ней всё. Она всегда в форме, всегда на каблуках, в красивой одежде. Иногда придёшь в какой-нибудь рубашке, а она мне говорит: «Дружочек, тебе уже не по возрасту носить такие тёмные вещи! Отдай это бедным, а себе купи модную вещь и обязательно светлую».
Время быстро летит. В этом году у меня тоже юбилей. Если когда-то мы были учителем и студентом, то сейчас мы с ней фактически ровесники – мы теперь старожилы Театра Вахтангова. Она чуть старше, я чуть младше, какие-то 15 лет – разве они сейчас считаются за годы. В молодости, когда тебе год, а кому-то 15 – это большая разница, а сейчас никакой разницы в возрасте нет. Мы с ней партнёры, это мой любимый человек в театре.
Людмила Васильевна – актриса умная, а это большая редкость, с ней замечательно беседовать, всегда интересно услышать её мнение. Она всё делает для того, чтобы быть на пьедестале театрального искусства. В день юбилея моей любимой партнёрше я желаю не сдавать позиции и шлю ей самые наилучшие пожелания.
Павел Сафонов, режиссёр:
– Я сделал в Щукинском училище спектакль «Прекрасные люди» по Тургеневу, и Людмила Васильевна пришла посмотреть. Он ей так понравился, произвёл такое впечатление, что она поднялась ко мне в звуковую рубку, где я был во время спектакля, и сказала: «Павел мы должны работать». На этом она не остановилась, пошла к художественному руководителю Театра Вахтангова Михаилу Александровичу Ульянову и сказала, что должна начинать со мной работу. Это явилось для меня полной неожиданностью, но, видимо, она увидела в моей работе какие-то вещи, которые на тот момент были ей интересны, были ей близки, поэтому ей стало интересно проверить это на себе.
Мы до этого очень тепло общались. В спектакле Романа Виктюка «Я тебя не знаю, милый» она играла Луизу, а я играл Франческо, в «Пиковой даме» Петра Фоменко я был и гостем, и архиереем. Мы много тогда встречались, ездили на гастроли, мы, молодые артисты, приходили к ней в гости. В «Ревизоре» Римаса Туминаса я был Земляникой, а тут вдруг оказалось, что я могу ещё что-то, думаю именно это во мне её и заинтересовало.
Я делал отрывок из «Чайки». Мы это обсудили, нашли точки соприкосновения к Чехову и решили, что Максакова, конечно, будет играть Аркадину, а дальше со свойственной энергией Людмилы Васильевны всё завертелось, и Ульянов нас поддерживал. Я начал репетировать со всеми подарками в виде Юрия Яковлева, Вячеслава Шалевича, Сергея Маковецкого, в общем компания у нас была мощная. Людмила Васильевна репетировала одержимо, страстно. Ей всегда нужно, чтобы что-то происходило довольно активно. Она в хорошем смысле вмешивалась – пробовала сама, что-то подхватывала и что-то отвергала, что-то предлагала. Я со своей стороны мог что-то оставить. Процесс большой, сцены разные, в каких-то моментах мы не сразу приходили к единому мнению. Дело в том, что у Чехова с его иронией никто не выписан однозначно, и Аркадина в том числе. Её одержимость театром, зацикленность на себе и в то же время ощущение того, что она что-то пропустила в отношениях с сыном. Сцена, когда она меняет повязку сыну, наполнена любовью. Мне кажется, эта сцена для Людмилы Васильевны была особенно важна.
Людмила Васильевна была влюблена в эту работу, и роль получилась красивая и очень яркая. Спектакль шёл долго. Я всегда приходил на свои спектакли, следил за их судьбой. Сейчас, когда спектакль не идёт, мы просто общаемся с Людмилой Васильевной. Она была в Театре Российской армии на моём спектакле «Капитанская дочка». В её юбилей я желаю ей всего самого хорошего, а себе – ещё поработать вместе!
Мария Волкова, актриса:
– Занятия по художественному слову у нас в Щукинском училище вела потрясающий педагог Марина Валерьевна Ливанова. Она пригласила Людмилу Васильевну помочь нам. Первое моё впечатление: Людмила Максакова – это фейерверк! Она сразу включилась в работу, предложила множество вариантов, захватила нас своей «бешеной» энергией так, что захотелось подтянуться до её уровня и соответствовать ему.
Она очень помогла – у нас получился отличный отрывок по Цветаевой. Людмила Васильевна относится с уважением к тому, что делают её коллеги, и если ты играешь с ней в одном спектакле, она может что-то подсказать в силу своей неуёмности, потому что у неё огромный опыт, но может и восхититься тем, что ты что-то хорошо сделал. После выпущенного спектакля всегда пообщается с тобой.
Я счастлива, что играю с ней в нескольких спектаклях: «Евгений Онегин», «Война и мир», «Минетти», мы играли в «Пристани». В более плотной работе мы встретились на спектакле «Мастер-класс», и я поняла, какой она потрясающий партнёр. Она реагирует на малейшее твоё микродвижение души и сразу отвечает. Мне с ней очень легко и радостно существовать на сцене.
