С 3 по 5 декабря на сцене СТИ пройдут гастрольные показы спектакля «Котлован», первой работы Антона Фёдорова в статусе главного режиссера новосибирского театра «Старый дом». Эта постановка по повести Андрея Платонова вошла в топ-10 премьер 2023 года по версии «Афиши» и попала в шорт-лист премии «Сделано в России».
Текст антиутопии про метафизическую стройку Антон Федоров соединил с платоновскими письмами жене, поэтому черный юмор здесь соседствует с лиричностью, а ужас от абсурда запущенного процесса и собственной обреченности – с нежностью.
Пространство спектакля решено так, как будто снимается кино: на сцене создается эффект съемочного павильона, изолированного от мира «тесового барака» с черноземом на дощатом полу. Девять мужчин живут мыслями об эфемерном будущем, а в настоящем оставляют лишь свое физическое тело, постоянно роющее котлован, но, на самом деле, роют себе общую могилу, имеют дело с «цепной реакцией» смертей и заботятся о девочке-сиротке. Здесь она создается средствами анимации. «Это символ чего-то очень возвышенного», как поясняет художник-аниматор Надя Гольдман, и несбывшегося.
«Мы пытаемся рассказать некую поэтичную историю о настоящем моменте, который мы не можем почувствовать, и о пугающем будущем, неизменно нам что-то обещающем», – говорит Антон Фёдоров. – Мы проживаем всю жизнь в состоянии «нас непременно ждет что-то очень хорошее», но при этом абсолютно нивелируется твое "здесь и сейчас". Никто не знает ответа на вопрос: "A как выглядит хорошее настоящее?", – потому что никто не дошёл и не дожил до этой точки. Наше сознание постоянно прокручивает картины будущего, чтобы не фиксировать себя в настоящем. Это история о том, где сейчас находится наше сознание, чего мы ждём от жизни и каковы наши цели, когда вдруг сняты все социальные шоры, а человек искренно и честно смотрит в мир».
Текст антиутопии про метафизическую стройку Антон Федоров соединил с платоновскими письмами жене, поэтому черный юмор здесь соседствует с лиричностью, а ужас от абсурда запущенного процесса и собственной обреченности – с нежностью.
Пространство спектакля решено так, как будто снимается кино: на сцене создается эффект съемочного павильона, изолированного от мира «тесового барака» с черноземом на дощатом полу. Девять мужчин живут мыслями об эфемерном будущем, а в настоящем оставляют лишь свое физическое тело, постоянно роющее котлован, но, на самом деле, роют себе общую могилу, имеют дело с «цепной реакцией» смертей и заботятся о девочке-сиротке. Здесь она создается средствами анимации. «Это символ чего-то очень возвышенного», как поясняет художник-аниматор Надя Гольдман, и несбывшегося.
«Мы пытаемся рассказать некую поэтичную историю о настоящем моменте, который мы не можем почувствовать, и о пугающем будущем, неизменно нам что-то обещающем», – говорит Антон Фёдоров. – Мы проживаем всю жизнь в состоянии «нас непременно ждет что-то очень хорошее», но при этом абсолютно нивелируется твое "здесь и сейчас". Никто не знает ответа на вопрос: "A как выглядит хорошее настоящее?", – потому что никто не дошёл и не дожил до этой точки. Наше сознание постоянно прокручивает картины будущего, чтобы не фиксировать себя в настоящем. Это история о том, где сейчас находится наше сознание, чего мы ждём от жизни и каковы наши цели, когда вдруг сняты все социальные шоры, а человек искренно и честно смотрит в мир».
