«Гордость и предубеждение» спели в МХТ им. Чехова

Пятьдесят оттенков розового

 
В Художественном театре продолжают эксперименты с жанром мюзикла. После успешного иронично-лубочного «Конька-горбунка» Евгения Писарева, хлесткой «Трехгрошовой оперы» и «Зойкиной квартиры» Кирилла Серебренникова здесь выпустили премьеру по знаменитому роману Джейн Остин «Гордость и предубеждение».

Автор этого смелого проекта – молодой режиссер Алексей Франдетти, большой поклонник и пропагандист жанра мюзикла. На его счету уже немало любопытных постановок, в том числе  и милейшее «Рождество О' Генри» Питера Экстрома в Театре Пушкина, за которое постановщик получил «Золотую маску».

Окрыленный успехом, режиссер решил продолжить сотрудничество с Питером Экстромом над новым мюзиклом по культовому роману Джейн Остин. Музыку к «Гордости и предубеждению» композитор писал еще в 2005 году для спектакля американского режиссера Джона Джори – в нынешней постановке используется его же пьеса. Но для МХТ была создана новая партитура, так что мюзикл можно считать мировой премьерой. По крайней мере, такого феерического прочтения роман Остин наверняка еще не видел.

Первое что бросается в глаза и затмевает все прочие плюсы и минусы постановки – это красочная картинка от сценографа Тимофея Рябушинского и художника по костюмам Анастасии Бугаевой. Вся сцена тут затянута искусственной зеленью, символизирующей английский парк, а по нему гуляют девушки-букеты всевозможных оттенков розового. Женские платья украшены множеством мелких накладных цветочков, а наряд матери семейства, миссис Беннет, и вовсе похож на гигантскую клумбу.
В этом броском оформлении, безусловно, угадывается ирония постановщиков, решивших не следовать точной исторической моде, а поиграть с жанром женского романа, доведя его слащавость до гротеска. Но за два с половиной часа такой иронии возникает ощущение, что ты переел кремовых пирожных, и срочно хочется соленого огурца. Впрочем, это дело вкуса, и многим такое кондитерское пиршество вполне понравится.

Если попытаться продраться через всю эту страшную красоту к сути, надо констатировать, что «Гордость и предубеждение» – не совсем мюзикл, а скорее музыкально-драматический спектакль. И слава Богу! Он сделан так, что драматическим актерам не приходится прыгать выше головы. Тут почти нет больших сольных номеров, когда герой выходит к рампе и, воздевая руки, рассказывает миру о своих глубоких чувствах. Ну, есть парочка, но их Франдетти умно и выгодно подает. Одну из таких партий главная героиня поет под дождем, и публика наблюдает, как красиво капли отскакивают от её зонта, не особо прислушиваясь к словам. А исторический экскурс в темное прошлое мистера Дарси сопровождается стилизованным черно-белым кино, так что зрителям тоже не приходится скучать.

Но большинство сцен построено на динамичном чередовании диалогов, танцев и хорового пения, и даже среди декоративного бала герои успевают контрапунктом объясниться и сообщить, что они думают друг о друге. Кстати, специального хора и данс-ансамбля в спектакле нет, все солисты участвуют в массовых сценах, старательно поют и хорошо двигаются, благо хореография Анатолия Войнова, танцующая от салонных мазурок и полонезов, не требует особой балетной подготовки.

В труппе спектакля всего трое приглашенных со стороны. Опытный артист мюзиклов Станислав Беляев органично смотрится в роли мистера Дарси – холодного, высокомерного и деревянного, как доска. Очень смешно сыграна им сцена предложения руки и сердца, когда спесивый джентльмен пытается преодолеть свою гордость и дать волю чувствам. Актер Театра Наций Олег Савцов хорош в роли влюбленного мистера Бингли – такого восторженного Ленского рядом с хмурым Дарси-Онегиным. «Темная лошадка» этого каста – юная Дарья Авратинская, дочь Ирины Апексимовой, которой доверили главную партию. И она оказалась вполне убедительной в образе скромной девушки с сильным характером, хотя в драматическом театре хотелось бы увидеть более глубокую разработку этой роли.

Звезду мюзиклов Лику Руллу в МХТ считают своей, ведь она солирует в уже упомянутой «Зойкиной квартире». Ей негде вокально развернуться в роли миссис Беннет, но она небезуспешно пробует себя в эксцентрическом амплуа, изображая хлопотливую и недалекую мамашу-наседку. Но, пожалуй, лучше всех отработал Артем Волобуев (конферансье в спектакле Молочникова «19.14»). Маленькую роль священника он сыграл легко, пластично и точно, буквально несколькими штрихами обозначив сущность и характер персонажа, чем-то похожего на героя Андрея Миронова из «Небесных ласточек».

