«Конечно, это был гений…»

В МХТ им. Чехова почтили память Олега Ефремова

 
Вечер «Наш Ефремов», состоявшийся в день 90-летнего юбилея Олега Ефремова, был закрытым – «только для своих». «Конечно, у каждого из нас Олег Николаевич свой, - сказал, открывая вечер Игорь Верник, - но мы постараемся быть объективными».
 
Встреча началась в Зеленом фойе. Микрофон передавали от столика к столику. Но чем дольше длились воспоминания, тем отчетливее становилось ясно: Ефремов и театр – тема безграничная…
 
– Вроде бы Олег Николаевич держался просто, этаким парнем с городской окраины, но сколько он читал, сколько готовился к своим работам! Во всех книгах у него были закладки, – вспоминал Авангард Леонтьев. – И какие перспективы он себе намечал – уйти из «Современника», успешного театра, в котором работаешь 14 лет, в Художественный театр. Такая смелость, убежденность – и невольное умение вести людей за собой. За Ефремовым шли интуитивно – с радостью и счастьем: только веди. А он умел заметить каждого.
 
Гастроли «Современника» в Узбекистане. Самарканд. Жара – 99 градусов. Какая-то столовая, обед. Олег Николаевич в клетчатой рубашечке с коротким рукавом обходит столики и собирает концертную программу для общественности.  Приехали Лаврова, Табаков, Казаков, Даль… Но Ефремов спрашивает каждого артиста, с чем тот готов выйти к зрителям. Дошла очередь и до меня. Я говорю: «Могу прочитать «Сказку о золотом петушке» Пушкина». Ефремов записывает! Вот оно – чувство такта. И он сам ходил с этой бумажкой – не заведующий труппой и не помреж.
 
…Я был еще совсем молодым артистом и только пришел в театр. «Я о тебе думаю», – говорит мне Ефремов. Больше-то ему, конечно, думать было не о чем… «Вот сейчас пробиваю пьесу Розова – трудно идет. Но ты будешь играть». Это было накануне того сезона, когда он добился цензурного одобрения пьесы «С вечера до полудня». И слово сдержал – я играл.
 
– Для него действительно не было маленьких или проходных ролей. Всех артистов – огромную труппу! – он знал по именам, – отметила Евгения Добровольская.
 
– Я тогда только-только пришел в Художественный театр и в спектакле «Горе от ума» играл Французика из Бордо, – это уже вспоминает Игорь Верник. – Листаю текст – ни одного слова. А в это время мне дали роль Человека-кота в спектакле по Гофману. Но кто-то перепутал репертуар и на беду поставил оба спектакля на одно и то же время. Все мучились, как же сказать об этом Олегу Николаевичу. Наконец собрались с силами: «Олег Николаевич (а он сидит курит, весь в мизансценах), а можно вместо Верника Французика из Бордо сыграет другой артист? Понимаете, у него на Малой сцене роль Человека-кота…». Ефремов думал целую минуту, курил… И вдруг: «И что? Мне теперь из-за Человека-собаки спектакль отменять?!».
 
Вспоминается и другой случай. Мы с Сережей Шкаликовым пришли к Олегу Николаевичу домой. Звоним. Открывает дверь: «Вы голодные? Посмотрите что-нибудь в холодильнике». А там яйца. «Олег Николаевич, мы яйца нашли» - «Отлично. Неожиданно…» – «А где у вас сковородка?» – «Откуда я знаю, где сковородка!» Он вообще был вне быта.
 
– На самом деле под маской этого особого ефремовского обаяния был яростный вулкан, который бился о жизнь, о театр, о людей, – сказала Наталья Тенякова. – Он был человек редчайших качеств. Сейчас таких нет. Он был фантастически преданным делу и друзьям. И он ненавидел этих тварей, бездельников и мерзавцев, сидевших по кабинетам, душивших культуру, а больше всего ненавидел свою беспомощность.
 