Спектакль «Мастер-класс» о Марии Каллас – великой певице, и нам пришлось выучить всего за месяц арии классического оперного репертуара. Для всех это стало полной неожиданностью. Когда Людмила Васильевна услышала результат, то порадовалась, что мы так достойно справились с поставленной задачей и запели.
С ней всегда приятно поговорить, она невероятно интересный собеседник. Бывая на гастролях в других городах или странах, я рада, когда нам удаётся посидеть в кафе, прогуляться по улочкам. Помню, в Париже в поисках могилы Эдит Пиаф мы пришли на кладбище. Я смотрела на неё с нескрываемым восторгом, когда на чистейшем французском она непринуждённо разговорилась с могильщиком, и он показал нам могилу Эдит Пиаф. Сами мы бы её ни за что не нашли.
Людмила Васильевна любит свою профессию, всегда в форме, в работе беспощадна к себе, потому что к самой себе имеет большой спрос, она удивительная, неподражаемая актриса!
В её юбилей хочу пожелать, чтобы она и дальше освящала этот мир и радовала нас. Людмила Васильевна – человек-праздник, и я хочу, чтобы этот праздник всегда был с нами!
В день юбилея «Театрал» присоединяется к поздравлениям и желает Людмиле Васильевне всего самого наилучшего.
Она обладает редким качеством для актрисы такого уровня – бывает на премьерах в других театрах, потому что живо интересуется всем. Так же, как приезжая в другой город на гастроли, обязательно посещает музеи, ездит на экскурсии. И хотя она назвала свою книгу «Моё горькое, горькое счастье», Людмила Васильевна, конечно же, счастлива, потому что служит в родном театре, выпускает премьеры и радует зрителей.
Евгений Князев, актёр:– Я поступил в Театральное училище им. Щукина в 1978 году. Моим педагогом была Людмила Васильевна Максакова – артистка Театра Вахтангова. Она была молода, красива, необыкновенно образованна, с потрясающим шлейфом духов, приезжала на роскошной машине. Я гордился, что у меня, у мальчишки, такой педагог, не особо задумываясь над тем, чему я могу у неё научиться. Она готовила со мной отрывок из пьесы Горького «Чудаки». Не очень помню репетиционный процесс, но гордость осознавал в полной степени. Это потом я понял, что она работала с нами, как с большими взрослыми артистами, и я вижу такую работу Людмилы Васильевны со студентами сейчас и радуюсь, какой она замечательный педагог.
После окончания училища я стал актёром Театра Вахтангова. Прошло совсем немного времени с того момента, когда я был студентом, а она моим педагогом, и в спектакле «Без вины виноватые» мы стали партнёрами. Я играл Незнамова, а она Коринкину. Когда она была моим педагогом, я к ней прикоснуться не решался, а тут я должен был её обнимать. Режиссёр Пётр Наумович Фоменко на репетиции говорит: «Обнимай Коринкину!» – а я смотрю, а передо мной мой педагог Максакова. Волнение было недолгим, мне удалось справиться. Когда партнёрствуешь в спектакле, тебе нужно соответствовать роли, задумке режиссёра, тут не до боязни. Потом мы встречались с ней и в других спектаклях, и я каждый раз поражался, какие у неё яркие работы. Просто диву даёшься, какие они необыкновенные!
Меня восхищает в ней всё. Она всегда в форме, всегда на каблуках, в красивой одежде. Иногда придёшь в какой-нибудь рубашке, а она мне говорит: «Дружочек, тебе уже не по возрасту носить такие тёмные вещи! Отдай это бедным, а себе купи модную вещь и обязательно светлую».
Время быстро летит. В этом году у меня тоже юбилей. Если когда-то мы были учителем и студентом, то сейчас мы с ней фактически ровесники – мы теперь старожилы Театра Вахтангова. Она чуть старше, я чуть младше, какие-то 15 лет – разве они сейчас считаются за годы. В молодости, когда тебе год, а кому-то 15 – это большая разница, а сейчас никакой разницы в возрасте нет. Мы с ней партнёры, это мой любимый человек в театре.
Людмила Васильевна – актриса умная, а это большая редкость, с ней замечательно беседовать, всегда интересно услышать её мнение. Она всё делает для того, чтобы быть на пьедестале театрального искусства. В день юбилея моей любимой партнёрше я желаю не сдавать позиции и шлю ей самые наилучшие пожелания.
Павел Сафонов, режиссёр:– Я сделал в Щукинском училище спектакль «Прекрасные люди» по Тургеневу, и Людмила Васильевна пришла посмотреть. Он ей так понравился, произвёл такое впечатление, что она поднялась ко мне в звуковую рубку, где я был во время спектакля, и сказала: «Павел мы должны работать». На этом она не остановилась, пошла к художественному руководителю Театра Вахтангова Михаилу Александровичу Ульянову и сказала, что должна начинать со мной работу. Это явилось для меня полной неожиданностью, но, видимо, она увидела в моей работе какие-то вещи, которые на тот момент были ей интересны, были ей близки, поэтому ей стало интересно проверить это на себе.
