Юбилей фельдмаршала

Владимир Зельдин – рыцарь светлого образа

 
Лет двадцать назад журналисты стали одолевать Владимира Зельдина вопросами о долголетии и преданном служении театру. Теперь вопросы сменились искренним удивлением: в свои 95 лет актер играет в четырех спектаклях, участвует в концертах, устраивает творческие встречи – как будто и не изменился со времен «Свинарки и пастуха». В эти дни его рабочий график снова плотно расписан – юбиляр репетирует в спектакле, премьера которого состоится в феврале…
Сменялись эпохи, время диктовало репертуар, театр переживал непростые времена, а Владимир Зельдин выходил на сцену и играл. И сегодня, пересматривая биографические материалы, не перестаешь удивляться – сколько тысяч раз он переворачивал душу зрителям. К сожалению, многих его поклонников давно нет в живых, поскольку первый фильм с Зельдиным вышел на экраны в далеком 1941 году…

А вскоре на «Мосфильм» стали пачками доставлять письма – это были послания оттуда, где гремят страшные орудийные залпы. Актеру писали командиры, медсестры, раненые бойцы и, не рассчитывая получить ответ, «сообщали информацию»: мол, на фронт шли, напевая строчки из песни «Друга я никогда не забуду, если с ним подружился в Москве…» Эта песня из «Свинарки и пастуха» вселяла особую надежду. Правда, об этом Зельдин узнал много позже, поскольку едва фильм был сдан, артистов эвакуировали в Казахстан.

«Нас берегли для мирного времени»

О том, как фильм спас ему жизнь, Владимир Михайлович сотни раз рассказывал в интервью, но повторения неизбежны, когда выпало счастье прожить столь долгий век.

В это трудно поверить, но его поколение – это Николай Крючков, Георгий Жженов, Петр Алейников, Марина Ладынина, Валентина Серова, Евгений Самойлов, Борис Андреев, Ростислав Плятт, Людмила Целиковская, Вера Марецкая и многие другие звезды далекой истории. Многих из них молодое поколение почти не знает, но Зельдину повезло: он дожил до наших дней словно для того, чтобы крикнуть потомкам, какие необычные люди встречались на его пути и чему научили (кстати, это одна из главных тем спектакля «Человек из Ламанчи», в котором актер играет Дон Кихота).

Впрочем, вернемся к «Свинарке и пастуху»… Шла война. Владимир Зельдин, в ту пору молодой актер Театра транспорта (ныне Театр имени Гоголя), по повестке ушел в армию, учился в танковой школе, но вскоре артистов собрали и сообщили, что, согласно указанию Сталина, им выдана бронь. Все артисты, задействованные в фильме, должны были возвращаться на студию… Позже Зельдин напишет в своих воспоминаниях:

«Наверное, этот фильм (а точнее, указание Сталина) меня спас, ведь многие мои сверстники и товарищи по танковой школе погибли на фронте... А мне на фронт выезжать доводилось только с концертами в составе артистических бригад. Нас берегли и сохраняли для мирного времени».

«У вас не должны быть красные глаза»

Часть фильма успели снять в Кабардино-Балкарии еще до войны. Но кадры на сельскохозяйственной выставке снимали уже под грохот вражеских бомбежек. Съемочный процесс мог остановиться в любую секунду – артисты, слыша разрывы бомб, бежали в укрытие. А несколько человек, отснявшись в своих эпизодах, прямо из студии ушли на фронт. Их провожали только до ворот. Идти дальше запрещалось, поскольку съемки завершить нужно было в сжатые сроки. Разумеется, что многие не сдерживали слез. Пырьев сердился.

– Мы снимаем светлый музыкальный фильм, – повторял он. – У вас не должны быть красные глаза.