…Ефремов узнаёт, что в Ленинграде власти закатывают в асфальт его друга Юрского – лишают права выступать. Абсурд и безумие – фактически это запрет на профессию. Ефремов немедленно собирает худсовет МХТ и предлагает принять в труппу артиста Юрского, а заодно артистку Тенякову. И худсовет соглашается с этим решением. Окрыленный Ефремов звонит нам: «Приезжайте». Мы едем, но в это время его вызывает к себе тогдашний министр культуры и строжайшим приказом запрещает брать Юрского в театр. Ефремов сам приходит к нам в гостиницу – абсолютно черный. Я знаю, что для Юрского это были одни из самых трагичных минут жизни, но для Ефремова, я думаю, они были стократ трагичнее. Потому что он был беспомощен.
 
Потом обошлось – нас приютил Театр Моссовета, который не подчинялся Министерству культуры. Шли годы. Ефремов часто звал Юрского играть в спектаклях Художественного театра, и Сережа с удовольствием играл. Но однажды Ефремов, помня не свои, а чужие долги, сделал Юрскому роскошный подарок – вот тебе сцена, вот тебе артисты, ставь что хочешь. Юрский сделал Гоголя – «Игроки-XXI». Спектакль имел бешеный успех, и Ефремов вышел победителем.
 
Играть с ним было все равно что с ребенком, собачкой или ящерицей – ты в любом случае чувствовал себя фальшивым. Конечно, это был гений, человек, построивший два театра страны, классик XX века. Хотя он, может, и не был похож на классика.
 
Последним замыслом Олега Николаевича в театре был спектакль «Сирано де Бержерак». Он так и не успел осуществить его – постановка вышла, когда Ефремова уже не было. Завершал ее Николай Скорик.

– Для спектакля я отобрал двенадцать музыкальных номеров, чтобы Олег Николаевич мог выбрать один из них для финальной сцены в монастыре, – рассказал Скорик. – Мы остались в зале. Я включаю один фрагмент, второй, третий… Вдруг он говорит: «Слушай, что ты меня мучаешь. Ты же все равно в этом разбираешься лучше меня». Я говорю: «Олег Николаевич, давайте все-таки дослушаем». И вот девятая песня, слова к которой, как некоторые считают, принадлежат прототипу героя. Я уже думал остановить запись, как вдруг мне на руку легла невесомая, почти несуществующая ладонь Ефремова: «Нет-нет, пусть продолжает». Я хотел спросить, подходит ли музыка, и вдруг – единственный раз в жизни – увидел, как по небритым щекам Ефремова – он тогда уже брился не каждый день – текут слезы: «Пусть этот номер обязательно будет в спектакле». Больше он в этот зал не возвращался. 
 
– Последние полтора месяца мы приходили репетировать к Ефремову домой, – рассказал Станислав Любшин. – Все знали, в каком он состоянии, хотя между собой мы об этом никогда не говорили. Самое страшное – мы видели, как он потихоньку уходит. Это были тяжелые репетиции. Он все время говорил о том, что будет дальше с театром. И все-таки он всегда оставался светлым человеком, печаль его была светла.
 
– Ефремов пришел со свежими силами, с желанием оживить театр, сделать его современным, смелым, новым, прогрессивным, – сказала в финале Ирина Мирошниченко. – Конечно, «не нарушая традиций». Труппа понимала, что вперед с ним пойдут не все, и мы проходили разные этапы – и деление, и трудные минуты, когда Ефремова хотели свергнуть, умаляя его достоинства и имея в виду только недуги и недостатки, которые есть у каждого человека. И тем не менее, целая команда пошла за ним, потому что это был наш Ефремов. Ефремов, который ненавидел премьерство, который говорил нам: вы команда, между вами не может быть зависти или ревности. Ефремов, который хотел других отношений в театре, хотел командного духа, единомыслия. Он жил этим, поэтому и прожил так мало – всю свою жизнь он вложил в театр.
 