Мы до этого очень тепло общались. В спектакле Романа Виктюка «Я тебя не знаю, милый» она играла Луизу, а я играл Франческо, в «Пиковой даме» Петра Фоменко я был и гостем, и архиереем. Мы много тогда встречались, ездили на гастроли, мы, молодые артисты, приходили к ней в гости. В «Ревизоре» Римаса Туминаса я был Земляникой, а тут вдруг оказалось, что я могу ещё что-то, думаю именно это во мне её и заинтересовало.
Я делал отрывок из «Чайки». Мы это обсудили, нашли точки соприкосновения к Чехову и решили, что Максакова, конечно, будет играть Аркадину, а дальше со свойственной энергией Людмилы Васильевны всё завертелось, и Ульянов нас поддерживал. Я начал репетировать со всеми подарками в виде Юрия Яковлева, Вячеслава Шалевича, Сергея Маковецкого, в общем компания у нас была мощная. Людмила Васильевна репетировала одержимо, страстно. Ей всегда нужно, чтобы что-то происходило довольно активно. Она в хорошем смысле вмешивалась – пробовала сама, что-то подхватывала и что-то отвергала, что-то предлагала. Я со своей стороны мог что-то оставить. Процесс большой, сцены разные, в каких-то моментах мы не сразу приходили к единому мнению. Дело в том, что у Чехова с его иронией никто не выписан однозначно, и Аркадина в том числе. Её одержимость театром, зацикленность на себе и в то же время ощущение того, что она что-то пропустила в отношениях с сыном. Сцена, когда она меняет повязку сыну, наполнена любовью. Мне кажется, эта сцена для Людмилы Васильевны была особенно важна.
Людмила Васильевна была влюблена в эту работу, и роль получилась красивая и очень яркая. Спектакль шёл долго. Я всегда приходил на свои спектакли, следил за их судьбой. Сейчас, когда спектакль не идёт, мы просто общаемся с Людмилой Васильевной. Она была в Театре Российской армии на моём спектакле «Капитанская дочка». В её юбилей я желаю ей всего самого хорошего, а себе – ещё поработать вместе!
Мария Волкова, актриса:– Занятия по художественному слову у нас в Щукинском училище вела потрясающий педагог Марина Валерьевна Ливанова. Она пригласила Людмилу Васильевну помочь нам. Первое моё впечатление: Людмила Максакова – это фейерверк! Она сразу включилась в работу, предложила множество вариантов, захватила нас своей «бешеной» энергией так, что захотелось подтянуться до её уровня и соответствовать ему.
Она очень помогла – у нас получился отличный отрывок по Цветаевой. Людмила Васильевна относится с уважением к тому, что делают её коллеги, и если ты играешь с ней в одном спектакле, она может что-то подсказать в силу своей неуёмности, потому что у неё огромный опыт, но может и восхититься тем, что ты что-то хорошо сделал. После выпущенного спектакля всегда пообщается с тобой.
Я счастлива, что играю с ней в нескольких спектаклях: «Евгений Онегин», «Война и мир», «Минетти», мы играли в «Пристани». В более плотной работе мы встретились на спектакле «Мастер-класс», и я поняла, какой она потрясающий партнёр. Она реагирует на малейшее твоё микродвижение души и сразу отвечает. Мне с ней очень легко и радостно существовать на сцене.
Спектакль «Мастер-класс» о Марии Каллас – великой певице, и нам пришлось выучить всего за месяц арии классического оперного репертуара. Для всех это стало полной неожиданностью. Когда Людмила Васильевна услышала результат, то порадовалась, что мы так достойно справились с поставленной задачей и запели.
С ней всегда приятно поговорить, она невероятно интересный собеседник. Бывая на гастролях в других городах или странах, я рада, когда нам удаётся посидеть в кафе, прогуляться по улочкам. Помню, в Париже в поисках могилы Эдит Пиаф мы пришли на кладбище. Я смотрела на неё с нескрываемым восторгом, когда на чистейшем французском она непринуждённо разговорилась с могильщиком, и он показал нам могилу Эдит Пиаф. Сами мы бы её ни за что не нашли.
Людмила Васильевна любит свою профессию, всегда в форме, в работе беспощадна к себе, потому что к самой себе имеет большой спрос, она удивительная, неподражаемая актриса!
В её юбилей хочу пожелать, чтобы она и дальше освящала этот мир и радовала нас. Людмила Васильевна – человек-праздник, и я хочу, чтобы этот праздник всегда был с нами!
В день юбилея «Театрал» присоединяется к поздравлениям и желает Людмиле Васильевне всего самого наилучшего.