Впрочем, красные, уставшие глаза были тогда у всех и если не от слез, то от ночных дежурств. Годы, блестящие роли и зрительская любовь не стерли в его памяти мрачные будни войны, когда, возвращаясь с киностудии домой, Владимир Михайлович вместе с другими жильцами отправлялся на крышу – тушить «зажигалки», которые немцы сбрасывали на город. А утром снова играть на «Мосфильме» счастливого горца, у которого глаза горят при виде любимой девушки. И он играл так, что этот свет лился с экрана и заражал зрителей (это после «Свинарки и пастуха» портреты Зельдина украшали комнаты женских общежитий). Куда девался усталый взгляд? На этот вопрос не могли ответить ни врачи, ни режиссер, ни сам Владимир Михайлович. Актерское чудо и никаких спецэффектов.

Его много раз спрашивали о самом ярком событии в жизни. И по сей день он не устает повторять:

– Конечно, День Победы…

«У тебя слабое сердце…»

У Фаины Раневской однажды спросили: «Почему вы не пишете мемуары?» – на что великая актриса ответила: «Если я сяду писать мемуары, то получится книга жалоб».

Эту байку Владимир Михайлович любит вспоминать, когда заходит речь о прожитых годах. И тем не менее написал большую книгу «Профессия Дон Кихот», которая на книгу жалоб совсем не похожа.

В 1927 году юный Зельдин решил поступать в хореографическое училище при Большом театре. Отец (замечательный дирижер, основатель музыкальной школы в Твери, где жила одно время семья) без особого восторга воспринял эту идею сына и, как утверждает Владимир Михайлович, подговорил экзаменаторов за спиной. После просмотра они сказали будущему артисту: «Мы возьмем тебя в училище, но ты будешь плестись в хвосте, потому что у тебя слабое сердце».

С неудачей пришлось смириться, но все равно двадцать лет спустя, по какому-то странному стечению обстоятельств, о Зельдине вдруг заговорили как о выдающемся танцоре. Посмотреть на его темпераментного идальго Альдемаро (герой спектакля «Учитель танцев») приходили все – от Махмуда Эсамбаева до Анны Ахматовой.

Триумф, растянувшийся на годы

Любопытно, что на эту роль Зельдин никогда не претендовал. Благополучно работал в Театре транспорта, но вдруг пришло приглашение из Театра Красной армии от режиссера Владимира Канцеля. К тому времени он долго подыскивал подходящего актера, пока кто-то не подсказал: «А попробуйте Зельдина…»

Сколько раз был сыгран «Учитель танцев», не помнит и сам актер, но совершенно точно, что появлялся он на сцене в этом образе не меньше двух тысяч раз. Это был триумф, растянувшийся на годы, – Зельдин играл Альдемаро не одно десятилетие подряд – почти до самой пенсии, на которую он, правда, никогда не собирался уходить.

Он словно решил доказать себе и миру, что педагоги Большого театра были не правы. И на репетициях буквально истязал себя бесчисленными повторами.

Кстати, постановка Владимира Канцеля была первым обращением русского театра к «Учителю танцев». Считается, что именно благодаря обаянию Зельдина пьесу вскоре начали ставить и другие театры страны, тем более что в 1952 году этот спектакль, снятый на пленку, вышел на широком экране.

«Это я, Дон Кихот»

Потом было много интересных ролей, съемки в кино. И снова – жизненные коллизии, которые могли случиться только с Владимиром Зельдиным. Будучи председателем профкома театра, актер «выбил» многим своим коллегам хорошие квартиры, хотя, рассказывают, для себя ничего не просил.

Долго о здоровье рассуждать не любит. О долголетии часто переспрашивает:

– В чем секрет? Наверное, в том, что никогда не курил, очень мало пил, увлекался спортом… И по-прежнему долго гуляю на свежем воздухе.

…Пять лет назад, к 90-летию актера, режиссер Юлий Гусман подарил Зельдину главную роль в спектакле «Человек из Ламанчи». Образ Дон Кихота пришелся юбиляру по вкусу. Словно и не играл ничего все эти годы – с таким энтузиазмом актер вгрызался в драматургический материал.