Сегодня мы отмечаем день его рождения в прекрасном, свободном, современном, молодом театре. Все, чего хотел Олег Николаевич, мы сегодня имеем. Здесь идут разные постановки, но ефремовский дух мы сохранили, в чем-то мы продолжаем его манеру. Олег Павлович боготворит Олега Николаевича. На всех встречах он говорит, как горд, что начинал вместе с ним и продолжает его дело.  Я думаю, если бы Олег Николаевич видел нас сегодня, он бы радовался.

Под занавес участников вечера пригласили в зрительный зал, где, поменявшись местами с публикой (гостей рассадили на сцене), мхатовцы сыграли отрывки из чеховских постановок режиссера, а кульминацией стал романс в исполнении рок-музыканта Юрия Шевчука «Гори, гори, моя звезда». 


Подписывайтесь на официальный канал «Театрала» в Telegram (@teatralmedia), чтобы не пропускать наши главные материалы.

  • Нравится


Самое читаемое

  • Театр кукол им. Образцова просит о помощи

    В редакцию «Театрала» поступило письмо от коллектива Театра кукол им. Образцова: - Дорогие друзья, 12 июня в 14.30, в День России, куклы Театра Образцова вместе с коллективом выходят на улицу. Под символом нашего театра, под знаменитыми часами мы собираемся записать театрализованное обращение на горячую линию президента. ...
  • Умер актер Александр Кузнецов

    Актер театра и кино, театральный педагог Александр Кузнецов скончался в четверг, 6 июня, на 60-м году жизни после продолжительной болезни. Широкому зрителю он известен по главной роли в фильме «Джек Восьмеркин – "Американец"». ...
  • «Это назначение грозит гибелью»

    В День России, 12 июня, коллектив Центрального театра кукол им. Образцова вышел на улицу, чтобы выразить своего рода протест против назначения заместителем директора ГЦТК Юрия Шерлинга, из-за которого, по, словам артистов, в театре сложилась «нездоровая обстановка», обусловленная «угрозами увольнения» и «обвинениями в некомпетентности». ...
  • Умер Франко Дзеффирелли

    Итальянский режиссер Франко Дзеффирелли ушел из жизни в возрасте 96 лет. Об этом сообщил мэр Флоренции Дарио Нарделла. «Я хотел, чтобы этот день никогда не наступил, – написал Нарделла в своем блоге в Twitter. – Франко Дзеффирели ушел сегодня утром». ...
Читайте также


Читайте также

  • Трагик и комедиант

    Народный артист России Сергей Степаненко 18 июня отмечает юбилей. Ведущего актера «Ленкома» поздравляют коллеги.   Александр Лазарев: – Для меня Серёга, Сергей Юрьевич Степанченко, он же Серёжка, он же Степан – невероятно близкий человек в театре и в жизни. ...
  • Франко Дзеффирелли: «Моду на страдание изобрели русские»

    Франко Дзеффирелли, скончавшийся в ночь на 15 июня в Италии на 96-м году жизни, в 2008 году дал интервью «Театралу». В память о маэстро напомним этот материал читателям. – Вы считаете себя большим художником? – Человек, который думает о себе «я большой художник» – кретин. ...
  • «Бутусов дает почувствовать себя свободным»

    С актрисой Московского драматического театра им. Пушкина Александрой Урсуляк мы встречаемся поздно вечером, после спектакля «Гедда Габлер», когда монтировщики сцены разбирают декорации. – Александра, вы только что отыграли спектакль, на который, судя по всему, приходит довольно разнообразная публика. ...
  • Сергей Голомазов набирает актерский курс в Риге

    Экс-худрук Театра на Малой Бронной, режиссер Сергей Голомазов открывает в Латвийской академии культуры мастерскую и набирает актерский курс на базе Рижского русского театра им. Михаила Чехова, которым Сергей Анатольевич руководит с 1 октября 2018 года. ...
Читайте также