В идеале весь спектакль должен напоминать этот чудесный водевиль, порхать и искриться, так сказать, брызгами шампанского. Но пока ему не хватает легкости и полётности. Возможно, они придут, когда артисты преодолеют премьерную робость и начнут получать удовольствие от процесса. В спектакле Алексея Франдетти есть потенциал: тут много интересных находок и деталей, шуток, заставляющих зрительный зал взрываться хохотом, и трогательных моментов, вызывающих слезу. И он наверняка будет пользоваться успехом у публики, которой не претят розочки и кремовые торты.
  • Нравится

Комментарии

  1. Oksana Sova 3 Октября 2016, 06:31

    Театральные люди, а странные вещи пишете. Олег Савцов - "приглашенный актер из Театра Наций". Но он в состав труппы МХТ попал сразу после выпуска, а в Театре Наций большинство актёров приглашены из других театров. Мистер Дарси - Станислав Беляев тоже начинал в МХТ. В Театр мюзикла ушёл в 2012 году. Теперь все возвращаются (я надеюсь) в родные стены художественного театра.

ОСТАВИТЬ КОММЕНТАРИЙ

Комментарии могут оставлять только зарегистрированные пользователи

Также вы можете войти, используя аккаунт одной из сетей:

Facebook Вконтакте LiveJournal Yandex Google Mail.ru Twitter Loginza MyOpenID OpenID

Самое читаемое

  • Кирилл Крок: «Ситуация для российских театров чудовищная»

    Круглый стол, состоявшийся 8 сентября в Большом театре, был посвящен опыту Дирекции императорских театров – точнее, тем лучшим его достижениям, которые можно применить и сегодня. При этом некоторые участники дискуссии коснулись и острых проблем нынешнего дня. ...
  • «Этот закон угробит культуру»

    В ближайшие дни состоятся парламентские слушания законопроекта  о социальном заказе*, против которого уже выступили Союз театральных деятелей и Союз музеев. Суть документа заключается в том, чтобы снизить нагрузку на бюджет, допустив на рынок «культурных услуг» некоммерческие организации и передав им на конкурсной основе бюджетное финансирование, предназначенное государтсвенным и муниципальным учреждениям культуры. ...
  • Мария Ревякина: «Кто спасёт театр от заказа?»

    Острых проблем в современном театре много (недавно «Театрал» приводил точку зрения на этот счет Валерия Фокина, Владимира Урина и Кирилла Крока). Но в числе прочих бед есть одна, которая вызывает особое опасение – стремление Минфина вывести театр за рамки бюджетного финансирования. ...
  • «Звезда Театрала»-2017. Шорт-лист объявлен!

    Первый этап голосования позади. В каждой номинации определились тройки лидеров (с июня голосование проводится на сайте журнала) и по традиции объявляется шорт-лист.   У читателей есть время до конца осени, чтобы зайти на страницу Премии и сделать свой выбор. ...
Читайте также


Читайте также

  • В театре Покровского поставят малоизвестную оперу Моцарта

    Как сообщили в театре, премьера ранней оперы Моцарта «Луций Сулла» запланирована под занавес сезона в июле следующего года. Постановки этого произведения можно пересчитать по пальцам. В последний раз «Луций Сулла» ставили в Зальцбурге и Ганновере в 2006 году. ...
  • Девушка, которая поет

    В «Школе драматического искусства» поставили спектакль по пьесе Островского. Роль Ларисы Огудаловой сыграла одна из самых многообещающих актрис сегодняшней сцены – Мария Смольникова.    Какой актер не мечтает сыграть Гамлета. ...
  • «Мы в театре. Актеры могут меняться ролями»

    Израильский режиссер, экс-руководитель театра «Габима» (Тель-Авив) Илан Ронен приступил к репетициям спектакля «Визит старой дамы», премьера которой состоится в нынешнем сезоне в Малом театре.   – Здесь 40 персонажей, – сказал режиссер на первой читке пьесы. ...
  • Премьера во время чумы

    Это какой-то небывалый, сюрреалистический случай в нашей театральной практике, когда спектакль выпускается без режиссера, сидящего в это время под домашним арестом по делу о мошенничестве. К счастью, Кирилл Серебренников успел в общих чертах собрать спектакль еще летом, но самые важные предпремьерные репетиции проходили без него. ...
Читайте также