– Самое важное в нем – попытка вернуть людей к человеческому образу жизни, – говорит Зельдин. – Это спектакль о доброте, о том, что люди не должны совершать преступлений, унижать друг друга. К сожалению, у нас сейчас убийства и ограбления, терроризм стали жизненной нормой: мы уже привыкли к тому, что жизнь человеческая, данная нам Господом Богом, абсолютно ничего не стоит. Поэтому все события, которые вокруг происходят (и негативные, и позитивные), я рассматриваю через призму Дон Кихота. Там есть такие слова: «Не называй своим ничего, кроме своей души». Или еще: «Люби не то, что ты есть, а то, каким хочешь и можешь стать. Станет все то, что жалко отдать, обузою на пути. Помочь торопись человеку, Рыцарь Прямых Дорог!» С этими словами я обращаюсь в зал и знаю, что в наше непростое время они нужны современной аудитории, людям, которые запутались в самых элементарных человеческих понятиях – честь, долг, совесть, порядочность...


  • Нравится


Самое читаемое

  • Театральные режиссеры создают свою ассоциацию

    Режиссеры решили создать профессиональную ассоциацию, которая займется проведением в России театральной реформы. Об этом сообщил в четверг художественный руководитель Александринского театра Валерий Фокин.   «Мы стоим сейчас перед началом регистрации такой организации, как Ассоциация театральных режиссеров России. ...
  • Театр им. Вахтангова отменил премьеру

    Первой премьерой 2020 года в Театре им. Вахтангова должен был стать спектакль по киносценарию Ингмара Бергмана «Седьмая печать» в постановке Михаила Станкевича (первый показ был намечен на18 февраля на Новой сцене).   Однако во вторник, 22 января, администрация театра известила зрителей, что премьера не состоится. ...
  • Ширвиндт опроверг слухи о своем уходе

    Александр Ширвиндт назвал «трепотней» информацию о своем решении уйти с поста художественного руководителя Театра сатиры, которая накануне распространилась в СМИ. «Мы, конечно, думаем, что дальше делать. Но говорить о моем уходе преждевременно. ...
  • Умер режиссер Георгий Шенгелая

    Народный артист Грузии, кинорежиссер Георгий Шенгелая умер в возрасте 82 лет. Об этом сообщили в «Национальном центре кинематографии Грузии».   «Да, я подтверждаю, что он [Шенгелая] умер. О других деталях случившегося не смогу сказать. ...
Читайте также


Читайте также

  • «Пусть удача всегда будет рядом!»

    Многоуважаемая, дорогая Валентина Илларионовна! Сегодня поздравления с юбилеем Вы получаете отовсюду: руководители государства, политические деятели, Ваши коллеги, друзья, родные и близкие спешат поздравить Вас, и это вполне естественно, ведь Вы – прекрасная актриса, которую знают и любят в нашей стране абсолютно все: люди всех поколений, домохозяйки и академики, высокие чины и обыкновенные зрители. ...
  • Сергей Гармаш: «Считаю это подарком судьбы»

    «Современник» выпускает спектакль «Папа». Пьеса француза Флориана Зеллера простая сюжетно и бездонная по сути говорит о вещах фатальных и неизбежных. Главный герой Андрэ  - пожилой человек, постепенно теряющий рассудок и превращающийся в беспомощного ребенка. ...
  • Валентина Талызина отмечает юбилей

    Зрители присвоили звание народной актрисе Валентине Талызиной задолго до того, как она получила это звание официально. Трудно представить наш кинематограф и спектакли театра Моссовета без Талызиной. В работе она так азартна и энергична, что увлекает в процесс репетиций коллег. ...
  • Ольга Любимова: «Все удачи – это удачи режиссеров, все неудачи – это неудачи чиновников»

    Вечером во вторник, 21 января, министром культуры РФ назначена Ольга Любимова, журналист, театровед, шеф-редактор более 80-ти документальных фильмов, которая начиная с января 2018 года возглавляла департамент кинематографии Минкультуры РФ. ...
Читайте также